А еще я смотрела недели две назад фильм Н. Губенко "И кровь, и слезы, и любовь" (на самом деле, фильм называется "И жизнь и слезы и любовь", но я так запомнила). И много могла бы написать хорошего, судя по чувствам от него, но нужных слов пока нет. Режиссер Губенко - великий и это все пока. И тема тоже для меня пока сложная.

Из литературы читаю пока что новый роман Пелевина и переживаю тяжесть от балансирования между абсолютным мастерством автора и ощущением того, что я уже это где-то встречала, причем, неоднократно, хоть и под другими названиями и именами. Может, еще прорвусь и полечу:-)))) Пелевин, все таки. Не хуй с бугра.

Фильм Сергея Лозницы "Счастье мое" я смотрела с ощущением того, что выходит за рамки нравится-ненравится. И это удовлетворяет полностью чувствам меня как любителя хорошего кино. Прием со светом в некоторых сценах, когда 3/4 кадра занимает освещенный круг, а дальше непроглядная темень, хорошо передает проложенные внутри границы сознания и неизвестности.

Органичное переживание ужаса происходящего, когда сознание готово закричать, но бессознательное закрывает ему рот уверенной рукой, как будто с просьбой доверять ему. Ведь там, в беспроглядной темени живет оно, ему все известно и оно связано с происходящим в круге света, то есть в сознании, навсегда.
Ужас от того, что абсурд такой обыденный, от того, что так естественно и без фальши смотрится это сочетание обыденности и абсурда. Нормально, и ужасно, потому что нормально.
Казалось бы, в такие дебри ты, обладатель интернета, торрентов и скачанного кино никогда не забредал. А ведь это же просто-напросто русская глухомань.
Я помню ощущения от бабушкиной деревни, и отсутствие сомнений, по поводу того, что вот типичный образец русской деревни вообще. Может где то есть уже другие детали, может наличники на окнах другие или нет такого декоративного вычурного украшательства чердачных окошек. Но это трасса Москва-Владимир, и лес там видно только на горизонте. По одну сторону трассы и по другую, а между домами и лесом клеверные поля.

Деревня может быть совсем другой. Страшной, с вековыми соснами вокруг. Причем, если бы там были элементы мистики, кино не смотрелось бы дешевкой, но и давало понять, что это, как бы, понарошку. Мистика и обыденность как то выглядят вместе не реально.
А вот когда все абсолютно реально и ты вместе с главным героем находишься только в круге света, а все остальное темень и что-то, от чего вопросы про непонятное застревают даже не в горле, а в сердце. Вроде там все так естестственно, что кто ты такой, чтобы чего то там узнавать и раскладывать системно по полочкам???
Каждый сверчек, знай свой шесток. Сделаешь шаг не туда и пропадешь.

Отдельная тема в фильме - русские менты. Особенно провинциальные, противопоставляемые московским. Рыба не думает, она ест и в процессе еды становится ясно кто крупнее.
И это тоже там, в фильме, выглядит очень обыденно. Никакого криминала, просто ДПС выполняет свою работу.
Сначала, мне сказали, что фильм получил приз в Каннах. Потом, я читала, что не в Каннах, а Сочи. Но ведь самый главный приз, это попадание фильма целиком и без остатка в сердце зрителя. Я считаю, что первый художественный фильм Сергея Лозницы после прекрасной документалистики достоин наград и призов. Это надо так мастерски, без излишеств проиграть с чем-то знакомо-неизвестным и хорошо определяемым разумом как то-то и то-то.

И главное, это нечто не вызывающее сомнений, пока смотришь, что именно так оно и есть. И если ты совсем находишься в этой теме, то хули тут не ясно? И страшно за тех, кому по жизни положено называть это все родным.
А я, может, еще увижу клеверные поля. Только в лес не пойду, без бабушки там делать нечего, в грибах я не разбираюсь, а ей уже тяжело даже туда доехать.
И эти поля только маленький кусочек этого всего. Крошечный и светлый:-)

Смотрела новые серии "South Park". Или уже не штырит или он был да весь вышел.
Понравилось только прозвище "капитан Боян":-)))
И идея с мясотрясом, но все равно эта серия как бы скорее поучительная, чем смешная. О! Эти загадочные взрослые, у которых загадки в итоге абсолютно нихуя не смешные. Но для разгадки нужно сначала повзрослеть, только дороги обратно потом уже не будет. И прав, конечно же, Экклезиаст.

Правда, уже без фильма, но в детстве я и фильм этот любила:-)
А так, да, прицепилась, чо уж:-)

Люблю, прет.
Ах, аааа!:-))))
Когда перепишем все диски на террабайтный винт, пересмотрю:-)

А теперь, надо делать верстку, надо делать верстку, надо делать верстку, надо делать верстку, надо делать верстку, надо делать верстку, надо делать верстку, надо делать верстку, надо делать верстку, надо делать верстку, надо делать верстку, надо делать верстку, надо делать верстку, надо делать верстку, надо делать верстку, пшла верстать, быстрааа... надо делать верстку...

Посмотрела вчера недавно снятый фильм Шахназарова "Палата №6" по Чехову. Еще один шедевр сразу после "Мелодии для шарманки". То ни одного шедевра, то сразу два.
Как то все неравномерно и дерганно, как нездоровая кардиограмма.

А еще мне прислали смешное объявление об аренде квартиры, не у нас правда, но это и смешно и ужасно одновременно:
после капитального ремонта, дизайнерский евроремонт 2007г, студио (с)

Я думаю, для мусульманских свадебных обрядов Болгарии вполне бы подошла:-)))

На рынке недвижимости остановились продажи, поэтому наши господа риэлторы, решили оборзеть, но квартиры сдавать в тридорога. Под хорошим состоянием они понимают драную советскую мебель, и не до конца отодранные полы. А если не нравится, 1-к с евро-ремонтом не в центре за 310 у.е. В центре от 400 у.е. Такие у них пока что крайности. Хорошее состояние - говно, которое, как мы убедились, не стоит даже и пытаться привести в порядок. Или самое хорошее, то, есть евро-ремонт. Все же, надеемся достичь взаимопонимания, с теми, кому действительно нужны комиссионные, а не одинокие, редкие победные барыши.

Из хорошего. У нас был в гостях человек, который поторопился к нам попасть сюда перед уездом и научил нас готовить розмарин. Просто жареный он отлично подходит к многим блюдам. А если готовить что-либо вместе с ним, то ароматы и вкус розмарина и продуктов отлично взаимопроникают в друг-друга. Мясо на тот ужин было офигенным.

Посмотрела последний фильм Киры Муратовой "Мелодия для шарманки". Писать о нем, как я пишу о фильмах не готова, но отметить хочу уже сейчас.
В отличие от предпоследнего, он больше напоминает ее стиль и намного сильнее впечатляет восприятие.
Ее стиль означает, что это выходит за рамки понятия "понравилось", огрело, ударило, уничтожило равнодушие. Содрало кожу, если она есть у души, не извиняясь, не раздражая, не мелочась. А может просто сказала правду, правдивее чем просто сказать как есть.
Может, есть что-то общее у "Похороните меня за плинтусом", но это кино Муратовой больше и откровенней. О жизни. Ну и тоже о детях.

Еще вчера смотрели фильм "Бункер". Я подумала во время просмотра сразу одну четкую мысль: "люди легко устраивают войны, но очень боятся попасть в ад".
Интересно было посмотреть в ракурсе: а как же там было у фашистов, что происходило у них до самой до Победы. Были элементы комикса в гриме Гитлера и Геббельса. Приятно, что артистка, сыгравшая жену Геббельса слегка похожа на Аллу Демидову, приятно, что сыгравший доктора был очень похож на Станислава Дворжецкого. Сверхчеловеческое мужество в принятии решении героев фильма порой подчеркивало сходство с роботами или андроидами. Особенно у Геббельса, который только лишь андроида и напоминал. В плане нового взгляда на события Второй Мировой - это интересно, безусловно. В конце читались краткие судьбы после войны тех, кто служил прототипом персонажей. Интересно. Многие, кого не казнили и не сгноили в сталинских лагерях дожили до глубокой, наверняка благополучной немецкой старости. И нельзя на них уже ни обидеться за это, ни позавидовать нельзя.
Они проиграли, но те, кто имели мужество не покончить с собой, выиграли жизнь, отыграли у нее право отвечать за свои действия, но при этом взять у нее все, что только можно. Просто, принять судьбу, за которую сражался.

Все больше люблю фильмы режиссера Балтазара Кормакура. Хотя тот, что мы смотрели вчера, может быть и не лучший его фильм.
Но он снимает красиво, идейно, местами эпатажно, ярко. Замахивается на святое, и так ему, этому святому, и надо, я считаю:-) А то знаете ли, пролежни, нафталин, стереотипы, все дела... Хорошо, когда непокобелимые ценности кто то колеблет. Талантливо и дерзко:-)))

Я посмотрела 4 фильма Микеланжело Антониони. Все больше аргументов в пользу того, что я не люблю его фильмы. «Zabriskie point», «За облаками», «Ночь», «Затмение». Его герои не высказывают интересных лично мне мыслей. Кажется, они ничего не высказывают. На третьем фильме возникает ощущение, что это одни и те же люди, переходящие из одного фильма в другой. Красивые радужные мыльные пузыри, которые вот-вот лопнут. А лопнув окажутся, просто набором органов, механизмами с элементарным набором действий.
Исключение составляют герои фильма «Ночь». Но если в детстве, лет в 15, мне казалось, что фильм насыщен энергией волшебства, из которого вот-вот получится нечто умопомрачительное. То сейчас я увидела серых, унылых чучел, у которых, если были когда-то давно, в молодости шансы стать чем то большим, то они их все проебали упустили. А теперь так деградировали, что даже объяснить их словами толком не могут.
В фильмах Антониони много чувств. Искалеченных по сути, потому, что одна-единственная развитая психологическая функция – это искалеченность и есть.
Чувства мечутся в своем сужающемся замкнутом пространстве. Им не на что опереться.

Может это и есть гениальный замысел Антониони – показать это. В его фильмах много неземных красот. Но почему меня так тошнит от всей этой скуки? Пусть даже и (не исключено), что нарочно показанной.

Недавно я посмотрела фильм «Год собаки»
1994 год
Режиссёр - Семён Аранович.

Несмотря на признаки, характерные для кино послеперестроечного периода, фильм оказался очень хорошим и довольно своеобразным.
Несмотря на то, что там была, в том числе, и история любви – не банальным.
Инна Чурикова - потрясающая актриса. Ее героиня не претендовала на изображение секс бомбы или в обязательном порядке красавицы, раз ее могли настолько сильно хотеть.
Не молодая, не особенно красивая. Женщина нереальной, ангельской доброты, живущая по отношению к людям так, как будто они все, изначально хорошие. Думать плохое она просто не умеет.
Игорь Скляр очень убедительно сыграл человека, который выходил из тюрьмы только изредка, начиная с самых юных лет.
Настолько озлобленного, что встретившись с противоположностью себя удивленного до крайности.
Все условия для событий в фильме первое, что вызывают в мыслях – так не бывает.
Как будто от жизни оторвали самые нереальные ее части и поместили в абсолютный вакуум, где на почве любви зацвела жизнь, как будто абсолютно пофиг на то, что смерть стоит даже не сзади, а она здесь вообще по всюду.

Потому, что большая часть действия фильма происходит во все еще зараженной зоне Чернобыля.

Иногда зону приходят проверить обычные люди по долгу службы, их система ценностей, находится как экватор между двумя полюсами взглядов на то как должно быть.
Уголовник их берет в плен и судит по собственным законам.
Женщина-ангел умоляет их отпустить.
В итоге находят компромисс. Под дулом ружья за праздничным столом они сидят как гости и добрая хозяйка заботливо их угощает.
А вокруг брошенные дома, предметы быта, условные признаки жизни и никого, на много километров вокруг, кроме них живых людей.
Жить так, как будто завтра не существует и только в настоящей минуте есть все самое главное. Вот феномен, показанный в фильме.
Естественно жизнь исправляет в себе все нереальное.
Нормальные люди дарят счастливым смерть.

Вчера смотрели зрелищный и знаменитый «Апокалипсис сегодня».
Никогда бы не подумала, что война во Вьетнаме – это набор кадров достойных наигламурнейших глянцевых журналов. Как буд-то над каждым бойцом американской армии, над каждой пальмой или вьетконговцем работал огромный отряд стилистов, визажистов и маникюрш с педикюршами.
А ведь война – это чудовище, в котором прежде всего грязь, говно, боль, ошметки тел и крики раненых. И смерть, такая, как она есть, без прекрас.
Форест Гамп – и то, намного правдивее и реалистичней.
Впрочем, гримировать чудовищ и закрашивать яркими позитивными цветами действительность, данную в ощущениях, это вполне распространенный прием.
Конечно, идеальным не получится ничто даже под толстым слоем грима, но есть же еще и компьютерная графика, огромный отряд художников и спецэффекты.
Даже если испод грима вытечет струйка пота или покажется более-менее настоящая уродливая рваная рана, то все можно подретушировать в программах для визуальной обработки.
Вообщем, война в фильме «Апокалипсис сегодня» - ложь, яркий как павлин гламур и вылизанная до блеска картинка, мягко говоря, не реальная.
Содержательная же часть американских фильмов – вообще отдельная тема. Сейчас просто скажу, что не очень интересно.
Все же Коппала не самый плохой режиссер.
Впрочем, наверное самый большой спрос есть именно на такое. Подкрашенное гримером и фотошопом. Но и конечно, самое лучшее в этой области.
И чтобы не было видно никаких чудовищ, ничего настоящего.

Наконец то посмотрели удивительно хороший и выдающийся фильм.

Фильм Сергея Снежкина «Похороните меня за плинтусом».

Утрированный почти до икоты, но без единого случая ощущения фальши в кадре, пока я его смотрела.
Бабушка, издевающаяся над внуком, злая, полусумасшедшая, параноидально-подозрительная, во всем видящая предательство и заговор.
Бабушка, заполняющая все щели в личном пространстве своих родных и близких.
Бабушка, разрушающая все вокруг своей любовью и своей ненавистью, порой плохо уже отличая в себе одно от другого.
Взрослые, воспитывающие своих детей склонны к тому, чтобы ругать их или бить, или и то и другое сразу, потому что тяжелая жизнь, потому что дети не благодарные, потому что они вкалывают ради них, и все только им, и ничего в них нет кроме любви к этим гадским детям. Ничего кроме огромной любви и такой же вселенской злобы на своих чад.
В той или иной степени – это нормально для взрослых, потому что это бывает часто. Больше или меньше, смотря в каком случае.
Но чтобы взять за основу среднестатистическую бабушку и раздуть гипертрофированно все проявления ее «любви», да так, чтобы можно было не сомневаться, в том, что и так бывает, вот настоящее искусство!
Жизнь на склоне лет из кипевших страстей, стала выдавать загнивающие помои, кипящие, впрочем, все так же яростно как некогда в молодости, но с каждым годом все более зловонно и все с более учащающимися признаками усталости.
Несчастный ребенок, чахнущий как слабое растеньице с кучей болячек, все же надеется увидеть когда-нибудь свою маму, которую, естественно, ненавидит бабушка. Потому что бабушка ненавидит всех.
Метафора в начале фильма – задавленный мышеловкой мышонок.
Мальчик жалеет его и предлагает похоронить не на улице, где холодно, а где тепло – дома, за плинтусом.
И в одной из фантасмагорий кошмарных бабушкиных истерических припадков, мышонок 8-ми лет говорит однажды словно в бреду: «Похороните меня за плинтусом».

«Дурак, дебил, я тебя лезвиями порежу, внучек мой любимый..», вот примерно характерные слова героини Светланы Крючковой. Она сыграла феерически мерзкую и подлую жабу, но как по-настоящему и как здорово она ее сыграла! Спасибо.

Вчера посмотрела фильм «Царь» со второй попытки. После первой я не думала, что досмотрю. Но фильм оказался местами с напряженной сюжетной линией, захватывающей внимание то явной спекуляцией жалости и сочувствия кому-либо из героев, то намеком на то, что, возможно, что-то и будет эдакое. В этом смысле я до сих пор впечатлительная.
Понравилось, что митрополит Филипп всю жизнь говорил правду и только то, что думал, и главное, не боялся.
Легко вот мне не бояться в наше время говорить что думаю, вот тогда было время, где правду могли говорить лишь титаны и герои, которых хранят высшие силы и не просто в мелочах, и так, чтобы для одного, самого главного дела.

А так жаль, что такой был в этом фильме Мамонов, жаль, что такой вот, хоть и бритый даже на лысо, колоритный когда-то Охлобыстин. Они мне так нравились раньше, но ничто не вечно. Возможно, разочарования - закономерность жизни. И только местами исключения.

Элементы сказки в фильме огорчили. Дешево и как будто на скорую руку.
Ведь было же в фильме «Ностальгия» без всяких спецэффектов, было ощущение подлинного чуда.
Но все равно Янковский – великий актер.
Это – безусловно.

Ладно, если я не умру от свинного гриппа, то хочу что-нибудь такое, ну и на прямые волосы, наверное:

Посмотрела фильмы, из которых больше всего понравились следующие, если, я конечно, чего-нибудь не забыла:
1) Ной белая ворона (Норвегия)
2) Груз 200. Россия
«Мне не больно» того же режиссера не понравилось, но фраза о героине Литвиновой, с которой меня часто сравнивают запомнилась и я ее тут отмечу: «Ты как будто родилась в другом мире, в мире, где нет гадов».
3) Вырыпаевская «Эйфория» показалась невероятно клевой, актуальной, и кажется, как будто она живое и наглядное опровержение одной «крылатой» фразы: Так уже не снимают.
4) Наконец то у нас появились фильмы «Догмы». Очень понравилось «Торжество» и «Песни Мифуны». Дания.
Если я что-то забыла, то отмечу его здесь позже. А может, напишу маленький набор эпитетов и метафор по поводу какого-нибудь понравившегося фильма.
Ну… как я люблю обычно это делать;-)

Вспомнила еще: Иоселиани «Истина в вине» (Франция) - шедевр
И… недавно посмотрела «До восхода солнца» (Америка-Австрия)
Все здесь перечисленное - самое полюбившееся за последние три месяца кино.

Наверное пришло время написать о фильмах, которые я смотрела, ну может быть, месяца 2 назад. Нашумевший, где то в ж-ж «Все умрут, а я останусь» и просто хороший эстонский фильм «Класс». Оба фильма посвящены схожей, вообщем-то тематике: проблемам переходного возраста, самооценки, статуса в социуме, самутверждения перед сверстниками, и наконец, становления личности.
В первом фильме главная героиня – девочка. Взаимоотношения с родителями ее таковы, что шаг в лево- расстрел, и домой лучше не возвращаться. Делая упор на стандартных ценностях – дружбе, верности, любви, девочка ждет от мира чего то такого, что натыкаясь на ухабы и обломы, она лишь еще больше озлобляется. Но в конце концов и ее родители оказываются не такими страшными и подруги не такими верными. А самая агрессивная (и потому, по умолчанию самая привлекательная) самка школы, всего лишь пыталась доказать самой себе, что у нее статус номер один. А мальчик, из-за которого произошла драка, желает спать с каждой, более или менее красивой девочкой (что не удивительно, мягко говоря, в 16 лет).
http://www.film.ru/afisha/movie.asp?code=VSEUMRUT
Второй фильм сложнее и намного трагичнее. У мальчика, которого принципиально избивает каждый день весь мужской состав класса, папа исповедующий принципы настоящих мужиков. Свод правил: «Вмажь в ответ, не должен плакать, не жалуйся» надломил самую последнюю опору в жизни того мальчика. Его семья не могла дать в принципе ему хотя бы какую-то поддержку и понимание.
Толпа против одного. Выхода нет. Или ты унизишься до самого пола, либо мы изобьем тебя в кровь. Социум как стадо не терпит возражений и ничего не может обсудить или даже подумать, но стоит вырубить главного, как может быть что-то изменится. Но слишком уж силы не равны. Не помогает и «новенький» умный и сильный друг Каспер. Быть таким же «нормальным» пацаном как все тоже не получается. Каспер умеет драться, впадать в ярость, а Йозеф нет, хоть убей.
Каспер и Йозеф, в итоге, находят только одно решение. И когда я на это смотрела, то испытывала что-то вроде облегчения после просмотра всей этой лестницы из низости, тупости и трусости. Живой, все же, яркой и очень похожей на жизнь.
Иногда в руки все же стоит брать оружие. Если это единственный способ не становиться на колени.
http://ru.wikipedia.org/wiki/Класс_(фильм,_2007)

Годы советской власти не прошли даром. И как бы не превозносили состоятельных людей как класс, герой нашего времени - мужик в ватнике. И хоть ты этот ватник золотом расшей и инкрустируй черными бриллиантами, мужик останется мужиком, а ватник ватником.
И того мы имеем: "Viva, Бригада, Бумер, Жмурки!"
И как то жаль, сравнивать ощеломляющий "Белый празник" с "Джокондой на асфальте", работы одного и того же режиссера - Наумова. И дело даже не в том, что Смоктуновского уже нет в живых и некому сниматься.
Просто передать эпоху, наступившую почти 20 лет спустя, я считаю, не получилось. Может не нужно чувствовать слишком тонко? Хотя "День полнулунья" Шахназарова попал именно, что в цель, охватив в себе несколько эпох, но выделив вот эту, нашу, последнюю наиболее четко.
Но с другой стороны его же, "Сны" о том же периоде, что и "Белый праздник", о середине 80-х, но почему то - нет того размаха и величия как в его более позднем фильме "День полнолуния".
Все таки, когда запрещают одни образы, то они проявляются в искусстве с настойчивостью угнетенных.
Как только их разрешают и запрещают другие, то картина кардинально меняется.
Стоило перестать запрещать аристократов, поругать советский союз и успокоиться, так спустя какое то время на сцену вышел тот самый герой нашего времени, с которого я начала рассказ.
Наумов и Шахназаров они сами, как личности - продукт разных эпох.
Может быть это объясняет описанный тут парадокс.

Всем доброе утро!:-))
Вчера посмотрела фильм Германа Младшего.
Совершенно ясно, что фильмы Германа Старшего мне нравятся гораздо больше.
Но был очень положительный момент. Фильм напомнил мне о забытой мной песне Булата Окуджавы. Она мне нравилась когда то давно, нравится и сейчас.

Бумажный солдатик

Один солдат на свете жил,
красивый и отважный,
но он игрушкой детской был:
ведь был солдат бумажный.

Он переделать мир хотел,
чтоб был счастливым каждый,
а сам на ниточке висел:
ведь был солдат бумажный.

Он был бы рад - в огонь и в дым,
за вас погибнуть дважды,
но потешались вы над ним:
ведь был солдат бумажный.

Не доверяли вы ему
своих секретов важных,
а почему?
А потому,
что был солдат бумажный.

А он судьбу свою кляня
Не тихой жизни жаждал.
И все просил: огня, огня.
Забыв, что он бумажный.

В огонь? Ну что ж, иди! Идешь?
И он шагнул однажды,
и там сгорел он ни за грош:
ведь был солдат бумажный.

Режиссер: Владимир Бортко.
В главной роли Юрий Беляев.

Фильм о жизни советской богемы. Не подпольной, а людей искусства вообще. Крупным планом рассмотрено общество художников. Насколько мощная решетка системы, что даже сильным и смелым приходится под нее прогибаться. И, казалось бы, мягкие и слабые люди, нуждающиеся в сильном плече с легкостью остаются вне системы, вне ее требований, не под ее диктовку творящие и живущие так, как они умеют. В фильме встречаются неожиданные и изящные параллели со "Сталкером" Тарковского.
Неудачники проявляют твердость духа или по-другому они не могут?
Честность – это свойство дураков или это легко дается тем, кто достиг высокой духовной организации?
Карьеристы, лизоблюды, стукачи, подлецы, лицемеры – вот пирамида успеха. Кто лучше всего умеет лизать сапог, да так, чтобы так сказать и достоинства не уронить и прокатиться лихо на виду у всех на автомобиле представительского класса (в СССР это была Волга), а тебе восторженно шептали вслед, что это ты поехал, тот самый. Красивый, богатый, успешный, любимец женщин и ценителей искусства.
И у тебя все есть, и ты можешь взять у жизни все удовольствия, какие пожелаешь, но только нужно где надо подсластить, а где надо промолчать.
Дорисуешь нимбы красным комиссарам – и ты в дамках.
Фраза «Художник должен рисовать, как может, а когда ты можешь и так и эдак, то ты не художник!», ключевая, на мой взгляд. Она копьем ставит в трещине в душе главного героя, начало раскола глобального.
Так же его мама во время Дня рожденья сына своего сына, в присутствии важных людей на роскошном застолье рассказывает, какой ее сын честный и никогда не врет. А бокал в это время с горькой улыбкой понимает его любовница и стынут на глазах слезы его жены.
Жизнь двойная уже давно, но только в один момент прозрения замечает блестящий и великолепный мастер кисти, что все в ней в трещинах и примирения с самим собой уже не будет.

И, главное все вокруг обманывают и хотят быть обманутыми. Само по себе это не ново, и об этом много раз писали классики, но в этом и состоит гениальность, чтобы показать эту или другую избитую истину как прозрение. Вот так, совершенно иначе чем мы могли это ожидать от фильма. Может нужно быть дураком, чтобы вот так, плюнув на все упасть в бездну. А может ты, однажды скатишься с Парнаса тяжким трудом и унижениями достигнутой вершины, просто потому, что уже не можешь иначе.

В конце фильма показывали документальные кадры со знаменитой бульдозерной выставки. Было похоже на кровавое месиво. На самый первозданный источник боли.
Как обнаженный нерв.

Сегодня было особенное событие в плане просмотра кино. Это был фильм Владимира Бортко "Единожды солгав". До этого, за последнюю неделю, я сомотрела несколько фильмов, но только этот оказался тем самым и поразил меня до глубины души.

Я долго колебалась после просмотра "Мастера и Маргариты" что же было случайным в творчестве Бортко. "Собачье сердце" ли случайно снятый шедевр или раздутый рекламой до уровня коммерческого бесцеллера бездарный пересказ романа Булгакова.
И сегодня я поняла, что этот человек все же именно гений.
А что касается сериалов, то чего только, видимо, не сделаешь под придворную указку за хороший фунт золота.
"Идиот", да талантливо, но как то рвано. Талантливые отрывки под акомпонимент простого пересказа и под то, что желательно показать в сериале, впринципе.

Поэтому фильм, увиденный мной сегодня был решающим для меня. Я восхищена. О фильме "Единожды солгав" я напишу позже, но заявить о полученном впечатлении я хотела именно сейчас.