Я помню, когда я еще рисовала бабочек, в самом начале создания портфолио, я наткнулась на репродукции графики Антона Седера в жж. Вот, показываю Д, красота то какая, вот бы такое уметь продавать и получать прибыль как с лучших портфелей фотобанков! На что Д, ответил, что это же модерновое, практически прикладное искусство, с настоящий искусством ничего общего не имеющее. Декоративная лепнина из oрнаментов, состоящих из насекомых, цветов и птиц. Хотя в архитектуре подобное явление имеет право на жизнь, архитектуре можно.

Но ведь это круто, быть хоть немного Седером, Шехтелем и кого там еще попирали ученики Баухауса своей визуальной революцией? Я и дома в стиле конструктивизма, в конце концов, собираюсь еще рисовать. Не только ретро.

Еще Д. хоть и хвалил векторные кружева, но говорил, что коммерческий успех должен быть за чем-то простым, массовым. Типа иконок. Но иконки уже изобрели какие могли, тысячи, если не миллионы их нарисовали, заполнив рынок ими до краев

Пабло Пікассо у вишиванці, яку йому подарувала його дружина - українка Ольга Хохлова.

Яну и Таню. Таня в кадр не попала, потому, что фотограф :-)

Я вполне осознаю, что жизнь - путь к умиранию, умирание и есть. Можно постепенно умирать так, чтобы в кайф и только в конце немного помучаться. Можно мучаться всю жизнь. Люди не всегда, увы, выбирают, но если есть выбор - это уже ответственность, не все готовы взять ее на себя.

А в школе Арт Экспертов предлагают изучать Бернини, а я лучше через интернет. Но вот лекция про Арт-хаус с фильмами и анализированием увиденного, это лучше сходить и посмотреть, послушать. И чтобы не так, как с лекцией по современному искусству, где я предательски уснула. Теперь вожусь с диссертацией на тему кураторства, надеясь поймать хоть что-то похожее. Но, возможно, что птичка улетела, хотя и Горбачев никакой не шлемазл, конечно

Родной язык Малевича был польский, но, поскольку, он рос в Киевской губернии, то и украинской тоже. Это не помешало ему выучить русский

Почему-то творчество Казимира Малевича мне ближе чем творчество Пауля Клее. Может, потому, что он и советский тоже. Осуждаемый критиками, но поддерживающий всякие веяния советской эпохи. Я очень многое в советской эпохе осуждаю, но понимаю, что на бессознательном уровне кое-что тянется за мной из детства. А что в совестком осуждал он?
Гитлер называл нефигуративное искусство дегенеративным, Сталин - буржуазным и развратным. У них были проблемы с восприятием абстрактного изображения. Если взять простейшие супрематические композиции из одной фигуры, то либо ты получаешь отправную точку для проецирования в пространство квадрата (или круга) внутренних образов, посредством обращения внутрь себя, либо он видит закрашенный в один цвет контур и не знает нафига он на это смотрит.

У диктаторов не было воображения. И его наличие они объявляли патологией. Хотя, если Сталину виделся в этом всем разврат, то не факт, что не было, может, было однонаправленное что-то, только в одну сторону. Казимир Малевич был, наверное, идеалист и считывал идеологические финты коммунистов сквозь розовые очки. Он был левым, наверное, социалист.

Вообще, нереалистичные картины, мне кажется, требуют вначале прочувствования, а потом чувства сами приведут вас к образам

В интернете можно легко найти найти достаточно длинные списки значений разрозненных символов, зашифрованных в предметах голландского натюрморта, вне контекста. Но если почитать статьи на эту тему, в которых подробный анализ конкретно взятых натюрмортов, например, в журнале "Арзамаз", то можно сделать вывод, что главное, что нужно знать про голландский натюрморт, это то что группы предметов, в любом случае, делятся на те, что олицетворяют различные земные удовольствия, а потому грехи, потом на предметы обозначающие бренность существования, преходящесть всего земного, и, наконец, на те, что христианские символы, духовность, бессмертную душу, жизнь после смерти.

Если подумать, разбираться в символах голландского натюрморта, хоть и почетно, но достаточно скучно. Пусть даже в одной картине лимон будет означать неутоленные желания, а в другой - предательство, что, впрочем, может быть сторонами одной монеты, но хотя есть предметы с действительно очень разными значениями, в зависимости от того, какие предметы их окружают, суть, в итоге, одна: "Вместо того, чтобы грешить, свиньи вы эдакие (с), подумали бы лучше о душе в своем бренном теле. И если ценители искусства собирались в 17-м веке вечерами именно за этим, то как же им, в итоге, оно не надоедало? Или подкреплять веру нужно постоянно повторяющимиcя действиями?
Из списка разрозненных значений, я, все же, хочу для себя оставить самые занятные. Не зря же находила:

орехи в скорлупе - душа, скованная грехом

Зрелые плоды символизируют плодородие, изобилие, в переносном смысле богатство и благосостояние.

Ряд плодов имеет свое значение: грехопадение обозначается грушами, помидорами, цитрусами, виноградом, персиками и вишней, и конечно, яблоком.

Эротический подтекст имеют инжир, сливы, вишни, яблоки или персики.

Ростки зерна, ветви плюща или лавра (редко) — символ возрождения и круговорота жизни.

читать подробнее

Голландцы вечерами собирались в доме владельца и рассматривали натюрморты, обсуждали что значит тот или иной символ:
- увядший лавровый венок - быстротечность славы;
- монеты - тщеславие;
- серебряная посуда - земные богатства и их тщетность;
- мясные блюда - плотские удовольствия.

Символов было довольно много, и быть компетентным в данной тематике считалось очень почетно для ценителей искусства того времени.

Помню свои прежние впечатления от картин Леонардо Да Винчи. Как будто он не просто все знает о боге, но он там, в дальних планах его картин. В каждой детали. Когда я была, не очень давно, на выставке гравюр Дюрера, я чувтсвовала примерно то же самое. Пламя, невидимое, но теплом своим достающее до сердца.

И вот я вчера узнала, что Леонардо был не просто атеистом, а всю жизнь боролся с мракобесием. В окружении эпидемий чумы, совершающих все новые круги среди населения, потому, что все, почитая бога, целовали чумные, заразные кресты в церквях. В окружении костров смерти и пыток, грязищи, вонищи, жуткого мрака в головах большинства людей.
Как он выжил, как прошел через все это, с его исключительно рациональным умом?

Человек из другого мира, может, даже вселенной. Что же тогда это пламя, достающее до моего сердца в его картинах? Что тогда бог? Бог - это гений человека. Храмы - произведения искусства. Источники света

"он создал в уме своем еретический взгляд на вещи, не соглас­ный ни с какой религией, предпочитая, по-видимому, быть философом, а не христианином». Бытие бога и существование бессмертной души Леонардо подвергал большому сомнению. Вот что писал он по этому поводу: «Если мы сомневаемся в том, что проходит через наши чув­ства, то насколько более сомнительным должно быть существование вещей, противных чувственному опыту, как, например, бога и души, о которых так много спорят и дискутируют и в применении к которым всякий раз, как отсутствуют разумные доводы и ясные доказательства, поднимают громкие крики, чего не бывает, когда речь идет о вопросах, не подлежащих сомнению». В своих шутливых «Пророчествах» Леонар­до подвергает острой критике религиозные обряды и праздники.

Так, явно намекая на церковную службу в страстную пятницу, он замечает: «Во всех частях Европы многочисленное население будет оплакивать смерть одного человека, умершего на Востоке». Выступая против покло­нения изображениям бога и святых,_ Леонардо пишет: «Люди будут говорить с людьми, которые ничего не слышат, которые имеют откры­тые глаза и ничего не видят; они будут к ним обращаться и не получат ответа; они будут испрашивать милости у того, кто имеет уши и не слышит; они будут жечь свечи перед тем, кто слеп». При том решаю­щем значении, которое придавал Леонардо чувственному опыту, он не верил и не мог верить в то, что не воспринимается органами чувств или хотя бы при их посредстве."

Как же его не сожгли тогда костре?

Бывают в инстаграме аккаунты сильных фотографов, бывают клевые ребята, бывает просто интересно, но однажды тебя находит такое, что просто из ряда вон. Будто из кадров самых хороших фильмов, которые ты почему-либо все еще не посмотрел. Ион Чеботару:

https://www.instagram.com/ion.cebotaru/

которая выставлялась в числе многих других в "Музее украинской живописи". Хотя, было нельзя фотографировать, я сделала несколько снимков

Надо же, в кои веки, статья в русской Википедии меньше по объему чем в украинской. И чем в английской. Биография Пауля Клее на украинском - это просто перевод английской статьи. Интерес русских искусствоведов к творчеству преподавателя Баухауса Клее, выходит, очень скромный. Наверняка, таких случаев не мало, нужно смотреть.
Вот когда речь идет об участии России в какой-нибудь войне, тогда другое дело. Взвейтесь да развейтесь, честь державы не уроним!

Вообще, меня здорово огорчило более подробное знание о болезни Клее, склеродермии. Рак кожи вылечить можно, а вот эта гадость даже сейчас так же плохо лечится как инсульт...

А еще в "Пустощах східноєвропейського Кліо" выложили заметку "Бессмертного барака" про то, что убитых и замученных большевицкими палачами, только за 1918 год, было свыше 6000 офицеров и около 1000 офицерских детей, воспитанников местного кадетского корпуса. С фотографией двух детей, которых, по некоторым данным, скорей всего, выбросили из окна на мостовую. Об этом есть соответствующая запись на фото. На фото: кадет Владимирского Киевского кадетского корпуса Жданов с сестрой. Оба убиты в 1918 году.



Для людей, которым одинаково дорого как все советское так и вызывает священный трепет напоминание о дореволюционной России, где вальсы Шуберта и хруст французской булки, очень важно не ронять честь державы, хотя бы в русской Википедии. А все остальное, клевета и фотошоп. Идеальный батискаф для идеального самомнения.

Некоторая часть этих людей, одно время любила тыкать под нос украинцам фотку со связкой мертвых детей польской сумасшедшей цыганки, которую польская пропаганда когда-то давно выдавала за фото жертв бандеровцев. Но во всех Википедиях, даже в русской, в настоящее время, доказано, что это фальсификация

http://parashutov.livejournal.com/179053.html

Тэг IMG не работает. Подыхает что ли ЖРУ-шечка милая?

.

Народився Теофіл Дорофійович КОПИСТИНСЬКИЙ (15 квітня 1844, м. Перемишль — 5 липня 1916, Львів) — український художник-реаліст, портретист, а також реставратор. Один із провідних західноукраїнських художників другої половини ХІХ – початку ХХ століть.

Схождение, приятие и неприятие.

Часовщиками довольны, а живописью нет. Буквально копировать реальность - ребячество, как считали китайские мастера, нужно видеть сердцем, а глаза лишь ловят несовершенства мира несовершенством зрения.

Но всякое усилие сознания, всякое умозрение предполагает способность отвлечься от всего частного и преходящего в нашей жизни, отстраниться от самого предмета размышления. Китай и был таким предметом дружелюбно-отстраненного рассмотрения, располагавшимся в удобном отдалении от самого наблюдателя.

Чем объясняется такая неспособность оценить по достоинству именно классическую живопись иной цивилизации? Дело, очевидно, в том, что самое видение художника возникает не на голом месте, а опосредовано воспитавшей его культурой: художник "видит" лишь то, что позволяет ему видеть его художественная традиция

утверждает, что у камней есть душа и он может с ними разговаривать. Глядя на его работы, думаешь, почему нет?

http://www.livemaster.ru/topic/2057...el-castro-lopez