Жизнь небольшого человечка
Svetlanchik
дневник заведен 08-11-2008
постоянные читатели [95]
3 CaHuTaPa, Aliska__, Amaeth, amapola, Amaranth, Aquarius Moon, Basilicum, Catherine, chaykayf, Darth Schturmer, Endless, ESPOIRA, Fiera, gLomaf, heavenly girl, Hot Hot Heart, Ierou, Incignificant, Integra Hellsing, IRINA Z, Kamina, Kosares, Lana Del Ray, Lauder, LEGA, Lover of Buratino, Marta, Milady V, Moonage Daydream, mopushville, Mystery V, Nastile, nette Nixe, offko, piemonte, pinky rabbit, poncha, Poxyam, Premudraya_Lisa, rinalunica, robin puck, Russa_mirs, Samum, Semper_fi, serebro, sky_unltd, sobakokoshka9, some_voice, Soroka, Stinson, Supermen, S_I_R_I, Tarie, Tina-Ri, Verklig, Viktorium, Wasteland_Banshee, yuyuyu13, Zadira, zubchik, Абелла, Альфи, Апре1ь, Ведьма с Портобелло, Веселый Джокер, Волшебная сова, Воришка, Герр Зайчег, Душа Радужная, Жужа, Жужанна, Инквизитор, ирра, Каштанка, Кьянти, Ланочка ПМ, Леа Танака, лол, Люциферчик, Мару, Патриция, Призрак джедая, Птиц, РыжаяТигра, Рыся, Рэй, Странная женщина, удалилась, Украдка, Хамелеон, Хару, Холька, чижик, Штучка, Эгоистка__
закладки:
цитатник:
дневник:
местожительство:
Волоколамск, Россия
интересы [5]
Пятница, 20 Июня 2014 г.
13:42
Вчера ходили на мюзикл "Граф Орлов" в Театр Оперетты. Очень понравилось! Сравнивать с "Монте-Кристо" не надо потому, что это совсем разное! Перед походом я усиленно штудировала Википедию, после тоже) Стало интересно разобраться в истории.
Мюзикл действительно основан на реальных событиях, но сделан более романтично. Состав мы выбирали специально, чтобы отличался немного от "Монте-Кристо", в итоге с учетом замен получился такой: Шиловская играла Елизавету, Гусева - Екатерина II, Белявский - Граф Орлов, Балалаев - Доманский, Маракулин - Радзивилл, Иван - Кирюхин. Мне понравились в этот раз все без исключения. Шиловская, как оказалось, самая юная исполнительница в мюзикле. Не могу сказать, что ей все удалось, но было хорошо. Местами мне показалось, что ей не хватает голоса, удивительно было слышать, как Белявский в дуэте с ней был громче и эмоциональнее. Опера меня научила, что этого не бывает, но видимо бывают исключения, когда сталкиваются попсовый и практически оперный голоса.
Белявский показал очень колоритного русского мужика Орлова. Он был и почтительным государственным служащим, и барином, и влюбленным, даже в последних сценах чуть не плакал. Весь диапазон голоса практически продемонстрировал, пел и низко, как бас, и обычным привычным голосом, и даже очень высоким, похожим на Витаса)) В костюмах он загляденье! Особенно в шубе)
Гусева в роли Екатерины удивила. Я привыкла смотреть на нее в милых ролях, одна только ария в Моссовета у нее есть более роковой женщины. В мюзикле для меня Гусева раскрылась по полной! Периодически проскальзывало ее милое выражение, но это было в тему. Думаю, корона на голове и шикарные наряды сделали свое дело.
Балалаева мы видели в роли Эдмона Дантеса, теперь в роли Доманского. Как-то мне показалось, что он немного потерялся, но и роль была небольшая. Свои арии исполнил хорошо. Интересно, какой он в роли Орлова? Трудно представить после образа, который создал Белявский.
Маракулин в роли Радзивилла вне конкуренции! За его выражениями можно наблюдать с упоением весь спектакль! Чудесный артист с великолепным голосом! Переменчивый типчик, ищущий выгоду для себя, подлиза еще тот)
Декорации восхищают, огромной высоты, многофункциональные, двигающиеся. Опустившаяся Корона Российской Империи восхитила размером! Сразу понятно, где происходит дело, кто выйдет сейчас. Костюмы очень красивые! Интересно, им не жарко?) Особенно балету в сцене с русскими плясками!
Мне понравился мюзикл. Было здорово. Когда арестовали Елизавету и опустился занавес, я была настолько поглощена всем, что не сразу поняла, что антракт наступил! Такое редко для меня и ценно! Не хотелось прерываться!
Единственный минус, который я отметила, это трудность восприятия в начале. Как-то туго слова доходили. Сначала слышишь, потом мозг обрабатывает, и доходит до тебя смысл. Но этот заторможенный эффект ушел. Причем это отметила и моя подруга.
Здорово, что у нас получилось сходить! Можно сказать, что мы прыгнули в очередной раз в последний вагон уходящего поезда: "Монте-Кристо" закрыли, "Grand Канкан" завершил сезон, "Граф Орлов" завершает сезон (еще неделю будут играть).
12:52
18 июня "Лючия ди Ламмермур"МАМТ.
Когда я покупала билет, то знала, что будет петь Хибла Герзмава, собственно именно поэтому я и пошла в первую очередь. В итоге за пару дней объявленный состав беспощадно поменяли. Самое печальное, что заменили Хиблу, она заболела. Очень жаль. Все это отмечали, кто не первый раз в театре, были пустые места в партере. Когда выходили после оперы были фразы типа, да все отлично, но с Хиблой было бы лучше (никто и не сомневается, Хибла чудесна). Но самое фееричное было в конце оперы. Капельдинеры выносят цветы артистам. Как это было. Вышла одна женщина и подарила один букет Тереховой. ВСЁ!!! Больше никто ничего не получил! Один средних размеров букет на всех. Хорошо, что хоть кто-то подарил) Когда я шла к метро, видела двух женщин, которые несли с собой цветы обратно.
Еще был смешной момент. Сижу на своем месте, а рядом со мной парочка сидит. Выходит дирижер, не Феликс, его тоже заменили, молодой человек выдал примерно следующее: "Ну что ты будешь делать, даже дирижера поменяли!".
Ладно, не буду больше о грустном и удивительном в театре (для меня было действительно большим удивлением один букет и цветы обратно с собой, видно, что люди ценят и любят диву).
Опера мне очень понравилась! На Хиблу пойду смотреть обязательно!
История трагичная, безумно жаль Лючию! Сцена сумасшествия Тереховой удалась в достаточной степени хорошо, да и сама она была неплоха. Я видела ее до этого в "Любовном напитке". Только сейчас дошло, что видела Терехову в обеих операх Доцинетти. Миниатюрная и хрупкая, но голос хорош, хоть и не тот, что ждали зрители.
Брата играл Дмитрий Зуев, впервые вижу этого певца. Как-то я на него мало внимания обращала, но отметила, как он глаза выпучивает)) Чудно прям так выходит)
Эдгардо пел Нажмиддин Мавлянов. Вот на него я и смотрела) После "Аиды" и "Сказок Гофмана" он у меня в любимчики записался) Еще и на концерт в консерваторию купила билетик) Мне понравился, мощно, красиво, эмоционально!
Лорда Артуро пел Балашов. Был на сцене минут 10-15, практически не пел сольно, потом убили. УРА!) Я была рада) Но в этой опере он мне поэтому даже понравился) Еще, мне кажется, ему удалась актерски немного юмористическая роль. У зрителей улыбку вызвал, в том числе и у меня.
Из второстепенных, если так можно сказать, мне запомнился Раймондо в исполнении Дмитрия Ульянова. Верилось, что он священник, с таким достоинством ходил, чинным, степенным видом. И голос запомнился, он им хорошо поигрался, как мне показалось.
Мне не понравилась Алиса в исполнении Вероники Вяткиной. Я ее не слышала, плюс она просто так ходила и все. Не запомнился Норманно (Валерий Микицкий).
Мне очень понравился дирижер! Надо его запомнить. Вячеслав Волич. Очень здорово увел оркестр на второй план, дал насладиться и чудесной музыкой, и голосами. Было всех слышно, что приятно. В начале оперы, думаю, немного пристраивался, потому что оркестр заглушил мужское трио, но потом все было замечательно.
Декорации очень необычные. В начале был экран, а не занавес, когда он поднялся, то была каменная кладка. Периодически опускались декорации, в которых открывалась дверь. Но самым запоминающимся был белый конь! Никогда в театре не видела! Как символ принц на белом коне) Конь играл тоже, не смотря на минутное появление. В начале, когда только появился Эдгардо, конь бил копытом пару минут, а артист пел арию. Если честно, в этот момент все прослушали арию, потому что взгляды были прикованы к животному) Думаю, это не было задумано, но тем не менее так получилось. Когда второй раз появился конь, то был уже без проводника, ему насыпали корм, он ел и шел, было забавно)) Я наивная, ждала, что Нажмиддин вскочит на коня и поедет, но этого не случилось)
Мне очень понравилось, трагично и красиво. Энрико остался не наказан физически, но морально задавлен, как мне кажется, поэтому наказание пришло, хоть и с жертвой сестры и ее любимого.
Четверг, 19 Июня 2014 г.
14:56 15 июня, продолжение
После Кремля я понеслась переодеваться, а потом в РАМТ на "Мушкетеров". Видимо, из-за праздников билеты не пошли, в зале были свободны последние ряды партера! Удивительно, но балкон был открыт, никого не приглашали пересесть. Мне досталось приличное место, но я пересела на ряд ближе, чтобы головы не мешали совсем.
Книгу я читала-читала, но так и не дочитала. В "Орленок" брала с собой в 7 классе. Но фильм смотрела! Атос-Смехов просто восхитил))
Что я увидела в театре. В первом действии, да и практически большую часть второго - пересказ фильма, достаточно сжатый пересказ. Но во второй части есть некоторый отступления от фильма, чем она и привлекательна. Не знаю, есть ли это в книге (думаю, ее стоит все-таки нормально прочесть), но мне понравилось.
Спектакль троечный. Многое мне не понравилось, но есть и чудесные моменты!
Декорации странные. Горизонтальные и вертикальные деревянные метровые (больше) доски, которые отрезают и формируют пространство сцены. Никакого дворца, ничего, пустая сцена и опускающиеся доски. Понять, где происходит действие можно по героям и их репликам. Ну и в кабак вносили столы и скамейки.
Костюмы еще более странные у некоторых. Мне не понравилось одеяние короля. Обычная одежда, не королевская. Какой-то камзол, штаны и все. Никого отличия, никакой короны. Возможно, это для того, чтобы показать, что он практически не правит страной, что делами заведует Ришелье и королева, но все равно, как-то это меня смутило. Еще мне не понравилось то, что перед маскарадом никто, даже король и королева (ради которой это все затевалось) не сменили костюм, просто надели маску на глаза. А у Рошфора плащ издавал звук гофрированной бумаги.
Актерский состав для меня был неизвестен, видела только Ирину Таранник, которая играла Анну Австрийскую. Актеры молодые, не известные, очень стараются. Мне понравились Атос в исполнении Дмитрия Кривощапова, Рошфор в исполнении Изнаура Орцева и Людовик в исполнении Александра Пахомова. Актерский состав весь дублируется, единственный свою роль играет Тарас Епифанцев (Лорд Винтер). Возможно, другой состав меня порадовал больше.
Атос вот прям молодец! Он взял от Смехова все лучшее и добавил свои находки мимические, интонации. Было здорово! Особенно было интересно наблюдать за Атосом в момент, когда на дуэли бился с раненой рукой. Ни на секунду не забыл о руке!
Рошфор, хоть звук его плаща резал ухо, мне понравился. Прелесть какой мерзкий тип) Ну а последняя сцена с Д'Артаньяном, когда надо было помириться и обнять друг друга, просто великолепна! Просто голливудская улыбка) И наигранное выражение лица. Заслужил аплодисментов и улыбку зрителей.
Людовик чудесно получился. Практически совсем другой, чем у Табакова в кино. Хоть костюм и не показывал, что перед нами король, но слова, жесты, мимика были королевскими.
В одной сцене прям очень понравился Дмитрий Бурукин, игравший Д'Артаньяна. Сцена смерти Констанции была хороша! Очень достоверно.
Мне не понравились Анна Австрийская и Миледи совсем. Таранник в роли королевы не вела себя по-королевски. Она не несла себя что ли. Обычной походкой ходила с короной на голове. Больше всего в постановке мне не понравились странные, как будто связующие, танцы между некоторыми сценами. Это современные танцы, в которых участвовала не только массовка, но и королева, Миледи. Королева в пышном платье лихо отплясывала! Жуть! Окончательно образ полетел в моей голове. Вообще я не поняла, зачем нужны были эти танцы. Видимо, так задумано. Музыка для танцев подобрана странная. Не скажу, плохая, но странная. Еще была странная сцена королевы и кардинала, в которой Ришелье фактически откровенно пристает к Анне, когда они вдвоем, а в конце разговора королева дает пощечину кардиналу! Королева. Кардиналу. Ничего более оригинального придумать было нельзя. Танцы оказались просто мелким недоразумением по сравнению с этой сценой.
Миледи хорошо играла, была хорошей интриганкой, красива внешне, платье и кудри ей к лицу, но это была неудачная копия Маргариты Тереховой! У Евгении Белобородовой голос практически в точности, как у Тереховой! Именно поэтому было трудно абстрагироваться и смотреть на актрису. Возможно, вторая актриса позволила бы мне насладиться игрой, но увы, второй раз не пойду) Мне очень понравилась сцена, в которой Д'Артаньян хитростью и обманом овладел Миледи. Сцена была решена в виде танца. Очень красиво, сложно и здорово! Вот за этот танец спасибо!
И еще мне понравилась сцена, в которой Д'Артаньян играет в шахматы с кардиналом. Если в фильме говорили о шахматах и подразумевали реальных героев, то в спектакле это сделали буквально. Мне понравилось.
Нельзя не отметить прекрасно поставленные сцены фехтования! Ловко, красиво, динамично, опасно!
Спектакль идет 2:15 с антрактом, но актеры уложились быстрее. Думаю, было бы прекрасно сделать 1:30-1:40 без антракта. В антракте кто-то ушел (или просто пересел), но спектакль построен интересно, от конца к началу (первая сцена - начало казни Миледи), поэтому его хочется досмотреть до конца, желания уйти не возникло.
Спектакль рассчитан явно на детей и подростков, которым несомненно будет интересно, особенно с учетом того, что мало кто из детей читает "Три мушкетера", а тем более смотрит фильм, ради которого полдня надо сидеть перед телевизором. Мне надо было смотреть подобные спектакль лет 6 назад, но тогда его не было. Именно поэтому для меня это троечный спектакль.
Среда, 18 Июня 2014 г.
14:21 13 июня
"Жизель" в МАМТе.
Первый раз про покупке билета я "прокололась" с местом, никогда не буду брать ложу 13! На схеме про покупке через сайт не нарисована ложа дирекции, которая фактически загораживает обзор левой половины сцены. Как сидят зрители в ложе 14, не представляю. В итоге я увидела свободное место до начала, но не решилась перебежать в партер, сделала это только в антракте. А зря.
Первую часть великолепного балета я промучилась. Левая сторона была не видна, поэтому периодически я смотрела на пустую сцену. Второй частью я вдоволь насладилась!
Главные партии исполняли Наталья Сомова и Сергей Полунин.
Сомова хорошо танцует, как надо, но без блеска. Поймала себя на мысли, что в дуэтах смотрю на премьера, на не на нее. В сцене сумасшествия она полностью все контролировала, трудно было сказать, что она сходит с ума, не дала волю своим эмоциям.
Полунин был полной противоположностью, очень сильно и эмоционально, красиво и сложно. Я была удивлена, что зал, когда он только появился на сцене, стал ему аплодировать. До этого я такого не замечала.
Вторая часть "Жизели" невероятно красивая! Все отточено до мелочей! Нога продолжает ногу, линии ровные, расстояния одинаковые, балерины одна к одной! Самым сложным и восхитившим моментом был сольный выход премьера. От задника сцены до оркестровой ямы линия заносок! ОБАЛДЕТЬ!! После четвертой-пятой раздались аплодисменты! Одинаковая высота, отточенность и резкость движений, легкое приземление, попадание в музыку. Короче говоря, это были образцово-показательные заноски)) Другое дело, были ли они к месту) Я читала, что заноски делает в "Жизели" только Полунин, что это европейская школа, наши танцоры делают по кругу движения, показывая метания Графа. В тот момент, когда я смотрела, не думала об этом.
Если честно, мне не совсем ясна концовка. Она умерла. Лесник приходит, Вилиссы его убивают (хотя я как-то упустила этот момент, как бегал живой, так и остался). Приходит Граф, приносит цветы, выходит Жизель. Они танцуют, Граф периодически падает (2 раза точно), рассвет, Вилиссы уходят, и Жизель за ними. В последней сцене Граф стоит по середине сцены с белой лилией. После спектакля в статье говорилось, что белая лилия - символ жизни, что Альберта простила Жизель, но как-то во время просмотра я не поняла это.
Парадоксально непонятлива я была в тот день)) Получается, я буквально доверилась программке и наслаждалась движениями и эмоциональной передачей образов.
В итоге я решила, что схожу в другой раз на "Жизель", можно с другим составом (пожалуйста, покажите мне Крапивину, например и Смилевски), на хорошее место. После моего твита, театр ответил благодарностью за отзыв и написал, что Смилевски будет закрывать театральный сезон 29 июля "Лебединым озером". Невероятно своевременно! У меня уже не будет возможности сходить, увы. Буду ждать следующего сезона.
00:21
Хиблу заменили в Лючие. В связи с болезнью. Я в печали... Будет Дарья Терехова. Она, конечно, молодец, но не Хибла... Жаль, очень жаль.
Вторник, 17 Июня 2014 г.
14:50 12 июня
Скоро я натренируюсь одним пальце писать с телефона бешеной скоростью.надо было раньше начинать, а то эмоции утехают, отзывы суховаты получаются (мне так кажется).

В День России (странный для меня праздник,как и 4 ноября) я была на концерте на Красной площади. Нашла чисто случайно группу ВКонтакте, где предлагали бесплатные билеты. Записалась, позвонили, приехала в 16 часам на Лубянку. Оттуда двинулись организованно от Западного округа в сторону Китай-Города. Около памятника было уже море таких, как мы. Мы стояли около 40 минут, на нас орали, чтобы мы построились, хотя мы стояли организованно колонной. Потом пошел дождь, и я поблагодарила маму и себя, что взяла толстовку и зонт. Никогда бы не подумала, что под моим зонтом могут укрыться 6 человек)) я была мегапопулярна)
Все начали нервничать, колонна разбилась на группы под зонты, билеты никак не раздавали, мы практически одни на площади остались. В итоге стали раздавать, а до нас не дошли! Принесли еще билеты, теперь уже до нас дошли билеты. По одному в руки,но нашлись и те, кому удалось урвать еще по одному для друга.
Вход с Никольской улицы. Где она находится не знала я и еще небольшая группа, поэтому нас один из организаторов проводил. Пришли. Запуск с 17:00, концерт в 19:30. Очередь громадная. В итоге я пошла перекусить в ГУМ. Самое дешевое место, ага. Окрестностей я не знала, поэтому в кафе кинозала отведала чудный дениш с вишней, и бутерброд. Вкусно, сытно, но не самое дешевое удовольствие.
Когда около 18 часов я вышла на улицу, дождь прекратился, очереди не было совсем, я прошла быстро. Но пожалела об этом в какой-то степени. Пришлось стоять полтора часа и сушать музыку. Но я нашлаприличное место на штуке для проводов, которая сантиметров на 10 выше брусчатки. Мы выстроились кордоном и поделили площадь на 2 части. Не могу сказать, что было великолепно видно, но видно было. Артисты, к моему удивлению, практически не ходили по сцене, что не совсем удобно в какой-то степени.
Я не ожидала, что выдержу весь концерт, полтора часа до начала меня очень напрягали. Было желание уйти, особенно с учетом того, что я была одна. Моя одногруппница записывала на себя 4 билета, ноя ее не видела, возможно, она не пошла, не спрашивала я.
Концерт был скучноват. Многих заявленных не было (хотя ДДТ написали, Касту, думаю, для заманухи). В конце вообще неизвестные какие-то выступали, народ уже стоял и скучал, хлопали только первые ряды.
Всех без исключения порадовал ансамбль песни и пляски Черноморского флота "Яблочком", еще хор Сретенского монастыря исполнением "Коня" акапелло. Лично меня еще обрадовала Макеева и группа Русские песней "Ну и что". Остальные так, проходные песни. Запомнился Александр Маршал, который пел "Ливень" в тот момент, когда тот самый ливень закончился пару часов назад, а во время песни вышло солнце.
В конце вечера был салют. Изначально концерт начался в 19:15, а не в 19:30, закончился в 22:10, поэтому на улице было светло. Увы, насладиться в полной мере из-за этого не получилось, но все равно было достаточно красива. Вображение в помощь.
После концерта я шла в толпе к метро,толпа вывела, чему я была рада, потому что с Красной площади знаю один выход, через Исторический музей, но там все было перекрыто.
Вечер прошел хорошо, не могу сказать, что я сильно разочарована осталась или восхищена. Все было средненько. Интересно было попасть на Красную площадь на концерт, я попала и посмотрела. Второй раз одна врядли я пойду. Или с кем-то, или не идти.
13:41 11 июня
Как жаль, что я так поздно узнала о студенческих скидках в Театр оперетты! После "МОНТЕ-КРИСТО" мы пошли на "GRAND Канкан" (у театра, видимо, страсть к большим буквам в названиях). До начала я почитала программку, пару отзывов.
Места достались ужасные, поэтому мы даже не пошли смотреть, где они находятся. Нашли себе место снова в четвертом ряду, очень удачно! Видно было абсолютно все!
Главное отличие от мюзикла - наличие оркестра. Главное отличие от оперы - наличие микрофонов и танцев в исполнении певцов. Мне даже в некоторых моментах показалось, что оперетта намного сложнее оперы. Поют зачастую оперными голосами, танцуют практически как профессионалы, играют не хуже драматических актеров. После спектакля я активно изучала страницы артистов на сайте театра. Оказалось, что многие из них достаточно известны, поют в разных театрах, мэтры даже в Большом, некоторые в Новой Опере. Максим Новиков, как оказалось, пел Билли Флина в первом Чикаго.
Нет, я не посягаю на оперу, продолжаю ходить, но оперетта меня поразила.
Спектакль построен в виде концерта, в который включили арии из известных и неочень оперетт. Связующим звеном был канкан. Спектакль премьерный, состоит из двух отделений. Первое намного сильнее и динамичнее, мне понравилось больше. Второе отделение смазало немного картинку лиричными номерами и дуэтами. Во втором отделении распелась одна из народных,кажется, Зайцева,до этого как-то у нее голос не пошел. Во втором отделении у одного из певцов,барахлил микрофон, поэтому пришлось исполнять партию с помехами. Во втором отделении певица взяла такую ноту, что аппаратура стала издавать некоторое время ужасный звук, но потом одумалась)
Каждая часть хороша по-своему, мне больше первая понравилась. Во-первых динамичные номера, в которых артисты могут себя проявить. Во-вторых, наиболее известные арии. В-третьих чудный Владислав Кирюхин, которого я оценила, он же Бошана играл в МК. Было очень приятно смотреть на него, столько позитива. Он заводил себя, артистов и зрителей!
Во второй части безоговорочно понравился номер с чечеткой! Очень круто!
Из того, что мне не очень понравилось, кроме сбоев аппаратуры и Зайцевой. На мой взгляд, театр должен быть вне политики, он должен побуждать на новые мысли, увлечения. Нести прекрасное тем, кто сидит в зале (прекрасное не в смысле быть милым, добрым, нет, разные спектакли, но обязательно в хорошем исполнении, качественно, если так можно сказать). Это я к тому, что песня Севастопольский вальс исполнялась вне программки. Исполнена чудно, вызвала бурю аплодисментов, один мужчина подошел к сцене и кинул цветы через оркестровую яму (странный поступок). Но все-таки без этой песни, которая выбилась из канвы спектакля-концерта, было бы лучше, мне кажется.
После спектакля я вышла с отличным настроением, арии, танцы мне понравились, создали настроение. Мне кажется, что оперетта создает хорошее настроение, ну или по крайней мере этот концерт. Артисты заряжают настроением себя, зрителей, а потом обратно получают еще больше!
Следующий, последний в сезоне поход в оперетту просто обязан состояться 19 июня на мюзикл "Граф Орлов". Состав выбрали, надеюсь, не прогадали.
11:47 10 июня
МХТ им. Чехова "Крейцерова соната".
Сначала книга, потом спектакль. Очень хороший спектакль, к тексту отнеслись бережно хоть и выкинули очень много рассуждений. Зрителя аккуратно удивили Толстым, остальное пусть вычитывают сами при желании.
Сцена сделана интересно, она вперед выдается на возвышении, а внизу периодически играют музыканты и ведет рассказ главный герой. Книга сделана фактически в форме монолога, но спектакль не получился моноспектаклем: рассказ о жене, ее слова были сделаны диалогами. Это и убыстрило спектакль, и не превратило в бенефис Пореченкова.
Что касается Михаила Пореченкова, у которого главная роль, он меня поразил. С телеэкранов его чаще видишь в роли мачо, военного, груды мышц, а в театре все иначе. Неожиданно было смотреть на него в очечках. Рассказ его получился жарким, ярким, эмоциональным, достоверным. В одной из сцен нужно было толкнуть жену, чтобы она отлетела. Я понимаю, что это театр, что это отрепетированно, но было настолько правдиво, что стало страшно, что актриса улетит за пределы сцены.
Что касается актрисы, которая играла жену,то ничего о ней не могу сказать. Была сцена, в которой она мне прям понравилась, но а в остальном абсолютно все равно, мне не запомнилась.
Единственное, что я не поняла в спектакле, зачем в конце спектакля нужно было играть на трубе? Это было нечто среднее между дудением и похоронным маршем? Или герой реквием убитой играет, или это он теперь Крейцерову сонату играет? Я не поняла этого момента. Дудел, конечно, мощно))
Еще один минус спектакля - песня, которая поется актрисой в начале и конце спектакля про Адама и Еву. Я сидела в предпоследнем ряду амфитеатра, еще 2 ряда и стена. Я ничего не разобрала в этой песне, как бы я не напрягала слух. Думаю, эта песня важна как параллель, жаль, что я ее не разобрала.
Спектакль хороший, 2 часа без антракта пролетели быстро. С моего места, пусть и дальнего, было хорошо видно, а учитывая то, что я за него отдала меньше официальной цены, то это просто идеально.
Пореченков удивил, появилось желание посмотреть "Белую Гвардию".
Понедельник, 16 Июня 2014 г.
12:56 9 июня
После забега по магазинам в воскресенье, в понедельник я заставила свои ноги идти в сторону телебашни на экскурсию. Второй раз записаться и не пойти было бы уже крайностью.
Доехала я быстро, а вот пешком пришлось идти больче, чем я думала. Меня еще напугали тем, что бронь сгорит, поэтому от монорельса я неслась на бешеной скорости. Зря) ничего не сгорело, но пришлось постоять в очереди. Это мелочь. Администратор объявляла, что нужно сдать в камеру хранения, но я не придала этому значения, в итоге меня на входе попросили оставить воду. Нет проблем, надо так надо,безопасность превыше всего. Забрала ее у клумбы, где и оставила. Гениальная я))
Началась экскурсия с рассказа о постройке, особенностях, продолжилась на смотровой площадке на высоте 337 метров! В лифте уши закладывает, еще бы за 58 секунд такое расстояние! Я на 8 этаж в общаге около минуть добираюсь, а тут такая высота!
Вид чудесный! С погодой повезло, было прохладно и комфортно. Экскурсовод рассказал о стеклянных вставках, поэтому мы не боялись на них вставать, пояснял, что видно с высоты. Потом желающие поднялись на открытую смотровую площадку. Правда, трудно ее так назвать, фикция)) решетки конструкции не дают того обзора, который на нижней площадке, но все равно подняться выше башни Москва-Сити здорово!)
Мне повезло с женщиной, которую я попросила сфотографировать. Ура, у меня есть пара приличных фотографий с собой! Выложить пока не могу, мобильный интернет пока меня терпит, но начинает дурить.

Мне понравилась поездка, но все-таки это не дешевое удовольствие, особенно в нормальное время. За час на башне полная стоимость больше 900 рублей, не хило. Спасибо за студенческую скидку! Пенсионеры возмущены были, что им льгот не предусмотрели.
Один раз посмотреть на Москву с высоты птичьего полета, посмотреть на достопримечательности, убедиться, что в 5 классе не географии нас не обманывали, рисуя поля и деревья странными значками на топографической карте, стоит того. Ну и, конечно, бесценно найти свою общагу и сделать фото на память)
12:29 7 июня
Я впервые побывала в Московской Оперетте. Мюзикл "МОНТЕ-КРИСТО".
Театр, судя по внутреннему устройству, старый и огромный. Часть, которую видит зритель, думаю, мала. Более того, театр построен еще запутаннее, чем Вахтанговский, с переходами, лестницами, выходами. С первого раза мы не обошли весь театр, на балкон не поднялись и во второй раз.
Цены в буфете демократичные по сравнению с цирком, например. Есть даже конфетки Бон-Пари по 5 рублей штука. Забавно) думаю, если что, это прекрасный аналог сдачи)
Что касается зала, то мама меня предупредила ни в коем случае не садиться справа или слева, мол видно не будет. А мы и не собирались) по студенческому достался билет в последний ряд амфитеатра, ага, конечно, сидели мы там)) пересели в четвертый рядпартера и были счастливы безумно! Видимо, на дневной спектакль не
очень много желающих встать в субботу утром.
Мюзикл шел уже давно, его успели закрыть, а в этом сезоне восстановили на 25 спектаклей, мы пошли за 3 спектакля до закрытия и пожалели, что не сходили раньше!! Очень понравилось!! Голоса, декорации, костюмы, артисты!
Сюжет нам был знаком, книгу читали с подругой. Конечно, было не все по книге, начиная от места действия) но это не мешало восприятию. Некоторые сюжетные линии были убраны, кое-что упрощено, но тем не менее все было гармонично, не резало глаз и слух.
Мы сидели близко, поэтому могли разглядеть все и насладиться. А когда артисты выходили вперед, то были фактически в метре от нас. Единственный минус моего места в том, что 2 раза артисты вставалинапротив меня, спиной, чем загораживали обзор, но это было в несущественных моментах.
Декорации очень подвижные, многофункциональные. То это стены в доме, то тюрьма, то корабль.
Актеры замечательные! Мы подбирали состав. В итоге Ланская играла Мерседес, Балалаев был Графом, Дёров - Бертуччо, Рулла - Эрмина, Новиков - Фернан, Маракулин - Вильфор. Не скажу, что всех знала, шла на состав Деров-Рулла-Ланская, потому что их знала) в итоге мы не прогадали!
Эдмон хорош, но в начале, думаю, нужно некоторое время, чтобы Балалаев распелся и разыгрался. Была пара мест, в которых я поймала себя на этой мысли. Но потом было здорово! В одной из арий пел так, что все вены/жилы горла были видны, безумно здорово. Только в этой арии мне не понравилось, что оставили на сцене балет, который на заднем плане отплясывал. Как-то меня это слегка отвлекло.
Очень хорошо немолодым артистом сыграно два возраста, два периода жизни, переход от Эдмона в Монте-Кристо. Выражения лица сначала наивные, а потом слегка надменные, смотрит свысока. Здорово!
Валерия Ланская меня тоже удивила переходом от первого акта ко второму. От милой девочки не осталось следа! Взрослая замужняя женщина, имеющая статус в обществе, мать. Голос стал даже другим, менее звонким, более грудным, если так можно сказать. Во второй части она не просто стояла в стороне, а реагировала на происходящее, это здорово! Правда, несколько жертвенное лицо было, но это не портит ничего, наверное так задумано.
Фернан. Вот это голосище!! Это практически опера! А глаза просто горят! "И никому не уступлю, и никому не отдам!" Очень круто! Дуэт с Вильфором - просто блеск! Это действительно был дуэт, голоса слились в чудесные звуки! Вильфор тоже блестящий! Пойдем на него смотреть в "Графе Орлове". Вильфор был чудо какой мерзопакостный карьерист)) голос тоже отменный!
Дёрова я видела в "Остров сокровищ", здесь подобная роль моряка, но хорошо исполненная. Мне понравилось, подруге тоже, она еще отметила, что исполнение у него совсем другое по сравнению с Голубевым, который играет эту роль. Но в этом вся суть театра. В одном подруга безоговорочно согласилась: внешне Дёров намного лучше смотрится.
На Лику Рулла я решила посмотреть потому, что в Чикаго она не играла. Мощный красивый голос, хорошая игра, проникаешься к ее героине. Жаль, что в Чикаго была не она!
Нельзя не отметить Гайде. Ее голос просто до мурашек! Этот крик-призыв-исповедь-пение чудесен в исполнении Дианы Савельевой, хотя хвалят вторую артистку больше. Но это "Фернан!!!" было очень сильно и здорово.
Подруга отметила Бошана, которого играл Кирюхин. Я его сразу не приметила, но во второй поход в Оперетту он раскрылся для меня.
Из тех, кто мне не запомнился, были парочка дочь Вильфора и сын Фернана. Посредственность. Девушка фактически не боролась за любимого, когда оказалось, что его отец убийца.
Мне не понравился Бенедетто. Видимо задумано так, что он фальшивый, смазливый буквально, поэтому все произносилось именно так. В дуэте с Рулла он был слабым звеном. Нет, дуэт получился, но смотреть было приятно исключительно на Лику.
Аббата Фариа в спектакле изначально мало, поэтому вникнуть я не смогла, не успела. Артиста до неузнаваемости загримировали, костюм замечательно дополнил образ. Я не узнаю на улице артиста)

Мне очень понравился мюзикл. Те, кто не запомнился или не понравился, были на сцене мало, поэтому не мешали и не раздражали. Надеюсь, что в следующем сезоне снова вернут спектакль!
02:08 6 июня
Ходили в цирк на "UFO. Цирк с другой планеты". Места были отменные, а представление не впечатлило.
Сюжет странный. Молодого человека похищают инопланетяне (опускается летающая тарелка) для опытов, судя по программке. Однако опытов никаких не проводят, парень все представление бегает от инопланетян. В конце парня сканируют, видят, что в голове у него девушка (со встречи с ней похитили молодого человека), приносят куклу, запихивают в шкаф,из него появляется девушка, которая исполняет финальный номер. Все. Может, я не поняла задумки, но получается, что парню оживили куклу, он с ней счастлив и никуда не собирается обратно. Супер! Зачем в таком случае он бегал от инопланетян 3 часа? Ну ладно, не буду больше придираться, все-таки за номерами в цирк идут.
В качестве клоунов, хотя язык не поворачивается так сказать, были парень и двое инопланетян. Один из артистов участвует еще в программе "БеспоНЯТЬе", он мне и понравился больше всего. Совсем другой образ, другой стиль. Только я не поняла, зачем его облачили в подобие халата-юбки. Но видимо так задумано.
Раз уж речь зашла о костюмах, то они поражают воображение. Думаю, художник очень был увлечен темой, раз придумал ЭТО. Действительно казалось, что инопланетяне перед нами, однако некоторые костюмы были странные и, мне кажется, не совсем удобные. Например, у жонглера во второй части.
Спектакль поставил Запашный, это видно сразу по свету, костюмам и звуку
Опять долбит рок. После него я вышла с больной головой. Моя подруга тоже это отметила.
Спектакль полностью из гимнастики, акробатики, жонглеров. Никаких животных. К этому я была готова.
Программа меня не впечатлила, некоторые номера были затянут. Жонглеры в первом отделении скучны после номера "Эллада", в котором Запашные, стоя на повозке лошади, через весь манеж перекидываются. Или в том же номере с выключенным светом жонглируют.
Номер жонглера во втором отделении я видела уже, кажется, в Идоле.
Если не видеть и не сравнивать, то прокатит, но проходной номер.
Были номера, после которых я поняла, что не хочу ходить в цирк, чтобы седеть. Например, после номера русалки в начале программы. Мокрая еще и летает без страховки. Номер Бабочки красив, со страховкой, но все равно замирает сердце.
Очень понравился номер на роликах. Ради него как минимум стоило сидеть. Я была поражена! Очень круто! Но есть один нюанс. Это касается всех номеров. В цирке принято повторять номер, если он не получился. В этой программе не придерживаются этому правилу потому, что музыка записана и рассчитана на определенное время. Если в номере жонглеров падающие булавы не сильно бросились в глаза, то номер на роликах был смазан. Последний, самый сложный трюк, все выполняется, но на приземлении один акробат падает. Все впечатление полетело у меня.
В представлении участвует парень без ног. Творит чудеса силы и духа,но на него мне было тяжело смотреть. Он молодец, это просто мое восприятие.
Из сильно впечатлившего еще номер на качелях. Вот это да. Хоть и страшновато, но не на столько, чтобы седеть)) очень ловко!
Сейчас уже даже с программкой не вспомню всех номеров потому, что в программке указано название номера и руководитель, а не содержание.
Смотреть шоу можно, многие в восторге, который я не разделила. Это не шоу для деток, это для более осознанного восприятия лет с 10, думаю. Я бы второй раз не пошла. Но плюсом является разнообразие, которое цирк демонстрирует, показывая две диаметрально противоположные программы.
01:14 5 июня
Продолжение дня защиты стал поход в Ленком на "Пролетая над гнездом кукушки (затмение)".
Приключение началось с поездки в театр. Захожу в метро, а там объявляют, что поезда идут с увеличенным интервалом. Уже наученная таким объявлением, я понеслась на троллейбус, он прямо до театра идет. А время 18 часов, четверг, Москва.
Стою, жду своего троллейбуса. Смотрю, на остановке в перечне не указан нужный номер, ну, думаю, ошиблись. Ага, конечно, они же дураки)) в итоге до меня дошло, что здесь не останавливается нужный, он на Дмитровской выруливает. А 3 троллейбуса до Дмитровской уже прошло. В итоге села в нужный, еду в театр. Время не стоит на месте. По пути мы стояли из-за машины, которую весь поток пытался объехать (машина типа сломалась на светофоре), потом был еще светофор, а потом человек остановился в неположенном месте, и эвакуатор в час-пик, стоя на пути общественного транспорта, на дороге в 2-3 полосы, грузил машину!!! Все пассажиры были готовы убить водителя машины, а заодно и эвакуаторщика.
Тем временем я уже опаздывала. Вышла из автобуса в 19:05, бежала до театра и места в зале, благо откидное в бельэтаже. В антракте пересела на свое место.
Спектакль неплох, посмотреть можно, но не восхитил. В роли Макмэрфи был Андрей Соколов, очень даже неплох.
Декорации создавали комнату больницы практически как в книге. Сделали стеклянный кабинет старшей сестры, повесили экраны для наблюдения.
Мне не было близко то, что Макмэрфи ругался. Цензурно, но можно было и без этого, хоть он и из тюрьмы.
Мне понравилось, как пояснили название, я по-другому посмотрела на считалочку про отбившегося гуся. Эту считалочку произносил Вождь Макмэрфи после операции. Меня натолкнули на мысль, что это о Макмэрфи, хотя в то же время можно сказать и о Вожде. Также интересно было дано пояснение в разговоре слову "затмение". Примерно сказали, что сначала ты не хочешь уходить, а потом не можешь, вот, что такое затмение.
Что касается актерской игры, то претензий нет, но и восторгов тоже нет. Средне, на уровне.
Люди выходили под впечатлением, а я нет. Мне понравилось, но не восторг. Возможно,это из-за того, что я смотрела несколько раз "Рубиновый вторник" в театре Луны. В Луне мне понравилось очень с первого раза, не смотря на необычность постановки. В Ленкоме поставлено хорошо, играют хорошо, но меня не зацепило. Но интересные находки и мысли были.

Что касается театра,то мне понравилась проекция на потолок отрывков из фильма "Формула любви". Интересно сделано) приятно увидеть любимых актеров в любимом фильме, но пока в не любимомтеатре. Думаю, больше в Ленкоме мне смотреть нечего.
Четверг, 5 Июня 2014 г.
00:17
Театр Сатирикон "Тополя и ветер". Это гениально!!! Я в восторге! Давно я не получала такого удовольствия от театра! Два часа без антракта пролетели незаметно! Это лучше, чем в Вахтанговском!
Как хорошо, что я пошла! Ну и пусть завтра защита, все равно в эти два часа я бы ничего не делала. А кто отказался, очень много потерял!
Сюжет известен мне был по "Ветер шумит в тополях", но если честно, то всех поворотов я уже не помнила. Во-первых, тогда мне было достаточно скучно и неинтересно, во-вторых, это было после госов.
В программке заявлена была героическая комедия, я бы еще добавила мужчин о мужчинах. Именно эта моя личная ремарка объясняет для меня некоторые шутки. Они не вызвали отвращения, они были к месту, на мой взгляд. Единственное, чего я не поняла, так это почему некоторые части заканчиваются сценой, в которой герои делают вид, что собираются в туалет, расстегивая штаны. А в другой после французской музыки был характерный плеск воды. Пожалуй, это единственное, чего я не могу понять. Но в данном спектакле все-таки это не так существенно. Это происходит в начале спектакля, поэтому к концу практически полностью забываются эти сцены.
Три актера на сцене: Максим Аверин в роли Рене, Денис Суханов в роли Густава, Григорий Сиятвинда в роли Фернана. Актеры вышли в возрастном гриме, у Аверина была вставная челюсть, которая 2 раза выпала то ли специально, то ли нарочно, но непременно забавно))
Максима Аверина я видела очень давно в театре, так давно, что спектакль "Смешные деньги" успели снять, а Аверин - прославиться в роли Глухаря. Из-за того, что он сейчас достаточно раскрутился, многие выражения, ужимки, находки уже известны, поэтому его игра была великолепной, но местами очень знакомой мимикой. Очень здорово придумано то, как он опускает больную ногу! Кстати, когда выпадала челюсть, актер ни на секунду не выходил из образа, когда поднимал ее и вставлял обратно.
Денис Суханов для меня стал вторым актером (первый все-таки Виктор Добронравов), на которого я готова смотреть во всех ролях, ходить на него и советовать его посмотреть. Он замечательный. Что ни роль, то шок. Как он это делает? Три спектакля я видела с ним, три абсолютно разные образы, три великолепные главные роли! У него роль по объему примерно такая же, как у Аверина, но смотрела я больше на Суханова. Во-первых, я не сразу поняла, что это именно он издает странные звуки, во-вторых, в следствие этого, да и в целом, было очень увлекательно на него смотреть. Дело в том, что Густав общается со скульптурой собаки, именно поэтому, я так думаю, он как бы ее озвучивает. Но с другой стороны это можно трактовать как возрастные сдвиги, все-таки 75 лет. Интересной находкой мне показалась походка, напомнила петуха) А это и был в какой-то степени петух, которого спускало на землю спотыкание о порог.
Сиятвинда, мне кажется, чуть в стороне в этом спектакле. Он как бы отходит и не мешает наслаждаться теми, на кого пришли любители кино (Аверин), любители Сатирикона (Суханов). Но в то же время он был хорош. Обмороки просто великолепны!)) А эти брови, как у Брежнева))
Спектакль легкий, но на сложную тему, с юмором о серьезном. Мне кажется, что в этом спектакле сделали с одной стороны открытый финал, а с другой стороны подвели меня к мысли о том, что герои не пойдут ни в какой поход, что они так и останутся в этой богадельне. Подтолкнула меня к этой мысли фраза Рене в конце, он сказал, что за холмом с тополями такая же равнина, может быть и такое же заведение, куда может быть их примут. Как у Блока "И повторится все как встарь: Ночь, ледяная рябь канала, аптека, улица, фонарь". Что-то я загнула.
Что касается декораций, то они простые. Сделана беседка в парке, стоят скульптуры девушек (в них тоже секретик), три кресла, собака. Все в тему, ни больше, ни меньше не надо. Это радует. Актеры периодически перемещаются из этой беседки вперед на зрителя.
Музыка очень приятная и легкая, прекрасный фон для спектакля.
Не удержусь и сравню с Вахтанговским спектаклем.
1. В Вахтанговском спектакле практически нет юмора, это серьезный спектакль, где практически солирует Максим Суханов, периодически Вдовиченков.
2. У Туминаса странные декорации.
3. В спектакле есть выстрел, от которого весь зал подскочил.
Однако нельзя не отметить, что спектакль в театре им. Вахтангова заставляет задуматься всех о судьбе этих стариков, о концовке пьесы, а в Сатириконе больше развлекательного характера спектакль, в нем эта философия прослеживается меньше, но прослеживается.
Поймала себя на мысли, что это второй спектакль, который в сравнении мне кажется лучше в другом театре, а не в Вахтанговском. Первый - "Дядюшкин сон", не смотря на Аронову, второй - "Ветер шумит в тополях".
В общем, мне очень понравился спектакль, я бы еще раз сходила!
Вторник, 3 Июня 2014 г.
13:23
Из прочитанного.
1. Л.Н. Толстой "Крейцерова соната".
Я была немного удивлена книгой. Я никак не ожидала, что Толстой может написать что-то в таком духе. Было интересно и необычно. В конце книги было послесловие автора, но я его пролистала, потому что не видела смысла читать пересказ автора о своей книге. Возможно, я не права, но Толстой сам более популярным языком основные размышления высказал в послесловии.
Сюжет не сильно оригинальный, но то, как это описывается и оправдывается, очень интересно. В некоторых моментах я согласна с автором.

2. А.С. Пушкин "Бахчисарайский фонтан". Читала только потому, что с подругой планируем сходить на одноименный балет. Я не любитель стихов, поэтому просто так я бы не стала читать Пушкина.
Печальная и романтичная история с простым сюжетом. Мне было интересно и легко читать. Задумалась о том, что все-таки периодически надо браться за стихи.
Понедельник, 2 Июня 2014 г.
02:05
То, как тщательно и подробно изучает мои опусы научная руководительница, достойно уважения и того, что я за сегодняшние оставшиеся на Исторический музей 2,5 часа не успела все посмотреть. Да, я медленно хожу, но я не одна такая. Какой-то иностранец с аудиогидом ходил примерно с моей скоростью, мы то догоняли, то обгоняли друг друга. Как сказала моя одногруппница: "Да там за полтора часа можно все посмотреть точно". Не в моем случае.
Сначала я внимательно во все вникала, читала информацию на входе в зал, но потом стало рассеиваться внимание, поэтому я стала просто читать название зала. Первые залы посвящены древности, там, в основном, камни разных форм, скелет, череп, кости. Потом мне стало интересней, все-таки в техникуме нас заставили выучить историю. В итоге первый этаж я прошла весь, хотя последние залы с скорее просто прошла, чем внимательно просмотрела. На второй этаж, где началось самое интересное, осталось 20 минут на 15 залов. Спешить не имело смысла, поэтому я попыталась максимально посмотреть то, что успевала. В итоге я решила приехать и досмотреть постоянную экспозицию в другой день. Но начать уже со второго этажа!
Я не фотографировала в музее практически. Не выдержала только при виде бухгалтерских книг (хотя их так назвать нельзя) и ошейника За пьянство Смысл фотографировать, если на сайте музея можно все увидеть, кажется.

После окончания работы постоянной экспозиции можно было остаться на концерт к 210-летию со дня рождения Глинки. В программе музыка и романсы. Я решила послушать. До этого один на подобный концерт я уже попадала и осталась довольна.
1 июня 1804 года по новому стилю родился Михаил Иванович Глинка, как нам сообщили.
Романсы исполнены были хорошо, сопровождались биографией Глинки и историей создания романса. На экранах выводились разные картины и фотографии по теме: дом, в котором жил Глинка, его портреты, портреты девушек той эпохи. Единственный недочет, который все заметили, был в имени возлюбленной Глинки. На экране был подписан портрет Елизавета Керн, а проговаривалась Екатерина. Википедия подтвердила Екатерину)) Но это мелочи, которые не испортили восприятия музыки.

В музее хорошо продумана работа с посетителями разных возрастов, была интересная экскурсия для деток, частично театрализованная (мужчины в некоторых залах в костюмах сидели, с мечами). Для более старших деток придумали обучение славянской письменности: сначала рассказывали про буквы, потом про цифры, а в конце нужно было прочитать коллективно слова.
Для более взрослых и самостоятельных посетителей предусмотрены аудиогиды, а сегодня по входному билету в музей можно было послушать концерт. Правда желающих оказалось мало, человек 15 (на предыдущем концерте было больше), но зато все тихонько сидели, а в конце хорошо поблагодарили исполнителей.

День прошел хорошо, я осталась довольна жаль, что не успела посмотреть самое интересное, но я думаю, что наверстаю упущенное.
01:16
В начале мая разыгрывались билеты в Театр Луны на премьерный спектакль "Дали и испанская королева из Казани". Я стала счастливым обладателем их! Первый раз что-то нормальное выиграла)
Пришли мы в театр, я назвала свою фамилию, администратор выдала пригласительный в 6 ряд партера. Места были хорошие, зал очень удобный (мне кажется, что там кресла поменяли).
Перед спектаклем я ничего не читала о Сальвадоре Дали. Я видела выставку в Пушкинском музее и образ, созданный в фильме "Полночь в Париже". Возможно, именно поэтому спектакль произвел на меня странное впечатление. Когда я вышла, то осознала, что это было в духе безумия, гения, сюрреализма. Во время просмотра я думала, что это за странный спектакль. В спектакле есть примерно следующая фраза, сказанная Галой: "Ты пишешь безумные картины, но тебя отличает то, что ты сам не безумен, ты гений". Мне кажется, что эта фраза была девизом спектакля.
Первая часть мне не понравилась. Я не втянулась, не могла понять даже периодически, кто и где находится и почему. В конце первой части наконец-то появились те, кого я ждала - актеры, играющие взрослых Дали и Галу.
Вторая часть мне понравилась больше. Я бы сказала, что она сгладила мое впечатление, я вникла в происходящее и стала уже пытаться принять все это.
Евгений Герчаков, играющий Дали, меня удивил. Во-первых, внешнее некоторое сходство, накладные усы здорово помогали. Во-вторых, мне казалось, что была парочка мест, где он импровизировал. Ну или это так хорошо отрепетировано.
Людмила Светлова играла Галу. Я эту актрису видела в спектакле "Рубиновый вторник", где она мне очень понравилась в роли суровой медсестры. В этом спектакле у нее более мягкая роль, но и некоторая жесткость местами присутствует. Для меня Светлова стала действительно светом в этом спектакле, на нее было смотреть приятно (она в очень хорошей форме, все платья просто идеальны по фигуре), и наблюдать за тем, что она делает, было интересно.
Что касается "дуэта" Герчаков и Светловой, то его практически не было из-за того, что Дали и Гала в зрелом возрасте практически разошлись. Но в тех сценах, где они все же вместе, было все очень гармонично и красиво, в меру и реальности, и сумасшествия.
Смерть Галы была показана в меру трагичной, слез не вызвала и не должна была (Гала сказала Дали, чтобы тот не плакал, когда она умрет).
Во втором действии была одна сцена, которая меня частично разочаровала. По сюжету Гала увлекается молодым певцом, который играет Христа в рок-опере "Иисус Христос - суперзвезда". На спектакль приглашаются Гала, Дали, артисты театра Дали. Далее показана практически вся ария Христа в Гефсиманском саду на английском. Во время пения Гала мечется, переживает, кидает в конце цветы возлюбленному, в общем, проживает этот момент вместе. Но пение. О нет! По сравнению с Моссоветом это даже в подметки не годится. Думаю, там еще была какая-то проблема с микрофоном, потому что актер другой выбежал и подал микрофон во второй части арии, а в первой было плохо слышно. Может, я ошибаюсь, но мне показалось, что пение было ужасным. Актер что-то пытался изобразить, но у него не получилось. на мой вкус. Поэтому я наблюдала за Галой, это для меня частично спасло сцену. Нет, голос есть у артиста, но я не могу такое слушать. Возможно, это было так задумано.
Костюмы хорошо продуманы, мне понравились. Единственный костюм, который мне не понравился, хотя скорее я его не поняла, это рубашка Дали, на спине которой изображена женская грудь, а по бокам этого рисунка перья. В чем смысл? Один раз он говорит о ней и все.
Декорации мне частично понравились. Идея интересная с как бы занавесом на сцене, на которой периодически проецируются картинки, вырисовывается автобус, катафалк. Но иногда мне надоедало это. Не могу объяснить, почему. Часы, которые часто выводилась, наводили на мысль посмотреть на реальные часы)
Мне понравилась идея с машиной Дали. Очень классно придумана декорация! Многофункциональная и красивая. Также мне очень понравилась музыка, она была всегда в тему, только в некоторых моментах очень громко. И танцы тоже были по месту, он рассказывали иногда без слов.
Сейчас, когда я уже прочла в Википедии о Дали, Гале, я могу сказать, что фактически спектакль пересказал коротко текст энциклопедии, но в более сумасшедшем виде. Не знаю, каким действительно был Дали, но если верить написанному, то примерно таким, как в спектакле.
Мой вывод: тем, кто любит Дали, смотреть однозначно, но понравится или нет, это уже от вас зависит. Тем, кто не очень увлекается художниками, живописью, лучше почитать Википедию, а потом идти, но это не обязательно. В любом случае, спектакль не оставляет равнодушным.
Суббота, 24 Мая 2014 г.
17:05
Даниэл Киз "Цветы для Элджернона".
Я прочла отзыв о том, что книга великолепная, решила тоже прочесть. Оказался небольшой фантастический рассказ о человеке с низким уровнем интеллекта. Чарли сделали операцию, в результате которой интеллект повысился в 3 раза. Сюжет прост, но вариант концовки для меня стал открытием. И не хороший, и не трагичный. Рассказ заставил задуматься о том, что будет дальше с таким необычным человеком.
После прочтения я залезла в Википедию. Как оказалось, автор получил престижную литературную премию за рассказ, а позднее расширил его до романа, за который тоже получил премию. Скачала роман, на досуге почитаю, хоть и знаю концовку. Хотя, возможно, автор что-то изменил (в Википедии написано, что возраст героя изменен, например. Дальше не стала читать описание).
Вторник, 20 Мая 2014 г.
17:10
После незапланированного цирка было очень сложно настроиться на оперу. Во-первых, Борис и команда мои мысли далеко унесли, во-вторых, нужно было лететь переодеваться. Должны были пойти 4 человека, а в итоге пошли втроем: Н., которая меня так подставила практически накануне не решилась пойти в оперу и сидеть рядом со мной. Когда я пришла, увидела сообщение с извинениями. Хотя они были написаны в странной форме. Извинения приняты, билет был пристроен. В любом случае я сделала выводы, она со мной больше ходить не будет.
"Любовный напиток" в МАМТе. Комическая опера в двух действиях. Никогда бы не подумала, что опера может быть комической, но теперь проверила, может. Весь комизм держался на докторе Дулькамара, которого исполнял Роман Улыбин. Третью оперу с его участием слушаю, третью оперу его отмечаю для себя. Такой классный) А когда он ехал на велосипеде и пел, я была сражена. Одно другому практически не мешало!
Адина мне тоже понравилась в исполнении Дарьи Тереховой. Хорошенькая кокетка, играющая на чувствах ей удалась.
Неморино в исполнении Сергея Балашова мне показался тучноват. Особенно в местах, где он стоит на коленях. Визуальный эффект не тот на фоне миниатюрной Тереховой.
Арсен Согомонян в роли Белькоре был гармоничен. Костюм сделал свое. Любвеобильный военный)
Девочки отметили, что оркестр заглушает певцов, что слышно только Терехову и Улыбина, местами Согомоняна (Балашов совсем потерялся, было ощущение иногда, что он просто открывает рот, интересно, первые ряды слышали пение?). Я полностью согласна. Пока единственной оперой без такого эффекта стала "Сказки Гофмана". В "Травиате" я увлеклась Хиблой (ее всегда слышно!), плюс это была первая опера, поэтому я не могу о ней сказать.
Декорации в этот раз относительно скромные и простые, но все органично. Больше всего мне запомнились жнецы на заднике, которые двигались. Сначала я подумала, что у меня в глазах двоится, потом пригляделась. Оказалось с глазами все в порядке.
Девочкам понравилось, они практически в восторге, просили еще звать с собой. И на балет тоже. У меня более сдержанные эмоции, на мой взгляд, это не самая замечательная опера. Для общего развития и сравнения послушать можно, но не более. Возможно поэтому было несколько свободных мест в партере, а края бельэтажа практически полностью свободны.
16:51
18 мая. Не менее насыщенный день. У меня изначально была запланирована только опера "Любовный напиток". Но Людмила позвонила, мы договорились встретиться. Так как она до сих пор работает в цирке, то логичнее всего было там и встретиться. В итоге мне достался пригласительный на 2 лица на дневное представление "БеспоНЯТЬе".
Пошли мы с подругой в изначально хорошем настроении, а нам его сделали отличным. Людмиле выписали пригласительный в сектор А в 5 ряд! Я была очень удивлена и рада. Когда мы зашли в зал, то я поняла, почему нам так повезло: зал полупустой!! В прямом смысле! Даже первые ряды в некоторых секторах пустые!
Мы сидели просто шикарно. Видно было прекрасно. Более того, мое место оказалось счастливым - во время программы со мной постоянно играл главный герой. Симпатичный, многосторонне талантливый Борис) Мы и потанцевали, и посидели вместе, и пообнимались) 33 удовольствия)) В итоге я получила от него попкорн и шарик, сделанный в виде цветочка (я его хотела подарить на поклонах Борису, но в итоге подарила маленькой девочке на улице). Давно я так не смеялась!
Программа мне понравилась. Конечно, Борис не последнюю роль в этом сыграл)
Программа рассчитана на семейный отдых с детьми. Есть несложный сюжет. Старый клоун Нять вспоминает свою молодость, работу в шапито. И все номера вливаются в сюжет.
Из животных медведь, морские львы (не могу сказать точно, не разбираюсь, морские животные, так будет правильнее, чтобы не ошибиться) и мартышки. В этой программе цирк порадовал метателем ножей и стрел, номером силача, номером, в котором закованный артист выбирается из воды. Прекрасный романтичный номер у лауреата множества конкурсов Анастасии Макеевой на полотнах. Когда она летала под куполом, сердце замирало. Шпагат без страховки на полотнах. Зал взорвался! Очень необычно придумали номер гимнастов на батуте. Ну и номера-связки в исполнении Бориса. И игра со зрителем, и битбокс, и танцы, и клоунада, и пение, и гимнастика. Все в одном лице. Такого многопланового артиста я не видела. Он уходил с манежа только для того, чтобы костюм поменять. Выкладывался по полной, ему было так жарко, поверьте, я это ощутила в прямом смысле)
Да, это не абсолютно новая программа в плане номеров. Да. многие номера я уже видела в предыдущих спектаклях. Ну и что. Номера не за минуту делаются. Минусом, на мой взгляд, стал медведь. В программу не включили и половины того, что он умеет. Возможно, не хотели полностью повторять номер из предыдущей программы. И еще я не до конца поняла, зачем надули и практически сразу сдули летающего слона. Видимо, так задумано.
Я хорошо провела время, ни капельки не пожалела, что сходила на представление. В этот раз огромным плюсом стало наличие оркестра. Как же это здорово!! Не тяжелый рок во время программы, а ненавязчивая музыка в тему.
Я пришла с хорошим настроением, а ушла с отличным! Напросилась на пригласительный на "UFO: Цирк с другой планеты". Начиталась много отзывов, в том числе не самых лестных. Это программа не для маленьких детей, животных нет совсем, одна гимнастика и акробатика на грани человеческих возможностей. Заинтригована, готовлю уши для рока в программе)
16:25
17 мая.
Суббота выдалась насыщенной. Во-первых, я записалась в начале месяца на экскурсию в Театр Маяковского. Во-вторых, я снова записалась в РАМТ, в этот раз на "Участь Электры".

Экскурсия. Я удачно заглянула в интернет, когда собиралась поехать. Оказывается время экскурсии изменилось, причем изменили старую запись с новостью о записи на экскурсию, а не создали новую. Когда я записывалась, у меня не спросили телефон, поэтому хорошо, что я заглянула на сайт. В итоге, даже зная о том, что начало на 30 минут раньше, я опоздала. Но было ощущение, что я не одна такая. Там решали какие-то вопросы, я как раз прилетела (а я практически в прямом смысле прилетела, первый раз я поднималась и спускалась по эскалаторам в метро во время всей поездки), и начали экскурсию.
Мне не понравилось. Мне было с чем сравнивать, 2 года назад я ходила в РАМТ на экскурсию, там был полный восторг. Здесь меня ждало полное разочарование.
Экскурсию вел актер театра, он говорил очень медленно. Возможно, мне так показалось из-за того, что я практически бежала, а тут было все так спокойно. В основном он рассказывал об истории театра, а не о настоящей жизни, чего все ждали. Но это мелочи. Главным минусом экскурсии стало время ее проведения. 16:30, а в 19:00 начало спектакля. Из-за этого нам не показали ни один цех, не завели ни в одну грим уборную, не повели на сцену. А все ждали именно этого! Нам показали, как ходят актеры на сцену, где было историческое здание, а где пристроили, показали некоторые декорации, которые хранятся за сценой, склад женских костюмов и закрытые двери гримерок. Все. А, еще показали изнутри круг сцены. На этом путешествие закончилось. И ради этого я неслась как угорелая? Наверно у меня завышенные требования были к экскурсии, потому что в РАМТе меня тогда поразили. Мы действительно увидели, как работает театр, что колбаса - это папье-маше, что костюмы не такие невероятные, а очень удобные, что в театре невероятное количество париков, усов, бород...
Вышла я из театра практически без сил, расстроенная, думала, выдержу ли я после такого марафона еще спектакль. В итоге решила пойти.

"Участь Электры".
Спектакль замечательный. Я не сразу это поняла. Во время первого антракта (я опять на спектакль из трех действий попала) женщины за спиной стали говорить о том, что спектакль держит, что им интересно. Я задумалась и согласилась с ними. Я действительно не устала от действия, оно быстро развивается, и действительно я постоянно внимательно слежу, чтобы не упустить деталей.
Очень необычно были продуманы декорации. Во-первых, они двигались, во-вторых, они трансформировались: стена оказывалась поделенной так, что образовывалась еще одна комната. Декорации менялись быстро, поэтому спектакль не затягивается. Во время движения круга меняются декорации, действие продолжается. Единственный минус в том, что работники не всегда успевали быстро повесить картины: пару раз мы их видели в черных футболках во время поворотов. Но это незначительная мелочь.
После "Берега Утопии" было ощущение, что я практически всю труппу знаю, поэтому в этом спектакле многих актеров я уже однажды видела.
История трагичная, но плакать от нее не хочется. Она скорее жестоко трагичная.
История семьи. Жена (Кристина) после замужества стала ненавидеть мужа (генерал Эзра Мэннон), но это не помешало ей родить двоих детей (дочь Лавиния, которую называют коротко Вини и сына Орина). Дочь без ума от отца, сын - от матери. В итоге Кристина заводит любовника, который оказывается дальним родственником. С помощью любовника Кристина достает яд, которым отравляет мужа. Последние слова отца о том, что это не те таблетки слышит Вини. И понеслась. Руками Орина Вини убивает любовника матери (а сын ревнует и совсем не как сын любит Кристину). В итоге Кристина не выдерживает такой новости, она застрелилась. После таких трагических событий у Орина сносит голову. Вместе с сестрой он едет путешествовать, но потом возвращаются снова в старый дом. Вини полностью превратилась в свою мать. Орин пишет историю семьи, где открыто говорит о злодеяниях Вини. Сам же он до сих пор винит себя за смерть матери. В итоге Орин не выдерживает и тоже стреляет в себя, а Вини, после того, как в постели с будущим мужем называет его именем любовника матери (а этого любовника Кристина просила приударить за дочерью, чтобы та не заподозрила ничего), тоже понимает, что ей не жить.
Перевод гоблина у меня получился. Все так взаимосвязано, так продуманно и интересно сделано, что этот спектакль стоит смотреть, на мой взгляд.
Актеры молодцы. Мне снова запомнился Редько, который в "Береге Утопии" играет Белинского. Столько эмоций, переживания все на лице, необычный голос. Мария Рыщенкова, которая играла Вини, мне не совсем понравилась. К концу она для меня раскрылась, а в начале мне не нравилось на нее смотреть. И я ее периодически не слышала (с учетом того, что сидела в 6 ряду). Мне очень понравилась Янина Соколовская в роли Кристины. Яркая, красивая женщина, которая хочет счастья, ненавидит мужа, но обожает сына. Как она посмотрела на мужа в одной из сцен! Практически испепелила взглядом!
Второй раз я бы не пошла, но спектакль нужно видеть, на мой взгляд, он замечательный, но надо настроить себя на 3 действия, 2 антракта и 3 часа 15 минут.
Закрыть