донецкий Бэнкси!:-)

http://life.pravda.com.ua/person/2014/10/20/182411/

Рассказывает, как он жил в плену... Привез оттуда рисунки, скетчи, на коленке набросанные иллюстрации на тему обращения террористов с пленными.
Оказывается, избивают и пытают людей днр-овцы исходя из каких-то своих мер морали и справедливости. Назвать честью это не поворачивается язык. Могут помучать месяц, другой, а потом решить, что хватит. Могут расстреливать как бы понарошку, чтобы держать человека в еще большем страхе, чем когда его просто избивают постоянно или он, сидя в камере, слышит крики тех, кого пытают. А потом расстрелять по-настоящему, насовсем.

Я думаю, что его рисунки оттуда - это очень актуальное искусство! Актуальнее, на данный момент, не бывает.

Я помню, мы так радовались, удивлялись. Какой смелый этот безымянный художник! Вот оно настоящее актуальное искусство!:-) Это круче чем Бэнкси, потому, что его актуальность возникла, можно сказать, в аду. В горячей точке страны, к которой приковано внимание всего мира.
А теперь я узнаю не только его имя, но что его взяли в плен террористы. За ним пришли. Его судьба, на данный момент, не известна.
Сижу. Плачу.

http://life.pravda.com.ua/society/2014/08/18/178104/

часть своей жизни провел со статусом "крепостной", но никогда не был рабом в душе. Поэтому, из ее глубины рождались стихи о любви, смерти, боли и свободе. Могучий взрыв от страданий свободного человека в рабстве, в котором родился гений:-)

А уже потом, освобожденный великим русским художником Карлом Брюлловым, который, чтобы добыть денег на выкуп Шевченко, написал портрет Жуковского, который был куплен в Петербурге богатыми людьми, желающими приобрести работу кисти великого мастера, которым было не важно кто изображен и для чего именно этот портрет продается, уже потом, намного позже, свободный, за убеждения, пошел каторгу.

...А панам лукавим...
Нащо здалась козацькая
Великая слава?!..
І Трахтемиров геть горою
Нечепурні свої хатки
Розкидав з долею лихою,
Мов п'яний старець торбинки.
А он старе Монастирище,
Колись козацькеє село,
Чи те воно тойді було?..
Та все пішло царям на грище:
І Запорожжя, і село...
І монастир святий, скарбниця,—
Все, все неситі рознесли!..
А ви? ви, гори, оддали!!
Бодай ніколи не дивиться
На вас, проклятії!! Ні, ні...
Не ви прокляті... а гетьмани,
Усобники, ляхи погані!!
Простіть, високії, мені!
Високії! і голубії!
Найкращі в світі! найсвятії!
Простіть!.. Я богу помолюсь...
Я так її, я так люблю
Мою Україну убогу,
Що проклену святого бога,
За неї душу погублю!...

Вальдемар Казак, сам того не зная, нарисовал титушек:-)) Или, все-таки, ватников?

на европейских новостных сайтах. И узнала, что волна забастовок, со взрывающимися камерами проходит с начала этого года во Франции. Народ недоволен новым налоговым законодательством. Но суть не в этом. А в том, что движение именует себя "красные шапочки" или "красношапочники". В той статье шла речь о том, что во Франции традиция народных протестов в красных шапочках существует с 18-го века. А теперь вспоминаем сказку Шарля Перо. А стоит посмотреть репродукцию Эжена Делакруа "Свобода на баррикадах", так сразу замечаешь, какого цвета ее шапочка. Вот, что значит традиция!:-))

Пересматриваю свои рисунки по анатомии Люмиса двух-летней давности. Смотрю, не верю своим глазам. Открываю файл с книгой, да, я рисовала именно так, как там было у него. А сейчас такое ощущение, что старик халтурил со сгибателями и разгибателями предплечья в состоянии пронации, путал наружный мыщелок плеча с внутренним именн в момент скрещивания лучевой и локтевой кости, что и есть состояние пронации. Когда ладонь развернута кверху и кости предплечья параллельны (супинация), то конечно, любой дурак сможет, так в медицинских анатомиях рисуют. А когда поворачивается кисть руки... начинается закипание мозга через воображение.
Но если знаешь, начало и прикрепление, а из этого именно, что передняя группа, то есть, сгибатели крепятся внутреннему мыщелку плеча, а задняя, разгибатели к наружнему, то непонятно как можно так халтурить. Разве что, Люмис не изучал прикрепления, а только приблизительное расположение мышц. В случае с большинством мышц на теле этого достаточно. Но знать как происходит движение рук, кроме того, что плечелучевая и длинный лучевой разгибатель запястья так красиво и рельефно накручиваются на лучевую кость, и важно и умом можно тронуться, если не делать этого постепенно и осторожно:-)

Это все понятно, другое дело кого учил рисовать Люмис. Больше похоже на изостудию для любителей, ну или у него было много красивой и живой натуры, которую он предоставлял для рисования и художникам, в том числе. Может, перед ним не стояло задачи, чтобы картинка ожила в воображении, чтобы воображение стало динамичным. И в его время никто не ставил перед собой такой задачи. А хули. Даже реалистичный пинап рисовали с фотографий, просто, при этом, приукрашали действительность:-) Если так подумать, то для рисования пинапа, знания анатомии и того как ложится свет, не нужно вообще.

У меня сегодня ушло несколько часов, чтобы в это поверить. В то, что в учебнике анатомии, с которым я занималась, просто срисовывая, без точного понимания, ошибки.
А теперь, почесав немножко свое тщеславие, пойду гулять. Обратная сторона в том, что я не так много сделала в итоге. Констатация факта прогресса может замедлять прогресс:-)

Как известно, Хендрик Аверкамп писал свои картины на сюжеты жизни горожан в зимней Голландии. Множетсво мелких фигур на открытом воздухе катаются на коньках по замерзжим каналам. Видны люди разного достатка и социального происхождения. Картины разные, но основа примерно одна и та же:-) Жизнь городского общества, там, где можно увидеть всех сразу. Судя по всему, неспешная и почтенная. С забавными вкраплениями.
Есть кроссплатформенные персонажи, очевидно, Аверкамп писал иногда в зимних сюжетах своих знакомых

Зимний пейзаж с катаниями на льду
1609, Рейксмузеум, Амстердам



Так же известно, что в картинах Аверкампа скрыты анекдотические истории того времени. Мне, спустя 400 лет, в далекой от Голландии стране, сложно увидеть анекдоты в его картинах. Но одну забавную штуку, явно из какого-то анекдота, я, все же, разглядела. Почти в центре картины виднеется туалет, из проломанных досок которого торчит чья-то срущая жопа...:-)

Зима в городе
1610-1620

Ссылка на портфолио автора

http://barandash81.livejournal.com

на которую много надежд:-) И даже больше. Потому, что такую трикотажную ткань я вижу впервые. Из тонких нитей, но очень плотной вязки. Настолько что образовывая складки, делает это как бы нехотя:-)
Цвет не чисто серый, как у предыдущей, и вдолазка она очень относительная. Рукава не облегают руки. Но горловина села лучше чем казалось, когда я видела на вешалке. Иногда базовая шмотка большая удача, чем не базовая, потому, что часто не обладает достаточным для себя качеством. А у не базовой совсем другие задачи и цена.

Еще я не знала чем именно закончится мой поход в Художественное училище, но возможно миссия обойной фабрики для меня заключалась именно в знакомстве в Анной, именем которой, откройте!:-))
И получилось. Я буду ходить по воскресеньям к преподавателю анатомии и пластического рисунка, который готовит настоящих, взрослых художников:-)

Я, кстати, знакома больше с ним как с художником, чем как с поэтом. Надо это исправить

Весь блеск и вся нищета Российской Империи в этой простой истории

Об авторе

http://holesk.in

Вспомнила с чем ассоциируется эпизод "Коля и родственники". Концовка Парфюмера, где главный герой пах духами с компонентом любви. И далее по тексту. Я надеюсь, что в нашем случае концовка будет мягче. В нашем театре одного актера шел когда то спектакль "Парфюмер". Я, всвязи с ним, вдруг подумала, что в Коле есть что то мельниковское и по цветам и по каким то почти неуловимым жестам-взглядам-улыбкам. Что то загадочное и, в то же время, такое простое. Я не думала, что но стал настолько уверенным в себе человеком:-)
Только нос с горбинкой

Бывают такие образы, типажи, про которые мне всегда будет странно узнавать, что это может кому то не нравиться. Или один человек задает собой и образ и типаж:-)
Хочется сказать "Светлая память", но тут же понимаешь что это такая будничная, в сущности дежурная фраза, слишком мелкая, для затрагиваемого явления. Остается промолчать

На почте из отделения, где несколько женщин зачем то сидит среди стопок бумаг, вышла позвонить в то отделение, где все что то ждут или отправляют, а главная тетя-девочка что то строго им объясняет, каждому свое, вышла еще тетя просто позвонить.
На ней была абсолютно прозрачная кремовая кофточка, под которой был отлично виден белый кружевной лифчик, тоже почти прозрачный. Женщина была сама как розочка, томная, с аккуратным носиком-кнопочкой и глаза как серые вишни в молоке:-) Вздыхая, с трубкой возле уха, она осматривала посетителей. Все в ней говорило о том, что она недавно из села, либо никогда не находит повода меняться. Ни худеть, ни что то еще менять еще во внешнем виде, и не только, ей было явно ни к чему:-)
Главным в ее наряде был кружевной лифчик и то, что в нем, а еще взгляд наивной серны, как если бы серны были коровками:-)

Это бы напоминало павлопосадские платки, они как будто частично на ту же тему. Но там есть вкус, дизайн, стройность линий. Какая то шаблонная, но явная красота и поэзия. Как картины художников рококо, где планы в пейзажах увиты розами. А пасторальные сцены на фоне их наивны и возвышены одновременно. Аграрная культура просто, сама по себе и она же, но глазами городских, которые придумывают те самые пасторальные сценки, которые существуют только в их головах и в результатах их же творчества. Почувствуйте разницу.

Еще позабавило пустующее место под рекламу недавно в трамвае. Там был телефон и подпись: РА Соляра. Все

Дочитала энциклопедию живописи. Не могу сказать, что помню прямо все наизусть, особенно даты, но много новых впечатлений о новом и кое что новое о старом:-) Потом, буду перечитывать, по-немногу, но уже по конкретным направлениям, я думаю. Импрессионизм, экспрессионизм, неопластицизм, дадаизм, сюррреализм, фовизм, позднее Возрождение, модерн, романтизм и т. д.
Для искусствоведа я слишком предвзято отношусь к раннему Возрождению, например, и терпеть не могу средневековую живопись. Что не мешает мне быть простым любителем искусства, с неугасающим интересом к предмету:-)

Внизу репродукция Макса Эрнста "Одеяние невесты", 1940. Интуитивно мне, например, более понятны и близки картины Марка Шагала, но есть такие вот не совсем приятные и не до конца понятные, но очень интересные вещи, с зацепками, я бы сказала:-)

Вроде бы мы проходили Фрагонара по истории искусств. Но я как то не заметила насколько он своеобразен, а при упоминании его имени представляла картины Буше, Греза, Ватто ("Капризница"). Он мог писать и так и эдак. Как написано в энциклопедии:

Искусство художника Фрагонара завершало восемнадцатый век, оно было камерно, но не было предназначено лишь для будуаров и альковов. Оно предвосхищало потенциальные возможности живописи последующего времени. И поэтому наследие Фрагонара было близко всем мастерам 18 и 19 столетий, которые ощущали внутреннюю связь с его живописью и графикой, воспевавшими красоту и радость бытия, приподнимающими искусство над обыденностью (c)

А так, да, представитель рококо:-) Фрагонар Жан Оноре

Репродукция "Жан-Клод Ришар, аббат Сен-Нон"
1769, Музей Лувр, Париж

Замечательный художник Валерий Бабанов. Смотрю на его эстампы и наслаждаюсь!:-)
Какие бесконечные глубины в потоках черной краски...

В детстве я считала, что мой любимый художник Пабло Пикассо. Потому, что мне понравилась его картина "Девочка на шаре". Я потом видела некоторые другие картины в репродукциях и не только. И тоже считала, что он любимый художник. Один из. Уже с некоторым сомнением. В институте, в архитектурном зале библиотеки, был альбом с репродукциями его графики "семья бродячих артистов". Роскошные рисунки, не похожие на другие его работы.
Сейчас смотрю репродукции его картин в энциклопедии живописи, в том числе и те, которые я еще не видела до этого, и понимаю, что мир, который он передавал в них, мне открыт и эмоционально понятен полностью. Такой же живой отклик внутри. Как в детстве:-)

Матис и Модильяни не вызывают во мне отклика такого, как Леонардо да Винчи. Такого как Эдуард Мане, который именно, что был их современник. То есть, что то я чувствую, иногда очень явно, как будто приоткрывается завеса некой тайны, бесконечной и жутковатой даже. Но 50% их работ отклика не вызывают почему то. И красные рыбки в аквариуме не кружатся, а по идее, у человека, настроенного это воспринимать, должны!:-)
Я бы могла подумать, что у меня траблы с абсткрактным мышлением, но я, при этом, очень живо воспринимаю Кандинского, и его сотоварища по группе "Синий всадник" Франца.
Значит, у меня наполовину атрофировались именно Матис и Модильяни?