The General's Daughter
1999, США, Германия
Детектив про преступление в рядах американской армии. Классный в общем-то фильм, с Траволтой в самом соку.Не с молоденьким, пластичным и танцеватым. А уже набравшим веса и зрелости, матерым, но еще совсем не старым Джоном Траволтой. Я из-за Траволты этот фильм и выбрала в общем-то. Фильм снят в 1999 году. Так дивно его смотреть 24 года спустя, когда мы наблюдаем, что происходит с Америкой и её армией сейчас... в 1999 году они ратовали за то, чтобы женщин на армейской службе было больше. Знали бы они, что происходит сейчас...

Фильм очень хороший, я поставила ему восьмерку. В фильме в принципе есть интрига, динамика, неожиданно-великолепно сыграла красивенькая Лесли Стефансон. Траволта исполнил роль хорошо, но не гениально. Он может лучше, просто было заметно, что не сильно напрягался. А может быть, так и было задумано, чтоб его герой был как бы второплановым, чтобы не затмевать трагедию героини Лесли Стефансон. Может быть, может быть. Из явных минусов фильма — любовная линия между героями Траволты и Стоу. Вообще ни о чем, можно было выкинуть эту линию — фильм бы и не заметил.

А вот Джеймс Вудс в фильме сыграл так, что в общем-то и вытянул мое мнение о фильме аж на целую восьмерку. Актерище! Ради него — стоит фильм и смотреть, и в общем-то запомнить. Пересматривать там нечего, фильм достаточно простенький. Но две жемчужинки в нем есть — Лесли Стефансон и Джеймс Вудс.

И внезапно — совсем не Траволта...

Sicario
2015
США, Мексика, Гонконг
Посмотрела фильм «Убийца»... Хорош. Не самый лучший из тех, что я видела, но хорош, оценки 10 достоин. Даже буду пересматривать время от времени. Жесткий фильм, но очень правильный. Не верю я в камбеки, если сжигаешь за собой все мосты. Грань или перейдена, или нет. И прекрасно, что не стали впихивать в сценарий случку главных героев. Было бы пошло, банально и где-то даже оскорбительно для сюжета и зрителя. А так... ничего лишнего. И ничего не упущено. Четко выверенные пропорции. Все же Шеридан — даже не мастер. Он — художник. И умница.

En kongelig affære
2012, Дания
Поразмыслив, выбрала «Королевский роман», уж очень мне понравился Мадс Миккельсон — сначала в головоломательной «Тьма», а потом в тонкой, безысходной «Двери»... И опять Скандинавия, как будто мне «Нильса» недостаточно... Ну, так тому и быть, значит окунусь в интриги датского королевского двора. История не выдумана, имела место быть в реальности, это я знаю, потому и заинтересовалась. Я посмотрела фильм и я в полном восторге! Миккельсон не то, что не подвел, а превзошел все, что я с ним до этого момента смотрела! Немного злила совершенно деревянная его партнерша, но, вполне возможно, она была именно такой только лишь по заданию режиссера, чтоб трагедией своей героини не отвлекать от трагедии Струэнзе... А Мадс эту трагедию передал великолепно! Будучи только наслышанной о фильме, я-то думала, что это будет банальная история любви и страсти нелюбимой и несчастной королевы к придворному фавориту... А это оказалась тонкая история роковой любви придворного к недостижимой, почти небесной королеве. А уж как Миккельсон умеет тонко и осязаемо передать любовь... Эх... Реальный Струэнзе на портрете был чертовски красивый харизматичный мужик, Миккельсон, конечно, в сравнении с ним моль бледная — но как талантлив актер! Мощь, актёрище!

2016, Россия
Фильм "Большой" с Алисой Фрейндлих. Вот! Вот чего мне не хватало в "Черном лебеде"! "Большой" - это не совсем фильм, это мини-сериал, 4, что ли, серии, но я его смотрю без перебивок на интро. По хронометражу - 2,5 часа. Но история глубже, интереснее, и фабула строится вокруг характера балерины. Балерин гоняют так, что выживают только жесткие и собранные, психические до статуса примы не доживают. В Америке гениальность настолько редкая вещь, что она граничит с психопатией. В России гениальность настолько обыденна, что мы научились работать с нею на потоке. Это во многом субьективное суждение, спорное, возможно неверное, ошибочное, но имеет право быть — мое мнение в моем же дневнике "Большой" - хороший фильм, с тоже слегка долбанутой героиней, но в нашем фильме "безуминка" это азарт, а не психопатия. Ну нельзя представить себе нашу балерину с глюками, но зато в отчаянии или в азарте на спор перемахивающей с крыши на крышу - запросто! Как будто наши девочки устойчивей и гибче психически, здоровее, что ли. Больше жизни, больше жажды жизни в них.

Вот именно этого азарта мне и не хватало в "Черном лебеде". Героиня Портман как натянула на себя выражение "унылая, умирающая, страдающая лебедь", так его и не сняла. А наши балеринки - сама жизнь. И еще что меня удивило в сравнении. В Америке, в "Черном лебеде" балет - любительского уровня, типа какой-то, прямо скажем, так себе режиссер собрал труппу энтузиастов любителей, и ставит спектакли, которые в сущности сейчас уже нафиг никому не нужно. В фильме прямым текстом озвучивается эта фраза. В то время как у нас балет - это дело государственного масштаба, огромный культурный пласт, на твердом академическом основании, и из академии выпускаются профессионалы, а не кучка любителей по интересам. У нас сейчас тоже нафиг никому балет не нужен и не важен, но это часть культуры и культурного кода, ходить на балет, любить балет и разбираться в нем - признак элитарности.

Очень странное и такое явное различие, не правда ли? Напомнило мне сериал "Ход королевы" об американской шахматистке 70х. Там это различие в подходе показано более ярко и выпукло. В Америке - шахматисты любители, сами себе устраивают турниры, сами находят финансирование. В то время как в СССР и России - шахматы это спорт, который курируется и поддерживается на государственном уровне - командная работа и твердое основание шахматных клубов и школ. У американцев - шахматисты индивидуалисты и одиночки, а у нас - это командная работа многих людей. Масштаб - несопоставим. Вот и в балете так же - масштаб несопоставим…

Jagten
2012, Дания, Швеция
Смотрела драму «Охота» с Мадсом Миккельсоном. Если честно, то в общем восторг. Очень-очень щекотливая тема, сыграно им великолепно-тонко, без перегибов и надрыва. С одной стороны — с пониманием щекотливости ситуации, лояльности к негативному отношению общества, адекватность у взрослого мужчины прокачана на все 100%. Но с другой стороны — не испуганный терпила, а сбалансированно-маскулинный зрелый мужчина, не дающий испуганному обществу попрать его, мужчины, чувство собственного достоинства. Больше всего в фильме мне жаль маленькую пятилетнюю девочку, у которой из-за испуга взрослых, жизнь потеряла то маленькое хорошее, что у нее было — понимающего, сильного и доброго друга. Потому что при всем похвальном стремлении защитить ребенка от малейшей угрозы неприкосновенности, всем, кроме этого друга, было и осталось на этого ребенка наплевать. Например, не с кем кроме него, поделиться проблемой того, что если следить за клеточками, на которые нельзя наступать, то можно потеряться и не найти дорогу домой. А если не следить за этими клеточками — то почему-то становится тревожно... Важные для пятилетней девочки вещи совершенно не интересуют никаких взрослых, кроме Лукаса. И она интуитивно чувствовала, что все изменилось, потому что она что-то сделала не так, а что не так — поди догадайся, никто не говорит... Когда в финале Лукас взял девочку на руки и перенес её через клеточки — я чуть не заплакала. Ну и конечно — спокойствие и выдержанность в период стресса в моменте очень хорошо и во многом спасло Лукасу жизнь и добавило очков восприятию его как достойного мужчины. Но и сыграло с ним злую шутку, трансформировавшись в глубокий и скорее всего пожизненный невроз... Великолепное кино, великолепная тонкая актерская игра, маленький нераскрученный шедевр, который оставил след в душе. Однозначно кино на 10 баллов.

Arctic
2018, Исландия
Про выживание после катастрофы в Арктике. Мне понадобилось несколько дней, чтобы я смогла сформулировать. Фильм... ну он выбивается из ряда фильмов о выживании и катастрофах. Поведение героя в фильме — очень реальное. В принципе все так и происходит, наверное. Молча. Рутинно. Как день сурка. Без воспоминаний, флешбеков, размышлений о смысле жизни. Просто сжатый в кулак мужик, который сам себе главный помогатор, поэтому — методично и педантично делать дело и не давать волю эмоциям. Как Миккельсон умеет играть внутреннюю бурю, передавая всю её палитру нюансов одним лишь только взглядом, при абсолютно спокойном и сосредоточенном выражении лица... Это может только он. Игра — в глазах. И это охуенно. Они ничего не испортили, фильм не свалился ни в лавстори, ни в пафосный хэппи энд. Выдержали следование одной оси фильма до конца — максимум реальных действий, минимум демонстративных ходов. Фильм однозначно на девятку.

Three Billboards Outside Ebbing, Missouri
2017
Великобритания, США
Фильм широко разрекламированный и отхвативший с полсотни самых весомых и значимых наград по всему миру. Со стороны посмотреть на шумиху и рецензии — чуть ли не фильм-событие. Посмотрела я фильм, и... ну... такое... Нет, снято выразительно и хорошо. Я люблю фильмы, где центральное событие — это закономерный результат того общества, в котором оно произошло. Что по-другому и быть не могло, учитывая ту жизнь, которую это общество считает вариантом нормы. Я вот сейчас размышляю над этим фильмом с этой точки зрения, и сам собой напрашивается аналог — «Три билборда... » — это в сущности, американская «Маленькая Вера». Такой же маленький городок, та же беспросветность бытия, то же непонимание общества an masse беспросветности такого своего бытия, та же озлобленность и протест тех, кто видит эту беспросветность, и не хочет так жить, но не понимает, как надо жить иначе. Потому что осознавать, что «так жить нельзя!» — мало для того, чтобы изменить жизнь. Это не так работает. Только тогда, когда помимо осознания «так жить нельзя» приходит понимание «вот так и вот так жить лучше, и чтобы этого добиться, нужно сделать то и это». Такие фильмы — честные о беспросветности бытия — появляются не просто так. Это значит в обществе назрел запрос на это. И мощная поддержка зрителями — подтверждение того, что запрос есть. И если бы я жила в этом обществе, если бы мне все это было близко и реально (например, то, что в полиции маленького городка в глубинке работают дебиловатые полицейские или откровенные садюги — причем не потому что никто не понимает, что они дебилы и садюги — а потому что интеллектуально развитые, добрые сильные смелые в полицию просто не пойдут, это зашквар для них, не престижно, не нужно и вообще, и получается, что выгнать всех дебилов можно и нужно, только работать потом будет некому от слова совсем) — наверное, я бы тоже оценила этот фильм высоко. Как высоко оцениваю «Маленькую Веру». Но — боли за «треш и угар» общества маленького городка на Среднем Западе Соединенных Штатов я не испытала. И фильм не спровоцировал меня посочувствовать главной героине Милдред. О ней правильно сказал герой Динклэйджа — агрессивная озлобленная баба, которая в своих несчастьях винит кого угодно, только не себя. То, что делает Милдред — это никак не поиски справедливости доведенного до отчаяния человека. Нет, это эгоистичные попытки не чувствовать себя виноватой, назначив виновными всех вокруг и превратив жизнь всех остальных — в ад... Поэтому Милдред не сочувствуешь. Да и общество, в котором ей и невозможно быть другой — мне не жаль. Может быть, потому что мы сами уже пережили весь тот треш безнадеги, в котором сейчас барахтается американское общество, уже пережили. Мы выплыли. Поэтому — не отзывается в душе. Давно прожито и пережито.