Ось, виходить, що ці дівчата співають цю пісню не гірше навіть за Ніну Матвієнко. А вона сама сидить там у залі і видно, що їй подобається їх спів. Може, навіть, трошки виступили сльози на очах. Я до сьогодні не знала, що "Ой летіли дики гусі" взагалі хтось прийстойно викнує окрім Ніни!

На youtoube може бути випадковий вибір відео, це залежіть від браузера, мабуть

На этот раз занятие по теории музыки было на тему "Сонатная форма".

Нам, кроме увлекательного рассказа ведущей цикл лекций о музыке, показали так же видео с музыкантом Уинтоном Марсалисом, который очень юным американцам объяснял что такое сонатная форма на примере схем и живого исполнения оркестром музыкальных фрагментов. Структура сонаты - это экспозиция, разработка, кульминация. Так же, используется принцип репризы. Когда в конце повторяется то же, что и в начале.
Используются 2 темы. Главная и сопутствующая. В стадии экспозиции темы презентуются. Потом, в стадии развития они взаимодействуют, как бы конфликтуя между собой, вступают в переговоры и то приходят к согласию, то нет. На этой стадии каждая из двух тем может быть в разном ритме. На стадии кульминации же воцаряется гармония и согласие между двумя темами.

Так же, сонатная форма в музыке основывается на контрасте. Чему была очень впечатляющая иллюстрация в виде "Ромео и Джульетты" Чайковского. Главная тема вражды. В жестком ритме, мрачная, агрессивная, в минорном ладу. Сопутствующая тема любви же, конечно, нежная лирическая, в мажорном ладу.
Может быть еще третья тема для вступления. Как в случае с "Ромео и Джульеттой", тема пастыря. В добавок ко всему, хочу сказать, что именно на этом примере, я, как никогда, до этого ощутила, что Чайковский - гений. Почти буквально довел до слез.

В конце данного произведения звучала кода. А "кода" в переводе с итальянского - "хвостик".

Ну и, заодно, увертюра - одночастная симфония.

Музыкальные формы в сегодняшнем рассказе о музыке в Арт-квартире описывались на основе, допустим, литературы. С какой единицы начинается, например, текст. Я считаю, морфема, но, если сказать слог или слово, то условно можно отталкиваться от этого.

Для построения музыкальных форм имеет значение не аккорд, а последовательность звуков во времени, задающая направление, являющаяся интоннацией. Из интоннации получается мотив, дальше фраза, мысль, повествование.

Музыка делится на разделы, в которых находятся темы. Если крайние разделы одинаковые, это произведение является репризой. А И. С. Бах любил использовать каданс, завершающий оборот.

Кода - несколько музыкальных слов, завершающих тему. Рондо характеризует наличие рефренов, между которыми расположились музыкальные эпизоды.

Было много вопросов по поводу выявления в музыке вариаций на одну тему. Оказывается, вариации могут роднить не обязательно общие места нотного рисунка.
Не всегда общая мелодия.
Но, может быть общая гармония, общий размер такта, итоннация.

Лад определяет мажор или минор.

Кавантино имеет более обобщенный характер чем выходная ария героя.
Занятия проводят приблизительно раз в месяц. Но планы стоят надолго. Вот не сходить ли в мае в театр, чтобы на живом примере обсуждать теорию?
Но в этот раз примеры озвучивались на рояле, очень здорово!
А так же, примеры из ноутбука, фрагменты оперы "Руслан и Людмила", ария Фарлафа.
И Фигаро, поучающий Керубино как правильно идти в армию (Рондо)

А ее мама была привлекательная по сравнению с собой нынешней, хоть и пудель. А что до текста этой песни, а діло каже (с)