дневник заведен 08-11-2008
постоянные читатели [95]
3 CaHuTaPa, Aliska__, Amaeth, amapola, Amaranth, Aquarius Moon, Basilicum, Catherine, chaykayf, Darth Schturmer, Endless, ESPOIRA, Fiera, gLomaf, heavenly girl, Hot Hot Heart, Ierou, Incignificant, Integra Hellsing, IRINA Z, Kamina, Kosares, Lana Del Ray, Lauder, LEGA, Lover of Buratino, Marta, Milady V, Moonage Daydream, mopushville, Mystery V, Nastile, nette Nixe, offko, piemonte, pinky rabbit, poncha, Poxyam, Premudraya_Lisa, rinalunica, robin puck, Russa_mirs, Samum, Semper_fi, serebro, sky_unltd, sobakokoshka9, some_voice, Soroka, Stinson, Supermen, S_I_R_I, Tarie, Tina-Ri, Verklig, Viktorium, Wasteland_Banshee, yuyuyu13, Zadira, zubchik, Абелла, Альфи, Апре1ь, Ведьма с Портобелло, Веселый Джокер, Волшебная сова, Воришка, Герр Зайчег, Душа Радужная, Жужа, Жужанна, Инквизитор, ирра, Каштанка, Кьянти, Ланочка ПМ, Леа Танака, лол, Люциферчик, Мару, Патриция, Призрак джедая, Птиц, РыжаяТигра, Рыся, Рэй, Странная женщина, удалилась, Украдка, Хамелеон, Хару, Холька, чижик, Штучка, Эгоистка__
3 CaHuTaPa, Aliska__, Amaeth, amapola, Amaranth, Aquarius Moon, Basilicum, Catherine, chaykayf, Darth Schturmer, Endless, ESPOIRA, Fiera, gLomaf, heavenly girl, Hot Hot Heart, Ierou, Incignificant, Integra Hellsing, IRINA Z, Kamina, Kosares, Lana Del Ray, Lauder, LEGA, Lover of Buratino, Marta, Milady V, Moonage Daydream, mopushville, Mystery V, Nastile, nette Nixe, offko, piemonte, pinky rabbit, poncha, Poxyam, Premudraya_Lisa, rinalunica, robin puck, Russa_mirs, Samum, Semper_fi, serebro, sky_unltd, sobakokoshka9, some_voice, Soroka, Stinson, Supermen, S_I_R_I, Tarie, Tina-Ri, Verklig, Viktorium, Wasteland_Banshee, yuyuyu13, Zadira, zubchik, Абелла, Альфи, Апре1ь, Ведьма с Портобелло, Веселый Джокер, Волшебная сова, Воришка, Герр Зайчег, Душа Радужная, Жужа, Жужанна, Инквизитор, ирра, Каштанка, Кьянти, Ланочка ПМ, Леа Танака, лол, Люциферчик, Мару, Патриция, Призрак джедая, Птиц, РыжаяТигра, Рыся, Рэй, Странная женщина, удалилась, Украдка, Хамелеон, Хару, Холька, чижик, Штучка, Эгоистка__
цитатник:
- • лента
дневник:
- • список
- • календарь записей
- • группы записей
- • rss
интересы [5]
Вторник, 20 Мая 2014 г.
15:16
16 мая. "Отелло" в Театре им. Вахтангова.
В этот раз пошли с Леной, это было железно. Она хотела на Антипенко, я хотела на режиссера Холину и замечательного Виктора Добронравова. В итоге я вышла в восторге, она немного в смешанных чувствах (она никак не может выкинуть из головы соседа, который врубает постоянно музыку, жаловаться бесполезно) - Антипенко не говорил, а танцевал. Я говорила, что это танцевальный спектакль, но Лена, видимо, забыла об этом, поэтому отрицала. Не важно. Мне очень понравилось!
В случае с этим спектаклем программка необходима, на мой взгляд. Либретто достаточно сильно урезало сюжет книги, многое выкинуто, поэтому и смысл поменялся. Меня это не смутило. Справедливость не восторжествовала (Яго не умер, Кассио судя по всему тоже, да и с Отелло не совсем понятно что произошло, но он определенно умер от тоски и сознания того, что натворил). Лене теперь интересно будет прочесть книгу, я ее заинтриговала.
Отелло танцевал-играл Григорий Антипенко (он играл в "Не родись красивой" Андрея Жданова, начальника Кати Пушкаревой). Он хорош, но я не могу сказать, что он великолепен с актерской точки зрения. Двигается чудесно, очень сильный и мощный. У Отелло было три основных выражения лица: я крутой воин, я люблю Дездемону и как она могла. Наверное так задумывалось. Он действительно воин, что он него можно ждать. На его фоне Дездемона в исполнении Ольги Лерман просто крошечная девочка.
Ольга Лерман в роли Дездемоны хороша. Она показала все чувства к Отелло, всю любовь, а потом непонимание, почему муж переменился, что она сделала не так. Мне понравилась находка режиссера, что Дездемона ходит практически на пальчиках, а когда ее обнимает Отелло, то Лерман трясет ножками, показывая трепет и обожание.
Яго. Виктор Добронравов. Это было СУПЕР!!! Невероятно!! Столько выражений лица, такая актерская игра. И все это вместе с невероятными по сложности движениями! Я уже смотрю не первый спектакль с участием Добронравова, но каждый раз не перестаю восхищаться! Яго был не просто хитер, он был невероятно завистлив, очень умен, безжалостен к Кассио (который был посредственный), Олелло и Дездемоне.
Единственное, что мне не совсем понравилось в спектакле, так это сцена, когда Дездемону душат. По факту ее душили много и долго. Первый раз Дездемона сама мучилась от непонимания, что случилось с мужем, почему он так изменился, лучше бы ей умереть, а не терпеть это. Второй раз Отелло думал и страдал в неведении, что ему делать. Третий раз наконец-то ее задушил Отелло (я уже была счастлива, наконец-то!). При этом было все интересно обыграно, поэтому в какой-то степени хотелось поскорее посмотреть, как же придумал режиссер сцену смерти, это не было нудно. Просто осознание происходящего приходит чуть позже: сначала смотришь, потом думаешь.
Это был тот спектакль, когда я сама встала аплодировать. Это того стоило. Думаю, я еще схожу на этот спектакль, это того стоит! Но очень хотелось бы попасть снова на этот состав (Добронравов не всегда играет, а жаль).
В этот раз пошли с Леной, это было железно. Она хотела на Антипенко, я хотела на режиссера Холину и замечательного Виктора Добронравова. В итоге я вышла в восторге, она немного в смешанных чувствах (она никак не может выкинуть из головы соседа, который врубает постоянно музыку, жаловаться бесполезно) - Антипенко не говорил, а танцевал. Я говорила, что это танцевальный спектакль, но Лена, видимо, забыла об этом, поэтому отрицала. Не важно. Мне очень понравилось!
В случае с этим спектаклем программка необходима, на мой взгляд. Либретто достаточно сильно урезало сюжет книги, многое выкинуто, поэтому и смысл поменялся. Меня это не смутило. Справедливость не восторжествовала (Яго не умер, Кассио судя по всему тоже, да и с Отелло не совсем понятно что произошло, но он определенно умер от тоски и сознания того, что натворил). Лене теперь интересно будет прочесть книгу, я ее заинтриговала.
Отелло танцевал-играл Григорий Антипенко (он играл в "Не родись красивой" Андрея Жданова, начальника Кати Пушкаревой). Он хорош, но я не могу сказать, что он великолепен с актерской точки зрения. Двигается чудесно, очень сильный и мощный. У Отелло было три основных выражения лица: я крутой воин, я люблю Дездемону и как она могла. Наверное так задумывалось. Он действительно воин, что он него можно ждать. На его фоне Дездемона в исполнении Ольги Лерман просто крошечная девочка.
Ольга Лерман в роли Дездемоны хороша. Она показала все чувства к Отелло, всю любовь, а потом непонимание, почему муж переменился, что она сделала не так. Мне понравилась находка режиссера, что Дездемона ходит практически на пальчиках, а когда ее обнимает Отелло, то Лерман трясет ножками, показывая трепет и обожание.
Яго. Виктор Добронравов. Это было СУПЕР!!! Невероятно!! Столько выражений лица, такая актерская игра. И все это вместе с невероятными по сложности движениями! Я уже смотрю не первый спектакль с участием Добронравова, но каждый раз не перестаю восхищаться! Яго был не просто хитер, он был невероятно завистлив, очень умен, безжалостен к Кассио (который был посредственный), Олелло и Дездемоне.
Единственное, что мне не совсем понравилось в спектакле, так это сцена, когда Дездемону душат. По факту ее душили много и долго. Первый раз Дездемона сама мучилась от непонимания, что случилось с мужем, почему он так изменился, лучше бы ей умереть, а не терпеть это. Второй раз Отелло думал и страдал в неведении, что ему делать. Третий раз наконец-то ее задушил Отелло (я уже была счастлива, наконец-то!). При этом было все интересно обыграно, поэтому в какой-то степени хотелось поскорее посмотреть, как же придумал режиссер сцену смерти, это не было нудно. Просто осознание происходящего приходит чуть позже: сначала смотришь, потом думаешь.
Это был тот спектакль, когда я сама встала аплодировать. Это того стоило. Думаю, я еще схожу на этот спектакль, это того стоит! Но очень хотелось бы попасть снова на этот состав (Добронравов не всегда играет, а жаль).
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Комментарии [2]
14:35
Насыщенная выдалась неделька. Точнее ее окончание.
15 мая. Государственный экзамен. Сдали все, поставили слишком завышенный оценки большинству. Видимо деканату нужны хорошие показатели. А пугали, пугали... В итоге все списали, это позволили сделать, а потом ответили. За исключением Миши. Он затупил, поэтому единственный получил тройку. У меня за экзамен "отлично". Мне повезло. Когда я пришла в учебный корпус, то первое, что спросила у девчонок, был метод "стандарт-кост". Мне рассказали перед экзаменом (я его вообще не читала), я его сама прочла потом, а в билете он мне выпал!! Я была в шоке! Что меня дернуло прочесть и спросить? И не зря)
Стол накрыли шикарный. Он стоил действительно тех денег, что писали, но на мой взгляд, это было лишним. В девочках не сидит жмот, поэтому они накупили на роту солдат. Поставили рыбную тарелку, колбасную, сырную, икру в тарталетках, соленья, вино, мартини, сок, вода, чай, торт... Я как не понимала этих излишеств, так и не понимаю. Много было лишнего, стол ломился. Преподавателей видимо решили поразить деликатесами и масштабностью. Чего теперь уже говорить. Было и прошло. Стол естественно понравился преподавателям.
После экзамена у меня был запланирован театр. Когда я покупала билеты, то Лена отказалась сразу после того, как я купила. У нее в этот день английский. В итоге я предложила другой одногруппнице, которая с радостью согласилась. Что вышло по факту. Я у Н. 3 раза спросила, точно ли она пойдет после госов со мной в театр, она меня заверила, что театр состоится. Мы договаривались выйти в 17:40, чтобы успеть нормально доехать. В итоге в 17:39 мне приходит смс, что она не пойдет!!! Я была просто в шоке! Захожу к ней. В комнате сидит половина нашей группы, в том числе Лена, которая убеждала меня, что поедет на английский (более того, она мне сказала, что если я никого не найду, то поедет со мной, ведь она согласилась, а потом отказалась, вспомнив про английский, надо было ей это припомнить). Н. сидит в углу, в шкафу. Я подумала, что ей не в чем пойти, сказала, чтобы она не дурила и собиралась быстро. Но все не так просто оказалось. В итоге я вышла от них просто в бешенстве и панике одновременно. Во-первых, так не делается. Как после этого доверять и звать в театр? Причем это уже не первый раз. Во-вторых, пропадает билет и мои деньги. Я начинаю судорожно звонить всем знакомым, может кто-то быстро решится поехать со мной. Мне повезло, опять же, как на экзамене, чисто случайно (видимо, тот день обязан был быть удачным).
Мне знакомая из параллели звонила как-то раз с чужого номера. Я его записала, думая, что это ее. Звоню. В трамвае шумно, на другом конце тоже. Девочка согласилась. Стою жду ее на Дмитровской. Звоню, говорю: "Катя, я у киоска печать". И тут она понимает, что она не Катя, но уже едет ко мне. В итоге познакомились, оказалось, что девушку зовут Августина, она занимается в театральной студии в академии, поэтому с радостью согласилась. Билет не пропал, она была очень рада, полдороги назад благодарила.
Смотрели мы "Ветер шумит в тополях" в Театре им. Вахтангова. На мой взгляд, это достаточно скучное зрелище. Мне успело надоесть смотреть. Ставил Туминас, но как-то меня не впечатлило.
На сцене 3 актера: Максим Суханов (Фернан), Владимир Симонов (Рене), Владимир Вдовиченков (Густав). История ветеранов войны, которые оказались в доме престарелых. Один из них (Рене) всем доволен, ведет нормальную (если так можно сказать) жизнь, он уже 25 лет в этом заведении. Второй (Фернан) - периодически падает в обмороки из-за осколка, который не получается достать из головы. Третий (Густав) - нервный тип, который недавно (6 месяцев) появился, он не выходит никуда. Отрадой Густава становятся тополя, в которых шумит ветер, он может долго смотреть на них. Его поддерживает Фернан, а Рене не видит ничего особенного в тополях. Потом друзья решают идти в поход. Я не совсем поняла, чем все закончилось, на мой взгляд, финал открытый. С одной стороны, все хорошо, а с другой - наоборот. Тема одиночества, ненужности, немощности меня не совсем зацепила. Возможно, это из-за того, что я утром сдавала экзамен, мало спала, возможно, пока не по возрасту и мыслям.
Актеры замечательные. Максима Суханова я переоценила после ужасного Сирано. В этот раз он тоже говорил не своим голосом, но это было органично и по роли. Симонова я видела в спектакле "Лица" в Et Cetera, он мне еще там понравился. Герой Вдовиченкова был наиболее эмоционален, не согласен с происходящим, после Гусара в отставке в Онегине он, в моем представлении, полностью преобразился.
Не смотря на всю актерскую работу я не стала бы советовать этот спектакль к просмотру. Достаточно нудное зрелище.
В Сатириконе есть "Тополя и ветер". Я не смотрела, но судя по отзывам, в Сатириконе лучше.
15 мая. Государственный экзамен. Сдали все, поставили слишком завышенный оценки большинству. Видимо деканату нужны хорошие показатели. А пугали, пугали... В итоге все списали, это позволили сделать, а потом ответили. За исключением Миши. Он затупил, поэтому единственный получил тройку. У меня за экзамен "отлично". Мне повезло. Когда я пришла в учебный корпус, то первое, что спросила у девчонок, был метод "стандарт-кост". Мне рассказали перед экзаменом (я его вообще не читала), я его сама прочла потом, а в билете он мне выпал!! Я была в шоке! Что меня дернуло прочесть и спросить? И не зря)
Стол накрыли шикарный. Он стоил действительно тех денег, что писали, но на мой взгляд, это было лишним. В девочках не сидит жмот, поэтому они накупили на роту солдат. Поставили рыбную тарелку, колбасную, сырную, икру в тарталетках, соленья, вино, мартини, сок, вода, чай, торт... Я как не понимала этих излишеств, так и не понимаю. Много было лишнего, стол ломился. Преподавателей видимо решили поразить деликатесами и масштабностью. Чего теперь уже говорить. Было и прошло. Стол естественно понравился преподавателям.
После экзамена у меня был запланирован театр. Когда я покупала билеты, то Лена отказалась сразу после того, как я купила. У нее в этот день английский. В итоге я предложила другой одногруппнице, которая с радостью согласилась. Что вышло по факту. Я у Н. 3 раза спросила, точно ли она пойдет после госов со мной в театр, она меня заверила, что театр состоится. Мы договаривались выйти в 17:40, чтобы успеть нормально доехать. В итоге в 17:39 мне приходит смс, что она не пойдет!!! Я была просто в шоке! Захожу к ней. В комнате сидит половина нашей группы, в том числе Лена, которая убеждала меня, что поедет на английский (более того, она мне сказала, что если я никого не найду, то поедет со мной, ведь она согласилась, а потом отказалась, вспомнив про английский, надо было ей это припомнить). Н. сидит в углу, в шкафу. Я подумала, что ей не в чем пойти, сказала, чтобы она не дурила и собиралась быстро. Но все не так просто оказалось. В итоге я вышла от них просто в бешенстве и панике одновременно. Во-первых, так не делается. Как после этого доверять и звать в театр? Причем это уже не первый раз. Во-вторых, пропадает билет и мои деньги. Я начинаю судорожно звонить всем знакомым, может кто-то быстро решится поехать со мной. Мне повезло, опять же, как на экзамене, чисто случайно (видимо, тот день обязан был быть удачным).
Мне знакомая из параллели звонила как-то раз с чужого номера. Я его записала, думая, что это ее. Звоню. В трамвае шумно, на другом конце тоже. Девочка согласилась. Стою жду ее на Дмитровской. Звоню, говорю: "Катя, я у киоска печать". И тут она понимает, что она не Катя, но уже едет ко мне. В итоге познакомились, оказалось, что девушку зовут Августина, она занимается в театральной студии в академии, поэтому с радостью согласилась. Билет не пропал, она была очень рада, полдороги назад благодарила.
Смотрели мы "Ветер шумит в тополях" в Театре им. Вахтангова. На мой взгляд, это достаточно скучное зрелище. Мне успело надоесть смотреть. Ставил Туминас, но как-то меня не впечатлило.
На сцене 3 актера: Максим Суханов (Фернан), Владимир Симонов (Рене), Владимир Вдовиченков (Густав). История ветеранов войны, которые оказались в доме престарелых. Один из них (Рене) всем доволен, ведет нормальную (если так можно сказать) жизнь, он уже 25 лет в этом заведении. Второй (Фернан) - периодически падает в обмороки из-за осколка, который не получается достать из головы. Третий (Густав) - нервный тип, который недавно (6 месяцев) появился, он не выходит никуда. Отрадой Густава становятся тополя, в которых шумит ветер, он может долго смотреть на них. Его поддерживает Фернан, а Рене не видит ничего особенного в тополях. Потом друзья решают идти в поход. Я не совсем поняла, чем все закончилось, на мой взгляд, финал открытый. С одной стороны, все хорошо, а с другой - наоборот. Тема одиночества, ненужности, немощности меня не совсем зацепила. Возможно, это из-за того, что я утром сдавала экзамен, мало спала, возможно, пока не по возрасту и мыслям.
Актеры замечательные. Максима Суханова я переоценила после ужасного Сирано. В этот раз он тоже говорил не своим голосом, но это было органично и по роли. Симонова я видела в спектакле "Лица" в Et Cetera, он мне еще там понравился. Герой Вдовиченкова был наиболее эмоционален, не согласен с происходящим, после Гусара в отставке в Онегине он, в моем представлении, полностью преобразился.
Не смотря на всю актерскую работу я не стала бы советовать этот спектакль к просмотру. Достаточно нудное зрелище.
В Сатириконе есть "Тополя и ветер". Я не смотрела, но судя по отзывам, в Сатириконе лучше.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
[ Фото ]
Комментарии [2]
Воскресенье, 11 Мая 2014 г.
17:09
Я не могу пройти мимо Евровидения. Сидели смотрели с мамой и сестрой, продержались до конца. В этом году еще и полуфиналы смотрели.
Я болела за Австрию, которая победила. Я с самого начала болела за этого странного человека с невероятным голосом. Сначала я не могла понять, кто это: мужчина переодевшийся в женщину или женщина с театральной бородой) Потому что нереальные глаза и осиная талия меня сбивали. Потом оказалось, что это действительно мужчина. Не знаю, заняла бы Австрия первое место, если бы не было бороды, а вышла бы просто красивая девушка с этой песней. Думаю, шансы на победу уменьшились бы.
После Евровидения смотрела частично балаган, который устроили в "Прямом эфире" после конкурса. Не знаю, чем в итоге закончилось дело, но я запомнила, что один музыкальный критик отметил пение без бек-вокала победительницы. Вроде как это был один такой номер. Это еще раз доказывает, что голос очень классный.
Мама болела за Тео. Мне он тоже понравился, милашка) Только обидно, что у исполнителя из Дании был практически точь-в-точь такой же номер! И в итоге Дания выше, чем Тео!
Понравились цветные мужчинки из Исландии и свистун из Швейцарии. Занявшие второе место голландцы пели хорошо, но как-то меня не впечатлили. И шведка тоже.
Мне понравилось красное платье девушки из Азербайджана. Больше мне в этом выступлении ничего не понравилось)
Сестра болела за Армению и мальчиков-зайчиков из Финляндии. Сошлись мы в одном, что Польша - что-то странное. У меня мама не могла понять ничего из слов песни, хоть фактически ее первый язык польский. Она так визжала, что ничего не было понятно.
Наши Толмачевы ни рыба ни мясо, поэтому седьмые благодаря друзьям-соседям. Номер придуман неплохо, я только в финале поняла, что негр потом солнце раскрывает. Но почему негр? Зачем нужны были качели я так и не поняла. А одногруппница написала, что сестры с палками ей напомнили "Звездные войны", где меч Джедая) Интересно было, как они с волосами сделали.
После того, как стало ясно, кто победитель, Твиттер взорвался) Давно мы так с сестрой не смеялись)
Чтобы России победить на Евровидение, нужно отправить в Европу Тополь-М
В следующем году нужно отправить Борю Моисеева
Сергей Зверев и Никита Джигурда - достойный ответ Европе
и всякие другие твиты.
Что мне не понравилось после конкурса. Передача "Прямой эфир", который ведет Корчевников. Как написали в том же Твиттере, это жалкое подобие Андрея Малахова. Полностью согласна. Вылили кучу грязи на всю Европу. В итоге Киркоров и Сердючка постарались разрядить обстановку. Кстати о Сердючке. Она заняла тогда второе место и никто ничего не сказал. Видимо, к Данилко привыкли, а к Кончите пока нет) И еще потом в интернете написали, что когда ТаТу заняли второе место, все радовались, а сейчас все орут: "Как так! Оно выиграло конкурс!"
Ну и последнее. На сайте конкурса опубликовали результаты голосования зрителей и и профессионального национального жюри. Я посмотрела несколько стран и убедилась, что зрители голосовали в целом честнее и объективнее, чем профессионалы. Например, телезрители наши поставили Австрию на третье место, а профессионалы сильно опустили, первое место дали Армении, а второе - белорусу Тео, а в итоге наоборот баллы выставили из-за профессионалов. Телезрители других стран нашим сестрам давал хорошие места, а национальное жюри практически постоянно на последние места ставило. Обратная ситуация была в Великобритании, где профессионалы отметили сестер высокими местами, а зрители опустили.
Наконец-то я довольна тем, что увидела)
Я болела за Австрию, которая победила. Я с самого начала болела за этого странного человека с невероятным голосом. Сначала я не могла понять, кто это: мужчина переодевшийся в женщину или женщина с театральной бородой) Потому что нереальные глаза и осиная талия меня сбивали. Потом оказалось, что это действительно мужчина. Не знаю, заняла бы Австрия первое место, если бы не было бороды, а вышла бы просто красивая девушка с этой песней. Думаю, шансы на победу уменьшились бы.
После Евровидения смотрела частично балаган, который устроили в "Прямом эфире" после конкурса. Не знаю, чем в итоге закончилось дело, но я запомнила, что один музыкальный критик отметил пение без бек-вокала победительницы. Вроде как это был один такой номер. Это еще раз доказывает, что голос очень классный.
Мама болела за Тео. Мне он тоже понравился, милашка) Только обидно, что у исполнителя из Дании был практически точь-в-точь такой же номер! И в итоге Дания выше, чем Тео!
Понравились цветные мужчинки из Исландии и свистун из Швейцарии. Занявшие второе место голландцы пели хорошо, но как-то меня не впечатлили. И шведка тоже.
Мне понравилось красное платье девушки из Азербайджана. Больше мне в этом выступлении ничего не понравилось)
Сестра болела за Армению и мальчиков-зайчиков из Финляндии. Сошлись мы в одном, что Польша - что-то странное. У меня мама не могла понять ничего из слов песни, хоть фактически ее первый язык польский. Она так визжала, что ничего не было понятно.
Наши Толмачевы ни рыба ни мясо, поэтому седьмые благодаря друзьям-соседям. Номер придуман неплохо, я только в финале поняла, что негр потом солнце раскрывает. Но почему негр? Зачем нужны были качели я так и не поняла. А одногруппница написала, что сестры с палками ей напомнили "Звездные войны", где меч Джедая) Интересно было, как они с волосами сделали.
После того, как стало ясно, кто победитель, Твиттер взорвался) Давно мы так с сестрой не смеялись)
Чтобы России победить на Евровидение, нужно отправить в Европу Тополь-М
В следующем году нужно отправить Борю Моисеева
Сергей Зверев и Никита Джигурда - достойный ответ Европе
и всякие другие твиты.
Что мне не понравилось после конкурса. Передача "Прямой эфир", который ведет Корчевников. Как написали в том же Твиттере, это жалкое подобие Андрея Малахова. Полностью согласна. Вылили кучу грязи на всю Европу. В итоге Киркоров и Сердючка постарались разрядить обстановку. Кстати о Сердючке. Она заняла тогда второе место и никто ничего не сказал. Видимо, к Данилко привыкли, а к Кончите пока нет) И еще потом в интернете написали, что когда ТаТу заняли второе место, все радовались, а сейчас все орут: "Как так! Оно выиграло конкурс!"
Ну и последнее. На сайте конкурса опубликовали результаты голосования зрителей и и профессионального национального жюри. Я посмотрела несколько стран и убедилась, что зрители голосовали в целом честнее и объективнее, чем профессионалы. Например, телезрители наши поставили Австрию на третье место, а профессионалы сильно опустили, первое место дали Армении, а второе - белорусу Тео, а в итоге наоборот баллы выставили из-за профессионалов. Телезрители других стран нашим сестрам давал хорошие места, а национальное жюри практически постоянно на последние места ставило. Обратная ситуация была в Великобритании, где профессионалы отметили сестер высокими местами, а зрители опустили.
Наконец-то я довольна тем, что увидела)
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Понедельник, 5 Мая 2014 г.
17:04
Дома абсолютно не хочется думать об учебе, о предстоящем экзамене, а тут еще со всех сторон телевизор, компьютер, хорошая погода (была), книги. В итоге за то время, пока я дома, прочла "Отелло, венецианский мавр" Шекспира и "Собор Парижской Богоматери" Гюго.
"Отелло" просто проглотила. Я, конечно, знала "Молилась ли ты на ночь, Дездемона", что он ее задушил, но сюжет не знала. Теперь еще интереснее ждать спектакль Холиной в Вахтанговском.
"Собор Парижской Богоматери" я читала очень давно в детском варианте, помнила только Квазимодо и Эсмеральду. Решила почитать полную версию)
Мне было очень трудно. Сюжет, герои мне интересны, но вот описания собора, которого я никогда не видела, описание города с высоты этого собора... В итоге третью книгу я просто перевернула после того, как поняла, что ничего не понимаю. Я первый раз так сделала. Возможно, я не права, нужно было открыть Википедию, посмотреть картинки, проникнуться, но у меня не появилось такое желание. Еще я поймала себя на мысли, что войну в "Войне и мире" я читала.
Мне понравилась книга, было очень грустно.
Скажу кощунственную фразу, но для данной книги я не против детской версии и взрослой. Для каждого возраста свою книга с учетом некоторых философских вставок и огромных описаний.
Моей сестре на лето задавали "Дон Кихота" в детской версии. Библиотекарь сказала, что даже она не осилила в свое время эту книгу, поэтому сестре лучше дождаться, когда вернут детское издание.
После прочтения книги, прочла либретто к балету "Эсмеральда". Оно частично отличается от содержания книги, но тем интереснее.
"Отелло" просто проглотила. Я, конечно, знала "Молилась ли ты на ночь, Дездемона", что он ее задушил, но сюжет не знала. Теперь еще интереснее ждать спектакль Холиной в Вахтанговском.
"Собор Парижской Богоматери" я читала очень давно в детском варианте, помнила только Квазимодо и Эсмеральду. Решила почитать полную версию)
Мне было очень трудно. Сюжет, герои мне интересны, но вот описания собора, которого я никогда не видела, описание города с высоты этого собора... В итоге третью книгу я просто перевернула после того, как поняла, что ничего не понимаю. Я первый раз так сделала. Возможно, я не права, нужно было открыть Википедию, посмотреть картинки, проникнуться, но у меня не появилось такое желание. Еще я поймала себя на мысли, что войну в "Войне и мире" я читала.
Мне понравилась книга, было очень грустно.
Скажу кощунственную фразу, но для данной книги я не против детской версии и взрослой. Для каждого возраста свою книга с учетом некоторых философских вставок и огромных описаний.
Моей сестре на лето задавали "Дон Кихота" в детской версии. Библиотекарь сказала, что даже она не осилила в свое время эту книгу, поэтому сестре лучше дождаться, когда вернут детское издание.
После прочтения книги, прочла либретто к балету "Эсмеральда". Оно частично отличается от содержания книги, но тем интереснее.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Среда, 30 Апреля 2014 г.
00:15
Теннесси Уильямс "Стеклянный зверинец".
Сначала мне было скучно читать ремарки автора для театрального режиссера. Когда я читаю книгу, то у меня в голове не вырисовывается интерьер, образ героя, поэтому было тяжело в укачивающей электричке не уснуть. Но потом я втянулась, мне стало нравится, а в конец меня очень тронул! Я читала со слезами сцены, когда визитер общался с Лорой. Этот единорог... Танец Лоры и Джима... И концовка.
Пожалуй эта пьеса меня тронула больше, чем "Трамвай "Желание" в свое время. "Трамвай" я оценила после спектакля. Возможно, книга пришлась в правильный момент.
Сначала мне было скучно читать ремарки автора для театрального режиссера. Когда я читаю книгу, то у меня в голове не вырисовывается интерьер, образ героя, поэтому было тяжело в укачивающей электричке не уснуть. Но потом я втянулась, мне стало нравится, а в конец меня очень тронул! Я читала со слезами сцены, когда визитер общался с Лорой. Этот единорог... Танец Лоры и Джима... И концовка.
Пожалуй эта пьеса меня тронула больше, чем "Трамвай "Желание" в свое время. "Трамвай" я оценила после спектакля. Возможно, книга пришлась в правильный момент.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Вторник, 29 Апреля 2014 г.
23:39
27 апреля впервые пошла в Театр им. Пушкина. Спектакль "Великая магия". Знала только Вержбицкого в роли Иллюзиониста.
Итак, театр. Он начался с выкупа по пригласительному билета. Мне повезло, студенческий не попросили (на пригласительном был написан вуз), а то пришлось бы топать обратно - пригласительный был от другого вуза. Однако, общение кассира с предыдущим льготником меня немного удивило. Билет покупала пенсионерка. Взяла 2 билета льготных и по недомыслию отдала их дочери (или просто молодой знакомой). Это заметила кассир. В итоге кассир потребовала билет один обратно. Пенсионерка попыталась отмазаться, что второй билет для мужа, который сейчас приедет, показала социальную карточку мужа, но кассир была непреклонна. Пришлось за реальную цену купить второй билет. В данной ситуации я могу сказать, что с одной стороны, мне безумно жаль пенсионерку, которой не повезло, а с другой, я понимаю кассира.
После этой пенсионерки была моя очередь, поэтому я напряглась, но все было нормально. Я пришла сильно заранее, чтобы получить место хорошее, как оказалось, места были и после раздачи пригласительных билетов. Можно было выделить большее количество пригласительных для студентов. Ну или просто идти без официальной записи) Кассир ничего не отметила, что я была по пригласительному, какая я была по счету. Но листик забрала. В итоге я получила билет в первый ряд амфитеатра, но там я решила не сидеть, мест еще было много свободных, поэтому нашлось местечко в 6-ом ряду. Правда, со мной рядом сидел мальчик, которому было очень скучно, он фыркал, выказывал свое мнение, поэтому пришлось сделать ему замечание.
Когда я зашла в театр, меня встретил бюст Пушкина. Еще один на втором этаже.
Особенностью театра я бы назвала то, что мне усиленно предлагали взять бинокль в гардеробе, утверждая, что первый ряд амфитеатра - это очень далеко. Потом также усиленно предлагали журнал "Афиша" вместе с программкой. Я максимально вежливо и корректно отказывалась. До этого мне ни в одном театре так усиленно не предлагали. Возможно, это связано с тем, что я была одной из первых, кто зашел в театр из зрителей - есть время поговорить, порассуждать, рассказать.
Сам театр, как я поняла, находится в особняке, но я не знаю, в чьем. На втором этаже красивая люстра, отдельная комната, в которую заходить нельзя, можно только пройти мимо и полюбоваться мебелью. Но, подняв голову, я обратила внимание на то, что у театра нет денег на поддержание здания: стены повреждены водой, это заметно при разглядывании люстр.
Второй этаж - продолжение первого, там фотовыставка, посвященная актерам, которые играли в театре. Я была удивлена, когда нашла фотографии Раневской, Маркова, Юрия Еремина из Моссовета. Можно сказать, это небольшой музей театра.
На первом этаже расположены также фотографии актеров труппы. Первый раз я видела не отдельные фотографии каждого, а 4 фотографии 4-х разных актеров в одной вертикальной застекленной линии. Необычно.
Зал мне больше напомнил кинотеатр. Подъем не очень большой в партере, поэтому мне мешали головы.
Спектакль достаточно средний, но провести время можно хорошо. Сюжет прост, я бы даже сказала, что в какой-то степени банален. Муж и жена, которая гуляет. В отель, где они отдыхают, приезжает Иллюзионист со своей программой. Фотограф-любовник договаривается с ним за 50 000 о том, что в номер с исчезновением, Иллюзионист вытянет любимую Фотографа. В итоге номер закончился не возвратом жены через 15 минут, а исчезновением. Муж в шоке. Иллюзионист дал ему маленькую шкатулку и сказал, что жена в ней. Если муж верит, что жена неверна ему, что он откроет шкатулку, в противном случае шкатулка будет закрыта. Ну и дальше сюжет разворачивается. Имена героев я не успела запомнить, к тому же они иностранные)
Сначала мне не очень нравилось все происходящее на сцене. особенно с учетом того, что в предыдущий день я была на "Береге Утопии". В первой части мне понравились фокусы, хоть они и просты и избиты, но Вержбицкий делал их мастерски. Вторая часть меня зацепила. Правда, последний монолог я как-то пропустила мимо ушей. Мораль в том, что в шкатулке вера, поэтому она до сих пор (4 года прошло) закрыта.
Из актеров мне больше всех понравился Вержбицкий, ради него я и шла. Он действительно был иллюзионистом. Голос, движения, жесты. Писарев (он же худрук) в роли обманутого мужа тоже хорош. Я обратила внимание, что в одной из сцен он действительно заплакал. Скупая мужская слезинка сорвалась. Мне показалось это ценным. Не могу сказать, что этот момент был для меня каким-то трагическим. Нет, он был трагическим для героя.
Еще в спектакле мне понравилась музыка. Один парень выходил и пел)) Я тоже, только про себя)
Я хорошо провела вечер. Не восторг, но познакомилась с театром, посмотрела спектакль, который заставил меня задуматься.
Итак, театр. Он начался с выкупа по пригласительному билета. Мне повезло, студенческий не попросили (на пригласительном был написан вуз), а то пришлось бы топать обратно - пригласительный был от другого вуза. Однако, общение кассира с предыдущим льготником меня немного удивило. Билет покупала пенсионерка. Взяла 2 билета льготных и по недомыслию отдала их дочери (или просто молодой знакомой). Это заметила кассир. В итоге кассир потребовала билет один обратно. Пенсионерка попыталась отмазаться, что второй билет для мужа, который сейчас приедет, показала социальную карточку мужа, но кассир была непреклонна. Пришлось за реальную цену купить второй билет. В данной ситуации я могу сказать, что с одной стороны, мне безумно жаль пенсионерку, которой не повезло, а с другой, я понимаю кассира.
После этой пенсионерки была моя очередь, поэтому я напряглась, но все было нормально. Я пришла сильно заранее, чтобы получить место хорошее, как оказалось, места были и после раздачи пригласительных билетов. Можно было выделить большее количество пригласительных для студентов. Ну или просто идти без официальной записи) Кассир ничего не отметила, что я была по пригласительному, какая я была по счету. Но листик забрала. В итоге я получила билет в первый ряд амфитеатра, но там я решила не сидеть, мест еще было много свободных, поэтому нашлось местечко в 6-ом ряду. Правда, со мной рядом сидел мальчик, которому было очень скучно, он фыркал, выказывал свое мнение, поэтому пришлось сделать ему замечание.
Когда я зашла в театр, меня встретил бюст Пушкина. Еще один на втором этаже.
Особенностью театра я бы назвала то, что мне усиленно предлагали взять бинокль в гардеробе, утверждая, что первый ряд амфитеатра - это очень далеко. Потом также усиленно предлагали журнал "Афиша" вместе с программкой. Я максимально вежливо и корректно отказывалась. До этого мне ни в одном театре так усиленно не предлагали. Возможно, это связано с тем, что я была одной из первых, кто зашел в театр из зрителей - есть время поговорить, порассуждать, рассказать.
Сам театр, как я поняла, находится в особняке, но я не знаю, в чьем. На втором этаже красивая люстра, отдельная комната, в которую заходить нельзя, можно только пройти мимо и полюбоваться мебелью. Но, подняв голову, я обратила внимание на то, что у театра нет денег на поддержание здания: стены повреждены водой, это заметно при разглядывании люстр.
Второй этаж - продолжение первого, там фотовыставка, посвященная актерам, которые играли в театре. Я была удивлена, когда нашла фотографии Раневской, Маркова, Юрия Еремина из Моссовета. Можно сказать, это небольшой музей театра.
На первом этаже расположены также фотографии актеров труппы. Первый раз я видела не отдельные фотографии каждого, а 4 фотографии 4-х разных актеров в одной вертикальной застекленной линии. Необычно.
Зал мне больше напомнил кинотеатр. Подъем не очень большой в партере, поэтому мне мешали головы.
Спектакль достаточно средний, но провести время можно хорошо. Сюжет прост, я бы даже сказала, что в какой-то степени банален. Муж и жена, которая гуляет. В отель, где они отдыхают, приезжает Иллюзионист со своей программой. Фотограф-любовник договаривается с ним за 50 000 о том, что в номер с исчезновением, Иллюзионист вытянет любимую Фотографа. В итоге номер закончился не возвратом жены через 15 минут, а исчезновением. Муж в шоке. Иллюзионист дал ему маленькую шкатулку и сказал, что жена в ней. Если муж верит, что жена неверна ему, что он откроет шкатулку, в противном случае шкатулка будет закрыта. Ну и дальше сюжет разворачивается. Имена героев я не успела запомнить, к тому же они иностранные)
Сначала мне не очень нравилось все происходящее на сцене. особенно с учетом того, что в предыдущий день я была на "Береге Утопии". В первой части мне понравились фокусы, хоть они и просты и избиты, но Вержбицкий делал их мастерски. Вторая часть меня зацепила. Правда, последний монолог я как-то пропустила мимо ушей. Мораль в том, что в шкатулке вера, поэтому она до сих пор (4 года прошло) закрыта.
Из актеров мне больше всех понравился Вержбицкий, ради него я и шла. Он действительно был иллюзионистом. Голос, движения, жесты. Писарев (он же худрук) в роли обманутого мужа тоже хорош. Я обратила внимание, что в одной из сцен он действительно заплакал. Скупая мужская слезинка сорвалась. Мне показалось это ценным. Не могу сказать, что этот момент был для меня каким-то трагическим. Нет, он был трагическим для героя.
Еще в спектакле мне понравилась музыка. Один парень выходил и пел)) Я тоже, только про себя)
Я хорошо провела вечер. Не восторг, но познакомилась с театром, посмотрела спектакль, который заставил меня задуматься.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
02:43
Сбила я последовательность. 24 марта я ходила на "Сказки Гофмана" в МАМТ.
Из всех просмотренных опер, а их теперь 4, я поняла, что эта - лучшая по восприятию.
Во-первых, сюжет. Он достаточно легкий, забавный, я бы даже сказала, что я сидела и очень часто (особенно в начале) улыбалась. Так скажем, о любви в жизни Гофмана к трем разным девушкам в разное время. Но фактически это воплощается в одной. Первая - Олимпия - созданный автомат, вторая - Джульетта - куртизанка, третья - Антония - певица. Ну и воплощение в настоящем - Стелла - оперная дива. Нам очень повезло - всех четверых играла Хибла Герзмава. Моей радости не было предела! Она невероятная! Четыре абсолютно разные девушки! Со мной ходили одногруппницы, они в опере первый раз. Они после Олимпии долго не могли понять, что Джульетту играет та же артистка. Думаю, это самое главное.
Гофмана играл Нажмиддин Мавлянов (еще одна опера, и я точно запомню, как его зовут), который мне знаком по "Аиде". Он молодец. Особенно интересно было в начале про Крошку Цахеса. "Клик-кляк"))
Открытием для меня тал Дмитрий Степанович, который играл злодеев, чем и подкупил одногруппниц) Я бы сказала, что достаточно обаятельных злодеев. Я сначала не поняла, кто это такой на сцене из актеров. Фотография на сайте абсолютно не совпадает с тем, что я видела. Никаких очков, никакого круглолицего и загорелого человека я не увидела, поэтому и не признала. Примерно в таком духе, на мой взгляд, и фотография Хиблы, не узнаваема.
Из знакомых мне певцов, но не виденных, был Вячеслав Войнаровский в роли Спаланцани. Думаю, многие его видели в "Кривом Зеркале" у Петросяна. Такой чудной колобок оказался. Поет хорошо, но вот по сцене он явно перекатывается, а не идет. Однако надо сказать, он относительно ловко это делает.
Во-вторых, французский. Языка я не знаю, поэтому мне не пришлось из бельэтажа судорожно вслушиваться в слова, у меня перед глазами (практически в прямом смысле) был перевод. В этот раз я слышала все слова. Оркестр был чудесным, что и отметили артисты. А дирижера этого я еще не видела. Их оказалось относительно много в театре. Что касается слов, то я выхватывала какие-то слова известные и сопоставляла с переводом. Как и с итальянским, оказалось, что есть некоторые вполне знакомые слова и выражения.
Мне очень понравилось! Девочкам тоже. Думаю, такой первый раз в опере им надолго запомнится. Только они не поняли, что за девушка постоянно сопровождала Гофмана, и им было жаль, что Стелла не осталась с Гофманом. Мол, где хеппи энд. По моему мнению, это была та женщина, которая действительно по-настоящему любит Гофмана, а Стелла, думаю, не сильно потеряла от того, что не осталась с писателем. Это и было видно, когда она вернулась к Линдорфу.
Отличный был вечер! Я бы еще сходила на тот же состав.
Из всех просмотренных опер, а их теперь 4, я поняла, что эта - лучшая по восприятию.
Во-первых, сюжет. Он достаточно легкий, забавный, я бы даже сказала, что я сидела и очень часто (особенно в начале) улыбалась. Так скажем, о любви в жизни Гофмана к трем разным девушкам в разное время. Но фактически это воплощается в одной. Первая - Олимпия - созданный автомат, вторая - Джульетта - куртизанка, третья - Антония - певица. Ну и воплощение в настоящем - Стелла - оперная дива. Нам очень повезло - всех четверых играла Хибла Герзмава. Моей радости не было предела! Она невероятная! Четыре абсолютно разные девушки! Со мной ходили одногруппницы, они в опере первый раз. Они после Олимпии долго не могли понять, что Джульетту играет та же артистка. Думаю, это самое главное.
Гофмана играл Нажмиддин Мавлянов (еще одна опера, и я точно запомню, как его зовут), который мне знаком по "Аиде". Он молодец. Особенно интересно было в начале про Крошку Цахеса. "Клик-кляк"))
Открытием для меня тал Дмитрий Степанович, который играл злодеев, чем и подкупил одногруппниц) Я бы сказала, что достаточно обаятельных злодеев. Я сначала не поняла, кто это такой на сцене из актеров. Фотография на сайте абсолютно не совпадает с тем, что я видела. Никаких очков, никакого круглолицего и загорелого человека я не увидела, поэтому и не признала. Примерно в таком духе, на мой взгляд, и фотография Хиблы, не узнаваема.
Из знакомых мне певцов, но не виденных, был Вячеслав Войнаровский в роли Спаланцани. Думаю, многие его видели в "Кривом Зеркале" у Петросяна. Такой чудной колобок оказался. Поет хорошо, но вот по сцене он явно перекатывается, а не идет. Однако надо сказать, он относительно ловко это делает.
Во-вторых, французский. Языка я не знаю, поэтому мне не пришлось из бельэтажа судорожно вслушиваться в слова, у меня перед глазами (практически в прямом смысле) был перевод. В этот раз я слышала все слова. Оркестр был чудесным, что и отметили артисты. А дирижера этого я еще не видела. Их оказалось относительно много в театре. Что касается слов, то я выхватывала какие-то слова известные и сопоставляла с переводом. Как и с итальянским, оказалось, что есть некоторые вполне знакомые слова и выражения.
Мне очень понравилось! Девочкам тоже. Думаю, такой первый раз в опере им надолго запомнится. Только они не поняли, что за девушка постоянно сопровождала Гофмана, и им было жаль, что Стелла не осталась с Гофманом. Мол, где хеппи энд. По моему мнению, это была та женщина, которая действительно по-настоящему любит Гофмана, а Стелла, думаю, не сильно потеряла от того, что не осталась с писателем. Это и было видно, когда она вернулась к Линдорфу.
Отличный был вечер! Я бы еще сходила на тот же состав.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Комментарии [9]
02:09
26 апреля 2014 года, суббота. Этот день для меня войдет в историю моих театральных походов.
"Берег Утопии" РАМТ. 10 часов с антрактами и перерывами. Аплодисменты стоя, "Браво!" в конце.
Я много видела, но ТАКОГО еще никогда.
Я давно слышала про этот спектакль, даже книгу скачала. Но в итоге записалась на спектакль и стала читать книгу. На момент начала спектакля я прочла чуть меньше половины. Этого мне хватило. Примерно вникла в героев, сюжет.
У меня был входной на свободные места, место я нашла удачное: приставной стул в 9-ом ряду. Повезло потому, что сцена выдвинута на 6 рядов по центру, поэтому мой ряд получился фактически третьим полным рядом. Те, кто сидел по бокам с 1 по 6 ряд, думаю, были не всегда в удобной позе просмотра действия.
Книга и спектакль состоят из трех частей: "Путешествие", "Кораблекрушение", "Выброшенные на берег". Каждая часть идет 2:30 с антрактом, поэтому некоторые путались во времени и действии из серии, какая это часть, какое действие какой части, во сколько все это закончится. По моим расчетам должны были быть перерывы между спектаклями примерно по часу, но они были примерно 30 минут. То есть до кафе не успеть. Почитав отзывы студентов о том, что нужно запастись едой и водой, я была подготовлена, в отличие от большинства, которые питались бутербродами в буфете. Одна женщина сказала своей подруге, что никогда в жизни за один день столько бутербродов не ела, да и сегодня не планировала. У нее было пожелание буфету хотя бы на такое театральный день прикупить/приготовить хотя бы салатики. Но это всё мелочи. Один день можно и перебиться на бутербродах (думаю, буфет сделал шикарную выручку не на шампанском, на бутербродах).
Спектакль по пьесе Тома Стоппарда, который сидел в библиотеках, изучал биографии героев будущей книги. Герои непростые: Герцен, Огарев, Белинский, Станкевич, Тургенев, Маркс, Чернышевский. Постоянные разговоры о революции, переменах в государстве, философии, но в то же время и личная жизнь.
Кроме того, что сцена выдвинута, очень интересны многофункциональные декорации: то одна часть пола отодвигается и "второй пол" превращается в каток, то поднимаются доски так, что в результате выстраивается корабль, то сверху опускаются и поднимаются доски, которые показывают условные границы. Занавеса никакого нет, поэтому интересно и то, как начиналось действие. Зрители расселись, но свет еще горит. Входят актеры, садятся в позу, затем удар гонга, гаснет свет, действие продолжается.
Каждая часть сделана как отдельный спектакль, который является частью общего, поэтому первые две части не ставят никакую точку вообще, актеры доигрывают сцену и уходят на перерыв. Поклоны только в самом конце. Что касается поклонов, то очень я была удивлена, когда зрителям позволили подняться на сцену и подарить цветы. Не актеры к зрителю подходили, а наоборот. Прямо паломничество какое-то было, которое меня очень удивило.
Спектакль практически слово в слово повторяет пьесу, все соответствует эпохе: костюмы, реквизит, текст.
Актеры для меня стали настоящими героями. Особенно те трое, что накануне играли премьеру. Вечером премьера, а в 12 на следующий день спектакль. И прийти нужно не к 12 часам, а раньше, соответственно, нужно и встать рано. Актеры замечательные, как известные, так и неизвестные. Больше всего запомнился Белинский в исполнении Евгения Редько ну и основные главные герои - Герцен (и его семья), Огарев, Бакунин. Некоторые актеры играют несколько ролей в спектакле, например, Нелли Уварова в первой части играет Натали Беер, во второй - Натали Герцен, в третьей - Мэри (любовница Огарева). Очень интересно было понаблюдать.
Мне спектакль понравился. Все части. Да, было нелегко, но невероятно интересно. К сожалению, к концу спектакля внимание рассеивается, поэтому не всегда сразу я улавливала некоторые моменты. Но эти моменты я осознала, когда дочитала книгу. Я еще раз пересмотрела, но уже заочно, спектакль во время прочтения книги.
Решилась бы я еще раз на такой спектакль?
"Берег Утопии" РАМТ. 10 часов с антрактами и перерывами. Аплодисменты стоя, "Браво!" в конце.
Я много видела, но ТАКОГО еще никогда.
Я давно слышала про этот спектакль, даже книгу скачала. Но в итоге записалась на спектакль и стала читать книгу. На момент начала спектакля я прочла чуть меньше половины. Этого мне хватило. Примерно вникла в героев, сюжет.
У меня был входной на свободные места, место я нашла удачное: приставной стул в 9-ом ряду. Повезло потому, что сцена выдвинута на 6 рядов по центру, поэтому мой ряд получился фактически третьим полным рядом. Те, кто сидел по бокам с 1 по 6 ряд, думаю, были не всегда в удобной позе просмотра действия.
Книга и спектакль состоят из трех частей: "Путешествие", "Кораблекрушение", "Выброшенные на берег". Каждая часть идет 2:30 с антрактом, поэтому некоторые путались во времени и действии из серии, какая это часть, какое действие какой части, во сколько все это закончится. По моим расчетам должны были быть перерывы между спектаклями примерно по часу, но они были примерно 30 минут. То есть до кафе не успеть. Почитав отзывы студентов о том, что нужно запастись едой и водой, я была подготовлена, в отличие от большинства, которые питались бутербродами в буфете. Одна женщина сказала своей подруге, что никогда в жизни за один день столько бутербродов не ела, да и сегодня не планировала. У нее было пожелание буфету хотя бы на такое театральный день прикупить/приготовить хотя бы салатики. Но это всё мелочи. Один день можно и перебиться на бутербродах (думаю, буфет сделал шикарную выручку не на шампанском, на бутербродах).
Спектакль по пьесе Тома Стоппарда, который сидел в библиотеках, изучал биографии героев будущей книги. Герои непростые: Герцен, Огарев, Белинский, Станкевич, Тургенев, Маркс, Чернышевский. Постоянные разговоры о революции, переменах в государстве, философии, но в то же время и личная жизнь.
Кроме того, что сцена выдвинута, очень интересны многофункциональные декорации: то одна часть пола отодвигается и "второй пол" превращается в каток, то поднимаются доски так, что в результате выстраивается корабль, то сверху опускаются и поднимаются доски, которые показывают условные границы. Занавеса никакого нет, поэтому интересно и то, как начиналось действие. Зрители расселись, но свет еще горит. Входят актеры, садятся в позу, затем удар гонга, гаснет свет, действие продолжается.
Каждая часть сделана как отдельный спектакль, который является частью общего, поэтому первые две части не ставят никакую точку вообще, актеры доигрывают сцену и уходят на перерыв. Поклоны только в самом конце. Что касается поклонов, то очень я была удивлена, когда зрителям позволили подняться на сцену и подарить цветы. Не актеры к зрителю подходили, а наоборот. Прямо паломничество какое-то было, которое меня очень удивило.
Спектакль практически слово в слово повторяет пьесу, все соответствует эпохе: костюмы, реквизит, текст.
Актеры для меня стали настоящими героями. Особенно те трое, что накануне играли премьеру. Вечером премьера, а в 12 на следующий день спектакль. И прийти нужно не к 12 часам, а раньше, соответственно, нужно и встать рано. Актеры замечательные, как известные, так и неизвестные. Больше всего запомнился Белинский в исполнении Евгения Редько ну и основные главные герои - Герцен (и его семья), Огарев, Бакунин. Некоторые актеры играют несколько ролей в спектакле, например, Нелли Уварова в первой части играет Натали Беер, во второй - Натали Герцен, в третьей - Мэри (любовница Огарева). Очень интересно было понаблюдать.
Мне спектакль понравился. Все части. Да, было нелегко, но невероятно интересно. К сожалению, к концу спектакля внимание рассеивается, поэтому не всегда сразу я улавливала некоторые моменты. Но эти моменты я осознала, когда дочитала книгу. Я еще раз пересмотрела, но уже заочно, спектакль во время прочтения книги.
Решилась бы я еще раз на такой спектакль?
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Комментарии [7]
Понедельник, 21 Апреля 2014 г.
17:38
В четверг я ходила на спектакль в Маяковку. "На чемоданах". Я не выдержала и купила билет по студенческому) И ни капли не пожалела. Более того, было много свободных мест, поэтому я не сидела на своем месте и видела всю мимику, жесты.
Как заявлено на сайте театра ''На чемоданах'' – это пьеса о нашем времени и нашей стране, в которой участвуют 6 семей, 5 влюбленных, 3 незамужние девицы, 9 покойников, 8 похорон, 4 вдовы, 3 американца, 11 чемоданов, младенец, гомосексуалист, проститутка, заика и горбун – все очень несчастные, но забавные. Ханох Левин
Спектакль идет без антракта чуть больше 2-х часов. Я как-то об этом забыла узнать, поэтому осталась без программки. Но это мелочь, на сайте публикуют составы.
Первые минут 15 я никак не могла понять, что происходит, кто эти люди, а главное, зачем. Но потом я втянулась.
Спектакль местами смешной, в некоторых моментах грустный. Я даже в одном месте не сдержала слез. Было очень трогательно и грустно, когда родители остались одни после смерти единственного сына.
Актеры замечательные! Все без исключения. В спектакле нет главных и второстепенных ролей, здесь все главные. Наибольшее впечатление на меня произвела Майя Полянская с бессловесной ролью матери, которую сын отправляет в санаторий, откуда она сбегает, а потом в лечебницу, откуда она сбегает, потом умирает. Очень сильная роль у Евгении Симоновой. Я после отзывов зрителей в антракте "Августа" следила за ней очень внимательно. Зрители были очень правы. За ней нужно смотреть! Каждое выражение, каждый жест... Когда она на заднем плане, то она реагирует на происходящее, бубнит под нос (Симонова играет уборщицу). После смерти ее героини в самом конце произносится самый главный монолог спектакля, после которого я поняла, весь смысл его. Это примерно было так «Господи, сделай так, чтобы мы помнили этот катафалк и эту простыню между похоронами...» Потому что именно между ними и протекает то, что является самым главным, - Жизнь...
Очень понравилась Татьяна Орлова в роли проститутки. Большинство забавных моментов было именно с ее появлением на сцене.
Долго не писала отзыв, обычно сразу же пишу... Мне не хочется вообще говорить о спектакле. Рассуждать, выискивать положительное и отрицательное, писать мнение. На него надо сходить. Он для меня как-то особняком стоит теперь. Меня заставил думать, медленно идти до метро. Смерть не была показана, были показаны похороны, а потом герои, которые обрели счастье в ином мире (появлялись актеры в белых одеждах). И это не отталкивает от спектакля, а наоборот.
Как заявлено на сайте театра ''На чемоданах'' – это пьеса о нашем времени и нашей стране, в которой участвуют 6 семей, 5 влюбленных, 3 незамужние девицы, 9 покойников, 8 похорон, 4 вдовы, 3 американца, 11 чемоданов, младенец, гомосексуалист, проститутка, заика и горбун – все очень несчастные, но забавные. Ханох Левин
Спектакль идет без антракта чуть больше 2-х часов. Я как-то об этом забыла узнать, поэтому осталась без программки. Но это мелочь, на сайте публикуют составы.
Первые минут 15 я никак не могла понять, что происходит, кто эти люди, а главное, зачем. Но потом я втянулась.
Спектакль местами смешной, в некоторых моментах грустный. Я даже в одном месте не сдержала слез. Было очень трогательно и грустно, когда родители остались одни после смерти единственного сына.
Актеры замечательные! Все без исключения. В спектакле нет главных и второстепенных ролей, здесь все главные. Наибольшее впечатление на меня произвела Майя Полянская с бессловесной ролью матери, которую сын отправляет в санаторий, откуда она сбегает, а потом в лечебницу, откуда она сбегает, потом умирает. Очень сильная роль у Евгении Симоновой. Я после отзывов зрителей в антракте "Августа" следила за ней очень внимательно. Зрители были очень правы. За ней нужно смотреть! Каждое выражение, каждый жест... Когда она на заднем плане, то она реагирует на происходящее, бубнит под нос (Симонова играет уборщицу). После смерти ее героини в самом конце произносится самый главный монолог спектакля, после которого я поняла, весь смысл его. Это примерно было так «Господи, сделай так, чтобы мы помнили этот катафалк и эту простыню между похоронами...» Потому что именно между ними и протекает то, что является самым главным, - Жизнь...
Очень понравилась Татьяна Орлова в роли проститутки. Большинство забавных моментов было именно с ее появлением на сцене.
Долго не писала отзыв, обычно сразу же пишу... Мне не хочется вообще говорить о спектакле. Рассуждать, выискивать положительное и отрицательное, писать мнение. На него надо сходить. Он для меня как-то особняком стоит теперь. Меня заставил думать, медленно идти до метро. Смерть не была показана, были показаны похороны, а потом герои, которые обрели счастье в ином мире (появлялись актеры в белых одеждах). И это не отталкивает от спектакля, а наоборот.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Понедельник, 14 Апреля 2014 г.
21:16
«Эстеты» в Театре имени Моссовета.
После Ночи в театре я окончательно решила хоть раз сходить на какой-нибудь спектакль на сцене «Под Крышей». На часть спектаклей цена фиксированная, на часть – разброс цен. Решилась я пойти на премьерный спектакль. Во-первых, там хорошие молодые актеры, во-вторых, я не удержалась и почитала пару отзывов, в-третьих, цена. Не знаю почему, но я изначально шла с хорошим настроением и убеждением, что мне понравится. Мои надежды полностью оправдались. Эта была реабилитация после «Крошки Цахес».
Спектакль – рассуждения об искусстве. Состоит из двух частей – двух пьес.
Первая пьеса о том, как во Франции живут три друга. Один (Серж) из них купил картину за 200 тысяч франков. На белом полотне изображены белые полосы (грязно белые). Второй друг (Марк), придя в гости, сказал, что «картина - дерьмо». Третий друг (Иван) пытается найти компромисс, сгладить ситуацию. В итоге поговорили не только об искусстве, но и перешли на личную жизнь, успели подраться, помириться. Мне сначала показалось, что тема немного затянута, но потом, когда все перетянули в новое русло, было очень живенько.
Вторая пьеса уже в России. Писатель нашел точку, из которой открывается великолепный вид, а там уже сидит художник (Павел Петрович). Завязывается беседа сначала под портвейн, потом под водочку. В процессе их прогулки и разговора в памяти всплывает Учительница, Семион – бывший десантник, а ныне закрывает банки с огурцами, Милиционер (напился писатель, попался).
Ситуации несложные, но содержание очень интересное!
На сцене всего три актера, точнее актеров двое, третий – режиссер спектакля, от этого еще интереснее. После «Иисус Христос – суперзвезда» я неравнодушна к Михаилу Филиппову, он играет много ролей в спектакле. Он играет Ивана, Семиона, Учительницу, Милиционера. Он молодец! Особенно Учительница! Он вышел в платье, колготках, на каблуках (выше, чем у меня обычно), в парике и загадочно (как по роли) улыбался. Когда он выходил, весь зал просто упал) Он так классно дефилировал! Это не шутка! Он действительно шел модельной походкой по одной воображаемой линии, аккуратно переставляя ноги! И у него был не устойчивый каблук, а практически шпилька! Я поймала себя на мысли, а смогу ли я так пройтись)) Семион.. Как же аппетитно и профессионально он запихивал огурцы в банку! Супер! Ну и милиционер) Вторая часть для меня была под девизом Филиппова, хоть у него и небольшие ролюшки. В конце два актера пританцовывают, а режиссер-актер произносит монолог об искусстве. Этот монолог полностью выпал у меня из-за того, как актеры пританцовывали) Они же актеры))
Владислав Боковин (второй актер) тоже очень хорош. У него больше всего текста, размышлений, он хорошо говорит, четко. Только во второй части все, видимо, решили убыстрить, поэтому было очень быстро, я не всегда могла сразу уловить суть.
Что касается Сергея Аронина (режиссера и актера в одном лице), то он меня разочаровал. Лучше бы оставался на своем месте. Речь у него невнятная, часто он произносил слова, а потом только до меня доходило, говорит он однотонно, лицо его не выражает никаких эмоций. Единственное, что он эффектно делает – выпячивает глаза) По сравнению с двумя актерами он определенно слабое звено. Нет, я могу предположить, что у него прочтение роли такое необычно, но вот речь на 100% слабое звено.
Во время спектакля на экран проецировались видео современных художников. Это тоже часть юмора в спектакле и интересная находка. Картина за 200 тысяч франков тоже отображается на экране.
В целом, мне понравился спектакль. Легкий, с юмором, с некоторой философией. Точнее с набросками философии. Кто хочет, сам подумает и додумает. Но парочка человек ушли.
Зал уютный, на спектакле всего человек 50-60 зрителей. Ни разу не зазвонил телефон.
Особенность зала не только в том, что он маленький, но еще и в том, что перед спектаклем не дают звонков. Минут за 5-7 нас пригласили в зал. Сначала расселись зрители с билетами, а потом пришла администратор (та противная, которая не пускает меня по студенческому) и рассадила гостей.
Мне достался билет во второй ряд по центру, правда фактически это оказался третий ряд из-за того, что доставили целый ряд стульев для пригашенных. Одним из приглашенных был Владимир Прокошин, актер этого театра. Хотя, думаю, его не приглашали, он сам захотел и пришел)) Я во время спектакля несколько раз поглядывала на него, на его реакцию. То ли я не в то время смотрела на него, то ли он такой, но его лицо было непроницаемо) Или мне так показалось. Интересно, он просто смотрел на спектакль друзей, или его планируют ввести в спектакль. Было бы хорошо, если вместо Аронина (хотя, думаю, этого не будет). Интересно, понравилось ли ему?
Приятной неожиданностью для любителей кофе (и не только) в антракте стало то, что на основной сцене еще не было антракта, поэтому не было ни души в коридорах театра. Закончился наш спектакль тоже раньше, поэтому очереди в гардеробе не было. Милая гардеробщица поговорила со мной, даже предложила посмотреть концовку «Джекила». Я не стала наглеть, да и я видела уже 2 раза этот спектакль. К тому же хорошего настроения после «Эстетов» было много, чтобы расстраивать себя «Джекилом». Потом я прочла на странице Макеевой, которая играла на основной сцене, что она так заигралась, что перепела Климову. Она сама была в шоке от того, как это вышло. Это и полонники ее подтвердили в комментариях. Вот это жаль, что я не видела! Перепеть Климову! Вау! Она обычно орет так, что, думаю, ее перепеть, могут только оперные артисты))
«Эстеты» - это тот спектакль, который я могла бы посоветовать посмотреть, чтобы хорошо провести вечер.
После Ночи в театре я окончательно решила хоть раз сходить на какой-нибудь спектакль на сцене «Под Крышей». На часть спектаклей цена фиксированная, на часть – разброс цен. Решилась я пойти на премьерный спектакль. Во-первых, там хорошие молодые актеры, во-вторых, я не удержалась и почитала пару отзывов, в-третьих, цена. Не знаю почему, но я изначально шла с хорошим настроением и убеждением, что мне понравится. Мои надежды полностью оправдались. Эта была реабилитация после «Крошки Цахес».
Спектакль – рассуждения об искусстве. Состоит из двух частей – двух пьес.
Первая пьеса о том, как во Франции живут три друга. Один (Серж) из них купил картину за 200 тысяч франков. На белом полотне изображены белые полосы (грязно белые). Второй друг (Марк), придя в гости, сказал, что «картина - дерьмо». Третий друг (Иван) пытается найти компромисс, сгладить ситуацию. В итоге поговорили не только об искусстве, но и перешли на личную жизнь, успели подраться, помириться. Мне сначала показалось, что тема немного затянута, но потом, когда все перетянули в новое русло, было очень живенько.
Вторая пьеса уже в России. Писатель нашел точку, из которой открывается великолепный вид, а там уже сидит художник (Павел Петрович). Завязывается беседа сначала под портвейн, потом под водочку. В процессе их прогулки и разговора в памяти всплывает Учительница, Семион – бывший десантник, а ныне закрывает банки с огурцами, Милиционер (напился писатель, попался).
Ситуации несложные, но содержание очень интересное!
На сцене всего три актера, точнее актеров двое, третий – режиссер спектакля, от этого еще интереснее. После «Иисус Христос – суперзвезда» я неравнодушна к Михаилу Филиппову, он играет много ролей в спектакле. Он играет Ивана, Семиона, Учительницу, Милиционера. Он молодец! Особенно Учительница! Он вышел в платье, колготках, на каблуках (выше, чем у меня обычно), в парике и загадочно (как по роли) улыбался. Когда он выходил, весь зал просто упал) Он так классно дефилировал! Это не шутка! Он действительно шел модельной походкой по одной воображаемой линии, аккуратно переставляя ноги! И у него был не устойчивый каблук, а практически шпилька! Я поймала себя на мысли, а смогу ли я так пройтись)) Семион.. Как же аппетитно и профессионально он запихивал огурцы в банку! Супер! Ну и милиционер) Вторая часть для меня была под девизом Филиппова, хоть у него и небольшие ролюшки. В конце два актера пританцовывают, а режиссер-актер произносит монолог об искусстве. Этот монолог полностью выпал у меня из-за того, как актеры пританцовывали) Они же актеры))
Владислав Боковин (второй актер) тоже очень хорош. У него больше всего текста, размышлений, он хорошо говорит, четко. Только во второй части все, видимо, решили убыстрить, поэтому было очень быстро, я не всегда могла сразу уловить суть.
Что касается Сергея Аронина (режиссера и актера в одном лице), то он меня разочаровал. Лучше бы оставался на своем месте. Речь у него невнятная, часто он произносил слова, а потом только до меня доходило, говорит он однотонно, лицо его не выражает никаких эмоций. Единственное, что он эффектно делает – выпячивает глаза) По сравнению с двумя актерами он определенно слабое звено. Нет, я могу предположить, что у него прочтение роли такое необычно, но вот речь на 100% слабое звено.
Во время спектакля на экран проецировались видео современных художников. Это тоже часть юмора в спектакле и интересная находка. Картина за 200 тысяч франков тоже отображается на экране.
В целом, мне понравился спектакль. Легкий, с юмором, с некоторой философией. Точнее с набросками философии. Кто хочет, сам подумает и додумает. Но парочка человек ушли.
Зал уютный, на спектакле всего человек 50-60 зрителей. Ни разу не зазвонил телефон.
Особенность зала не только в том, что он маленький, но еще и в том, что перед спектаклем не дают звонков. Минут за 5-7 нас пригласили в зал. Сначала расселись зрители с билетами, а потом пришла администратор (та противная, которая не пускает меня по студенческому) и рассадила гостей.
Мне достался билет во второй ряд по центру, правда фактически это оказался третий ряд из-за того, что доставили целый ряд стульев для пригашенных. Одним из приглашенных был Владимир Прокошин, актер этого театра. Хотя, думаю, его не приглашали, он сам захотел и пришел)) Я во время спектакля несколько раз поглядывала на него, на его реакцию. То ли я не в то время смотрела на него, то ли он такой, но его лицо было непроницаемо) Или мне так показалось. Интересно, он просто смотрел на спектакль друзей, или его планируют ввести в спектакль. Было бы хорошо, если вместо Аронина (хотя, думаю, этого не будет). Интересно, понравилось ли ему?
Приятной неожиданностью для любителей кофе (и не только) в антракте стало то, что на основной сцене еще не было антракта, поэтому не было ни души в коридорах театра. Закончился наш спектакль тоже раньше, поэтому очереди в гардеробе не было. Милая гардеробщица поговорила со мной, даже предложила посмотреть концовку «Джекила». Я не стала наглеть, да и я видела уже 2 раза этот спектакль. К тому же хорошего настроения после «Эстетов» было много, чтобы расстраивать себя «Джекилом». Потом я прочла на странице Макеевой, которая играла на основной сцене, что она так заигралась, что перепела Климову. Она сама была в шоке от того, как это вышло. Это и полонники ее подтвердили в комментариях. Вот это жаль, что я не видела! Перепеть Климову! Вау! Она обычно орет так, что, думаю, ее перепеть, могут только оперные артисты))
«Эстеты» - это тот спектакль, который я могла бы посоветовать посмотреть, чтобы хорошо провести вечер.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Воскресенье, 13 Апреля 2014 г.
02:10
"Крошка Цахес", Театр им. Моссовета.
Это была моя стратегическая ошибка. Я первый раз (хотя, можно сказать второй) сильно пожалела, что купила билет. Первый раз - театр Стаса Намина, куда меня потащила Лена на спектакль, название которого я даже не помню. Это было дорого и неправдоподобно. Второй раз - "Крошка Цахес" сегодня. Были еще 2 раза, о которых я жалела, но не прям так уж сильно: "Веер леди Уиндермир" (с которого мы ушли) и "Мой бедный Марат".
В чем еще была моя ошибка. Я прочла чудесную сказку Гофмана. Я знала, что меня должно ждать. Ну и последнее. Я не почитала отзывы. Точнее прочла после того, как купила билет. Хорошо хоть купила самый дешевый билет. Хотела попробовать по студенческому пройти, но, чтобы наверняка попасть, заранее купила билет. Думаю, возможность попасть по студенческому была 50/50. Я была сильно удивлена, когда открыла Тикетленд за 10 минут до начала - оставалось 27 билетов, а буквально час назад их было 87!! Я нашла место получше, чем свое, там и осталась. Что меня удивило. Во-первых, был зал практически битком (что и подтвердил Тикетленд). Но закрыт балкон. Во-вторых, приставные стулья. Такое бывает крайне редко. На них сидят приглашенные люди. Более того, даже в ложе дирекции, кажется, кто-то один был.
Претензий к актерам у меня нет. Они молодцы, выкладываются по полной. Но как им самим не противно в этом участвовать? Этот спектакль крайне редко ставят в афишу, теперь я понимаю, почему. Лучше бы вообще сняли с репертуара и не позорились. Для меня спектакли, которые ставят в Моссовета в афише раз в месяц, делятся на 2 категории. Первая - спектакли, которые, откровенно говоря, плохи (на мой вкус). Вторые - спектакли, которые очень хорошие, которые требуют сильной эмоциональной работы, в которых заняты актеры без второго состава.
Кстати, это второй спектакль Нины Чусовой в этом театре. Первый - "Ревизор" (18+). Ну или наоборот. В конце прошлого сезона Гоша Куценко сказал со сцены, что это последний его спектакль. Поэтому в этом сезоне в репертуаре "Ревизор" числится, но фактически не играется.
Еще этот спектакль раньше играли на сцене "Под крышей", а потом перенесли на основную. Со спектаклем "Мой бедный Марат" было то же самое.
То, что спектакль показывают редко, говорит и программка. С обратной стороны программки написан репертуар сезона. Так вот в этом репертуаре до сих пор числится в ближайших премьерах спектакль "Опасные связи" Матвейчука. Нет "В случае убийства, набирайте М", и "Машеньки". А на сцене "Под крышей" указан спектакль "Бог", которого уже нет.
"Крошка Цахес" заявлен как театральная буффонада по произведению Э.-Т.-А. Гофмана "Крошка Цахес, по прозванию Циннобер". Пометка на сайте 12+. При этом в спектакле есть песенка:
Пиратики, пиратики,
такие акробатики,
утром мы игрались,
а вечером... (в этом месте Циннобер ладонью бьет по кулаку).
Это сказка? Это Гофман? Это 12+?
Бальтазар и Кандида - озабоченные молодые люди. Бальтазару определенно хочется затащить в постель Кандиду, которая не хочет слушать стихи юноши, а хочет целоваться с ним.
Фрау Лиза - мать Крошки Цахеса - ужасная женщина, которая в одной из сцен появляется с бутылкой пива в одной руке и связкой сосисок в другой. Нет, я конечно, понимаю, Германия, пиво и колбаски, но всему есть предел!
Сюжет переиначили полностью. От Гофмана осталась идея, а не сюжет. Дальше работало определенно больное воображение режиссера. Хотелось видимо придать большей актуальности Гофману, показать, что и сейчас такое есть. В итоге получились пошлость и уродство.
Волшебника, который помог Бальтазару разрушить чары, выкинули полностью, такой роли не было. Причесывала каждые 9 дней Цахеса не фея, а мать. Более того, фея сама отдала волшебный гребень матери. Потом мать хотела утопиться, как и Бальтазар (чего не было у Гофмана), и в этот момент выдала тайну. В итоге Бальтазар отобрал у фрау Лизы гребень. Фактически мать убила сына! Эффект волшебства был не раскрыт. Было ощущение, что Цахес реально сам всего добился лестью Князю.
В Википедии написано "Буффона́да (от итал. buffonata — шутовство, паясничанье) — утрированно-комическая манера актёрской игры. Основана на резком преувеличении (гротеск), окарикатуривании действий, явлений, черт характера персонажа, благодаря чему создаётся сатирический эффект. Термин имеет также значение «комическое представление, сценка, построенная на приёмах народного, площадного театра»." Да, это действительно был площадный театр. Все действие было на какой-то импровизированной цирковой арене. И, как и в цирке, был оркестр. На сцене были музыканты, которые практически постоянно играли веселенькую музыку. Только они были увлечены собой настолько, что не трудились играть тише. Периодически было вообще не слышно, что говорят актеры. Особенно Николая Лебедева, который родился практически за 2 года до основания театра! Ему 92, он прекрасно держится, у него хорошая дикция, я видела его в другом спектакле уже. Но он не может перекричать синтезатор! Да никто не может! Они работают без микрофонов. Если и есть микрофоны, то они не на актере, а на сцене.
Что касается костюмов, то они были достаточно адекватные за исключением Феи. У нее грудь была представлена какими-то металлическими шарами, приделаны бедра (или они такие и есть). В итоге получился кошмар.
Как я и сказала, актеры хорошо играли. Деревянко в образе Цахеса мне достаточно понравился. Он передвигался практически весь спектакль на коленях. Что мне не понравилось, но это опять же не к актеру, в начале спектакля он появляется так, как инвалиды в метро: стоя на доске, а передвигаясь с помощью деревянных штук на руках для отталкивания. Это было очень неприятно. Это уже край. Нельзя так. Деревянко сделали очень интересную штуку на нижней части ног. Там была какая-то пластмассовая обувь (не знаю, как назвать), на ней можно было, как оказалось в конце, стоять. Во рту у Деревянко были вставные зубы, но на дикции это никак не отразилось.
Маргарита Шубина в роли Фрау Лизы тоже хороша. Сумасшедшая мамаша.
Все остальные (за исключением Лебедева) - молодые актеры театра. Они тоже хорошо играли. В очередной раз удивляюсь разнообразию ролей и практически безграничным возможностям Владимира Прокошина.
Спектакль идет 2 часа без антракта. Я первый раз во время спектакля смотрела на часы и считала минуты. Фактически актеры уложились за меньшее время. Начали не в 19:00, а минут на 7-10 позже (что удивительно, обычно стандарт - 5 минут), а закончили не в 21 час, а минут на 15 раньше. Короче говоря, за полтора часа уложились. Спасибо им за это. Я хотела уйти в антракте, а его не оказалось. Как-то неудобно было вставать и уходить, не смотря на то, что сидела я в ложе с краю. Но были люди, которые уходили. Из лож вылезли пару человек уже ближе к концу спектакля, а из партера демонстративно вышли в середине. В этот момент герой Деревянко толкал речь. Думаю, из бельэтажа тоже уходили (хотя не факт, туда же студентов должны были посадить, может, им понравилось).
В итоге, что я получила после просмотра спектакля. Испорченный вечер при замечательной игре актеров. Я увидела первый раз Деревянко на сцене. Если смотреть на него, то определенно в "Дяде Ване" или в "Трех сестрах", а не в этом спектакле. Конечно, отрицательный результат тоже результат, но его могло бы и не быть. Этот спектакль может понравится хоть немного только тем, кто не читал книгу и кто любит режиссуру Нины Чусовой.
__________
14 апреля.
На мой гневный отзыв ответила одна из зрительниц, что в целом согласна с моей позицией. И еще написала, что она слышала, что это последний спектакль был. Думаю, поэтому приставные стулья были, хотя никакой информации не было о том, что это последний спектакль.
Вообще в Моссовета очень интересная позиция по поводу спектаклей. Те спектакли, которые уже давно не идут, некоторые по году, они не вычеркивают из репертуара. С чем это связано никто не говорит и не понимает. Может, пока еще нет такого количества премьер, чтобы убрать их из репертуара? Но где логика? Они ведь все равно не играются.
Это была моя стратегическая ошибка. Я первый раз (хотя, можно сказать второй) сильно пожалела, что купила билет. Первый раз - театр Стаса Намина, куда меня потащила Лена на спектакль, название которого я даже не помню. Это было дорого и неправдоподобно. Второй раз - "Крошка Цахес" сегодня. Были еще 2 раза, о которых я жалела, но не прям так уж сильно: "Веер леди Уиндермир" (с которого мы ушли) и "Мой бедный Марат".
В чем еще была моя ошибка. Я прочла чудесную сказку Гофмана. Я знала, что меня должно ждать. Ну и последнее. Я не почитала отзывы. Точнее прочла после того, как купила билет. Хорошо хоть купила самый дешевый билет. Хотела попробовать по студенческому пройти, но, чтобы наверняка попасть, заранее купила билет. Думаю, возможность попасть по студенческому была 50/50. Я была сильно удивлена, когда открыла Тикетленд за 10 минут до начала - оставалось 27 билетов, а буквально час назад их было 87!! Я нашла место получше, чем свое, там и осталась. Что меня удивило. Во-первых, был зал практически битком (что и подтвердил Тикетленд). Но закрыт балкон. Во-вторых, приставные стулья. Такое бывает крайне редко. На них сидят приглашенные люди. Более того, даже в ложе дирекции, кажется, кто-то один был.
Претензий к актерам у меня нет. Они молодцы, выкладываются по полной. Но как им самим не противно в этом участвовать? Этот спектакль крайне редко ставят в афишу, теперь я понимаю, почему. Лучше бы вообще сняли с репертуара и не позорились. Для меня спектакли, которые ставят в Моссовета в афише раз в месяц, делятся на 2 категории. Первая - спектакли, которые, откровенно говоря, плохи (на мой вкус). Вторые - спектакли, которые очень хорошие, которые требуют сильной эмоциональной работы, в которых заняты актеры без второго состава.
Кстати, это второй спектакль Нины Чусовой в этом театре. Первый - "Ревизор" (18+). Ну или наоборот. В конце прошлого сезона Гоша Куценко сказал со сцены, что это последний его спектакль. Поэтому в этом сезоне в репертуаре "Ревизор" числится, но фактически не играется.
Еще этот спектакль раньше играли на сцене "Под крышей", а потом перенесли на основную. Со спектаклем "Мой бедный Марат" было то же самое.
То, что спектакль показывают редко, говорит и программка. С обратной стороны программки написан репертуар сезона. Так вот в этом репертуаре до сих пор числится в ближайших премьерах спектакль "Опасные связи" Матвейчука. Нет "В случае убийства, набирайте М", и "Машеньки". А на сцене "Под крышей" указан спектакль "Бог", которого уже нет.
"Крошка Цахес" заявлен как театральная буффонада по произведению Э.-Т.-А. Гофмана "Крошка Цахес, по прозванию Циннобер". Пометка на сайте 12+. При этом в спектакле есть песенка:
Пиратики, пиратики,
такие акробатики,
утром мы игрались,
а вечером... (в этом месте Циннобер ладонью бьет по кулаку).
Это сказка? Это Гофман? Это 12+?
Бальтазар и Кандида - озабоченные молодые люди. Бальтазару определенно хочется затащить в постель Кандиду, которая не хочет слушать стихи юноши, а хочет целоваться с ним.
Фрау Лиза - мать Крошки Цахеса - ужасная женщина, которая в одной из сцен появляется с бутылкой пива в одной руке и связкой сосисок в другой. Нет, я конечно, понимаю, Германия, пиво и колбаски, но всему есть предел!
Сюжет переиначили полностью. От Гофмана осталась идея, а не сюжет. Дальше работало определенно больное воображение режиссера. Хотелось видимо придать большей актуальности Гофману, показать, что и сейчас такое есть. В итоге получились пошлость и уродство.
Волшебника, который помог Бальтазару разрушить чары, выкинули полностью, такой роли не было. Причесывала каждые 9 дней Цахеса не фея, а мать. Более того, фея сама отдала волшебный гребень матери. Потом мать хотела утопиться, как и Бальтазар (чего не было у Гофмана), и в этот момент выдала тайну. В итоге Бальтазар отобрал у фрау Лизы гребень. Фактически мать убила сына! Эффект волшебства был не раскрыт. Было ощущение, что Цахес реально сам всего добился лестью Князю.
В Википедии написано "Буффона́да (от итал. buffonata — шутовство, паясничанье) — утрированно-комическая манера актёрской игры. Основана на резком преувеличении (гротеск), окарикатуривании действий, явлений, черт характера персонажа, благодаря чему создаётся сатирический эффект. Термин имеет также значение «комическое представление, сценка, построенная на приёмах народного, площадного театра»." Да, это действительно был площадный театр. Все действие было на какой-то импровизированной цирковой арене. И, как и в цирке, был оркестр. На сцене были музыканты, которые практически постоянно играли веселенькую музыку. Только они были увлечены собой настолько, что не трудились играть тише. Периодически было вообще не слышно, что говорят актеры. Особенно Николая Лебедева, который родился практически за 2 года до основания театра! Ему 92, он прекрасно держится, у него хорошая дикция, я видела его в другом спектакле уже. Но он не может перекричать синтезатор! Да никто не может! Они работают без микрофонов. Если и есть микрофоны, то они не на актере, а на сцене.
Что касается костюмов, то они были достаточно адекватные за исключением Феи. У нее грудь была представлена какими-то металлическими шарами, приделаны бедра (или они такие и есть). В итоге получился кошмар.
Как я и сказала, актеры хорошо играли. Деревянко в образе Цахеса мне достаточно понравился. Он передвигался практически весь спектакль на коленях. Что мне не понравилось, но это опять же не к актеру, в начале спектакля он появляется так, как инвалиды в метро: стоя на доске, а передвигаясь с помощью деревянных штук на руках для отталкивания. Это было очень неприятно. Это уже край. Нельзя так. Деревянко сделали очень интересную штуку на нижней части ног. Там была какая-то пластмассовая обувь (не знаю, как назвать), на ней можно было, как оказалось в конце, стоять. Во рту у Деревянко были вставные зубы, но на дикции это никак не отразилось.
Маргарита Шубина в роли Фрау Лизы тоже хороша. Сумасшедшая мамаша.
Все остальные (за исключением Лебедева) - молодые актеры театра. Они тоже хорошо играли. В очередной раз удивляюсь разнообразию ролей и практически безграничным возможностям Владимира Прокошина.
Спектакль идет 2 часа без антракта. Я первый раз во время спектакля смотрела на часы и считала минуты. Фактически актеры уложились за меньшее время. Начали не в 19:00, а минут на 7-10 позже (что удивительно, обычно стандарт - 5 минут), а закончили не в 21 час, а минут на 15 раньше. Короче говоря, за полтора часа уложились. Спасибо им за это. Я хотела уйти в антракте, а его не оказалось. Как-то неудобно было вставать и уходить, не смотря на то, что сидела я в ложе с краю. Но были люди, которые уходили. Из лож вылезли пару человек уже ближе к концу спектакля, а из партера демонстративно вышли в середине. В этот момент герой Деревянко толкал речь. Думаю, из бельэтажа тоже уходили (хотя не факт, туда же студентов должны были посадить, может, им понравилось).
В итоге, что я получила после просмотра спектакля. Испорченный вечер при замечательной игре актеров. Я увидела первый раз Деревянко на сцене. Если смотреть на него, то определенно в "Дяде Ване" или в "Трех сестрах", а не в этом спектакле. Конечно, отрицательный результат тоже результат, но его могло бы и не быть. Этот спектакль может понравится хоть немного только тем, кто не читал книгу и кто любит режиссуру Нины Чусовой.
__________
14 апреля.
На мой гневный отзыв ответила одна из зрительниц, что в целом согласна с моей позицией. И еще написала, что она слышала, что это последний спектакль был. Думаю, поэтому приставные стулья были, хотя никакой информации не было о том, что это последний спектакль.
Вообще в Моссовета очень интересная позиция по поводу спектаклей. Те спектакли, которые уже давно не идут, некоторые по году, они не вычеркивают из репертуара. С чем это связано никто не говорит и не понимает. Может, пока еще нет такого количества премьер, чтобы убрать их из репертуара? Но где логика? Они ведь все равно не играются.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Суббота, 12 Апреля 2014 г.
01:47
В этом сезоне я второй раз попала на премьеру. 11 апреля 2014 года "Аида" в МАМТе.
Сегодня я поймала себя на мысли, что слушать оперу на русском языке мне нравится намного больше, чем на итальянском. Поют красиво, а о чем? Сверху субтитры, в сумке либретто, а толку. В субтитрах общие фразы. Конечно можно начать учить итальянский, но смысл? Чтобы ходить и понимать оперу? Тогда его нужно знать практически в совершенстве. Хотя с другой стороны, я в опере начинаю вслушиваться в итальянский, понимать общеизвестные слова и имена главных героев. Сегодня вспомнилось "падре", например)
Но это не главное. Главное то, что я не могу погрузиться в оперу, я постоянно отвлекаюсь на субтитры. Иногда мне кажется, лучше бы их вообще не было. Раньше же как-то ходили люди в оперу))
Итак, премьера.
То, что это премьера, было понятно еще и потому, что в фойе были достаточно известные люди. Например, Хила Герзмава. Интересно, понравилось ли ей? Еще ходили фотографы (у меня спросил молодой человек сфотографировать, только я не спросила, где потом смотреть фотографии) и телевизионщики.
Во время ничего не начинается, а не премьере тем более. Ложа дирекции (не знаю, как правильно называется, у обычных театрах так) была полна, на всех приставных стульях сидели люди, мужчина с видеокамерой занял удобную позицию.
Партии Аиды и и Амнерис пели уже известные мне Анна Нечаева и Лариса Андреева. И Романа Улыбина (Фараон) я тоже слышала. Слушала всего 3 оперы, а уже некоторых знаю, некоторых второй раз слушаю) Поэтому открытием для меня стал Нажмиддин Мавлянов (как его имя партнеры выговаривают? Или как-то сокращенно можно?). Если ничего не изменится, надеюсь его увидеть в "Сказках Гофмана". Мне очень понравился! В меру упитанный, отличный голос, достаточно эмоционален, хорошо двигается. Молодец он!
В целом мне понравилось то, что я услышала. Мне не понравилось то, что оркестр периодически перекрывал голоса. Я недавно смотрела интервью с Казарновской. Она говорила о том, что пропала оркестровая культура. Главная цель певца - донести до зрителя идею режиссера, хорошо исполнить роль, а не переорать оркестр. Она говорила, что дирижер должен контролировать звучание музыки. Так вот сегодня я полностью убедилась в правоте ее слов. В моментах, когда пели все вместе, можно было разобрать исключительно: "А-а-ааааа, а-а-ааааа". Всё! Да и в отдельных ариях музыканты. видимо, заходились так, что мне казалось, что певец стоит просто с открытым ртом. Я даже не слышала ни звука. У меня не музыкальный (хотя как знать), но очень хороший слух. Я слышу, как комар ночью летом летит в комнате, а мои родители и сестра думают, что это обман слуха, но потом убеждаются в обратном. Поэтому, думаю, проблема все-таки не во мне. Но надо признать, музыка великолепная!
Еще я отметила, что в каждой из прослушанных опер, просмотренных балетов, есть как минимум одна знакомая музыка. "Аида" не стала исключением. Я узнала музыку из "Ну, погоди!"))) Она звучит, когда проходят у ворот Фив маршем войска во главе с Радамесом, когда на трубах играют)
Что касается постановки Петера Штайна, то мне в целом понравилось. Декорации масштабные, простые, но интересные. Четкие геометрические формы, черно-белый стиль. Больше всего мне понравились в первом действии декорации Храма Вулкана. Очень красивые!
Костюмы тоже хороши. У всех были интересные парики или просто головные уборы (у жрецов). Костюмы Амнерис отлично подчеркивали фигуру Ларисы Андреевой. В сцене в Покоях Амнерис ее одевали в чудное платье.
На мой взгляд, это самая многочисленная опера из мной виденных. Не меньше сотни человек точно были задействованы в массовых сценах. Это и воины, и служанки, и жрецы.
Что мне не понравилось. В самом конце, когда уже в могиле встретились Аида и Радамес, когда задвинули камень, выходит страдающая Амнерис и вскрывает себе вены. Это было так. На запястьях у певицы были какие-то сосуды с красной жидкостью, которые она проткнула. Кровь, как учили в школе, пошла фонтанчиком (правда, все-таки из артерии, а не из вены она, чисто теоретически, фонтанирует). Это было с одной стороны доходчиво, думаю, на последнем ряду бельэтажа люди все смогли разглядеть, но с другой - так неприятно и картинно. Как в плохом кино, где поскупились на нормальные спецэффекты. И эта импровизированная кровь льется по камню, а дочь фараона медленно и верно умирает.
И еще в одном месте мне показалось как-то ненатурально. В подземном зале фараона, где Амнерис пытается помочь Радамесу, в одной из сцен дочь фараона 2-3 раза бьет кулачком по руке/спине возлюбленного. Как-то это было сделано неправдоподобно. Она была зла, в ней бурлила ненависть, ревность, но она так слегка, картинно ударила. Зато в начале оперы, когда узнала, что Аида любит того же, что и она, ее от души попинала.
Зал хорошо принял премьеру. Аншлаг был до и после антракта. Мне тоже понравилось, за исключением тех моментов, которые я описала. Первый раз я видела, что зал в конце встал в МАМТе.
Сегодня я поймала себя на мысли, что слушать оперу на русском языке мне нравится намного больше, чем на итальянском. Поют красиво, а о чем? Сверху субтитры, в сумке либретто, а толку. В субтитрах общие фразы. Конечно можно начать учить итальянский, но смысл? Чтобы ходить и понимать оперу? Тогда его нужно знать практически в совершенстве. Хотя с другой стороны, я в опере начинаю вслушиваться в итальянский, понимать общеизвестные слова и имена главных героев. Сегодня вспомнилось "падре", например)
Но это не главное. Главное то, что я не могу погрузиться в оперу, я постоянно отвлекаюсь на субтитры. Иногда мне кажется, лучше бы их вообще не было. Раньше же как-то ходили люди в оперу))
Итак, премьера.
То, что это премьера, было понятно еще и потому, что в фойе были достаточно известные люди. Например, Хила Герзмава. Интересно, понравилось ли ей? Еще ходили фотографы (у меня спросил молодой человек сфотографировать, только я не спросила, где потом смотреть фотографии) и телевизионщики.
Во время ничего не начинается, а не премьере тем более. Ложа дирекции (не знаю, как правильно называется, у обычных театрах так) была полна, на всех приставных стульях сидели люди, мужчина с видеокамерой занял удобную позицию.
Партии Аиды и и Амнерис пели уже известные мне Анна Нечаева и Лариса Андреева. И Романа Улыбина (Фараон) я тоже слышала. Слушала всего 3 оперы, а уже некоторых знаю, некоторых второй раз слушаю) Поэтому открытием для меня стал Нажмиддин Мавлянов (как его имя партнеры выговаривают? Или как-то сокращенно можно?). Если ничего не изменится, надеюсь его увидеть в "Сказках Гофмана". Мне очень понравился! В меру упитанный, отличный голос, достаточно эмоционален, хорошо двигается. Молодец он!
В целом мне понравилось то, что я услышала. Мне не понравилось то, что оркестр периодически перекрывал голоса. Я недавно смотрела интервью с Казарновской. Она говорила о том, что пропала оркестровая культура. Главная цель певца - донести до зрителя идею режиссера, хорошо исполнить роль, а не переорать оркестр. Она говорила, что дирижер должен контролировать звучание музыки. Так вот сегодня я полностью убедилась в правоте ее слов. В моментах, когда пели все вместе, можно было разобрать исключительно: "А-а-ааааа, а-а-ааааа". Всё! Да и в отдельных ариях музыканты. видимо, заходились так, что мне казалось, что певец стоит просто с открытым ртом. Я даже не слышала ни звука. У меня не музыкальный (хотя как знать), но очень хороший слух. Я слышу, как комар ночью летом летит в комнате, а мои родители и сестра думают, что это обман слуха, но потом убеждаются в обратном. Поэтому, думаю, проблема все-таки не во мне. Но надо признать, музыка великолепная!
Еще я отметила, что в каждой из прослушанных опер, просмотренных балетов, есть как минимум одна знакомая музыка. "Аида" не стала исключением. Я узнала музыку из "Ну, погоди!"))) Она звучит, когда проходят у ворот Фив маршем войска во главе с Радамесом, когда на трубах играют)
Что касается постановки Петера Штайна, то мне в целом понравилось. Декорации масштабные, простые, но интересные. Четкие геометрические формы, черно-белый стиль. Больше всего мне понравились в первом действии декорации Храма Вулкана. Очень красивые!
Костюмы тоже хороши. У всех были интересные парики или просто головные уборы (у жрецов). Костюмы Амнерис отлично подчеркивали фигуру Ларисы Андреевой. В сцене в Покоях Амнерис ее одевали в чудное платье.
На мой взгляд, это самая многочисленная опера из мной виденных. Не меньше сотни человек точно были задействованы в массовых сценах. Это и воины, и служанки, и жрецы.
Что мне не понравилось. В самом конце, когда уже в могиле встретились Аида и Радамес, когда задвинули камень, выходит страдающая Амнерис и вскрывает себе вены. Это было так. На запястьях у певицы были какие-то сосуды с красной жидкостью, которые она проткнула. Кровь, как учили в школе, пошла фонтанчиком (правда, все-таки из артерии, а не из вены она, чисто теоретически, фонтанирует). Это было с одной стороны доходчиво, думаю, на последнем ряду бельэтажа люди все смогли разглядеть, но с другой - так неприятно и картинно. Как в плохом кино, где поскупились на нормальные спецэффекты. И эта импровизированная кровь льется по камню, а дочь фараона медленно и верно умирает.
И еще в одном месте мне показалось как-то ненатурально. В подземном зале фараона, где Амнерис пытается помочь Радамесу, в одной из сцен дочь фараона 2-3 раза бьет кулачком по руке/спине возлюбленного. Как-то это было сделано неправдоподобно. Она была зла, в ней бурлила ненависть, ревность, но она так слегка, картинно ударила. Зато в начале оперы, когда узнала, что Аида любит того же, что и она, ее от души попинала.
Зал хорошо принял премьеру. Аншлаг был до и после антракта. Мне тоже понравилось, за исключением тех моментов, которые я описала. Первый раз я видела, что зал в конце встал в МАМТе.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Пятница, 11 Апреля 2014 г.
15:13
Вчера ходили в Театр им. Маяковского на спектакль "Август: Графство Осейдж" со студенческой скидкой. Билеты у нас были в первый ряд балкона второго яруса.
Когда мы поднялись на второй ярус, то мы там были одни. С учетом того, что прозвучал первый звонок. Гардероб был пуст. Но потом люди пришли. И это самое ужасное было. На второй ярус приводят обычно школьников. Я уже который раз убеждаюсь, что они не умеют сидеть спокойно. Только я не понимаю, почему. Хотя нет, понимаю, до этого спектакля они не доросли мозгами. Но можно как-то себя пересилить, успокоиться, не комментировать и не шушукаться. Это же не кино! Когда начали вставать и выходить, а потом снова заходить, то уже зрители не выдержали, стали на них ругаться. Даже один актер поднял голову (хотя, думаю, скорее случайно он это сделал, а не услышал шум, все-таки второй ярус) и увидел это.
В антракте все ринулись в гардероб. Я очень рассчитывала на то, что они уйдут. Оказалось, что я ошиблась, они всего лишь пошли покурить. Я не выдержала и в антракте мальчику (реально мальчику), который должен выполнять функцию бабушек, высказала спокойным голосом все, что я думаю о ситуации. Он так же спокойно извинился, сказал, что предпримет меры. Уж не знаю, что он там предпринял, думаю, ничего, но во втором действии было достаточно тихо. Или меня так увлекло действие, что я уже не обращала внимания на этих уродов. По-другому их не назовешь! Из-за них первое действие просто практически пролетело мимо меня! Я сделала выводы. Теперь, хоть на втором ярусе и достаточно удобно, но я буду брать билеты на первый ярус. Там нет школьничков. Или они прилично себя ведут!
Пар выпустила)
Спектакль мне понравился. Если бы не шумели, я была бы практически в восторге. Конкретно этот спектакль лучше смотреть в партере (нет, конечно, все лучше смотреть в партере, но этот особенно). Пьесу я не читала, фильм не смотрела, но очень хотела. Теперь даже не знаю, смотреть или нет.
Спектакль заявлен как семейная история в 3D. Это действительно так. В 3D были декорации. Конструкции были белые, на них проектировалось наполнение комнат, в нужный момент декорации двигались. Очень здорово и необычно! Особенно мне понравился эффект в моменте, когда курили травку - декорации стали постоянно двигаться и появились цветные полоски. И еще в самом конце, когда мать как бы обходит комнаты в доме: меняются комнаты на этажах, а в итоге все остается белым и пустым.
Сюжет с одной стороны прост. Пропадает отец, собирается вся семья в доме матери (три дочери с семьями, сестра с семьей), оказывается в процессе, что отец утопился, похороны. Но то, какая судьба у дочерей, матери, что происходит на похоронах - это уже не простой сюжет.
Мать-наркоманка, принимает таблетки, плюс у нее рак горла. Поэтому Евгения Симонова, играющая Виолетту периодически говорит отрывистым голосом, переходящим в крик и сип. Иногда ее трудно понять, но все равно понимаешь (это не Домогаров со своей дикцией, это преднамеренный эффект). Когда мы в антракте спустились в основную часть театра, зрители, сидящие в партере, были восхищены микровыражениями лица Симоновой. Как сказал мужчина, в кино сняли 30 дублей, получили одну нужную эмоцию, склеили и получился кадр. Здесь же все в реальном времени.
Барбара (Анна Ардова) - старшая дочь. Это было невероятно! Я ТАКОГО не ожидала! После "Одной за всех" и "Женской лиги" она больше представляется в комических ролях. Хотя несколько фильмов я видела с ней. Плюс к этому то, что ее голос и интонации узнаваемы. Но в спектакле было все по-другому! Я только один раз, в самом начале, поймала себя на мысли, что интонация такая же, как в одном из скетчей. Всё! Столько эмоций в одном спектакле! Она и утешает мать, и ругается с мужем, и, как львица, защищает свою дочь, а потом дает ей пощечину... После фразы: "Теперь я здесь главная" ее жизнь просто рушится. Барбара фактически превращается в свою мать: ходит в каком-то рванье, прежде, чем спуститься по лестнице, кидает вниз таблетки, чтобы удостовериться в том, что никого нет. Когда мать высказывает ей, что знала о том, где находится отец, что могла не допустить его самоубийства, что это было похоже на проверку, кто сильнее, после которой оказалось, что сильнее Виолетта, Барбара не выдерживает и уезжает. Дочь не должна превратиться в мать.
Остальные актеры тоже хороши, мне понравились все без исключения. Все были на своем месте, никто не раздражал. Но все-таки Ардова и Симонова в этом спектакле главные. Хотя по количеству текста, у Ардовой роль больше.
Стала бы я советовать этот спектакль? Конечно! Это того стоит. Только нужно понимать, что это не развлекательный спектакль, хоть и есть некоторые веселые моменты. Стала бы я пересматривать? Возможно, но в партере, чтобы насладиться игрой в полной мере. Радует то, что состав главных героев один. Спектакль играют один раз в месяц.
На спектакль вместе со мной ходили 3 человека. В том числе первый культурный поход решили устроить соседка с молодым человеком. Он был, как я поняла, впервые в театре в Москве. Ему очень понравился спектакль, сильно благодарил за билеты. Сказал, что понял, почему я постоянно хожу в театр)
Когда мы поднялись на второй ярус, то мы там были одни. С учетом того, что прозвучал первый звонок. Гардероб был пуст. Но потом люди пришли. И это самое ужасное было. На второй ярус приводят обычно школьников. Я уже который раз убеждаюсь, что они не умеют сидеть спокойно. Только я не понимаю, почему. Хотя нет, понимаю, до этого спектакля они не доросли мозгами. Но можно как-то себя пересилить, успокоиться, не комментировать и не шушукаться. Это же не кино! Когда начали вставать и выходить, а потом снова заходить, то уже зрители не выдержали, стали на них ругаться. Даже один актер поднял голову (хотя, думаю, скорее случайно он это сделал, а не услышал шум, все-таки второй ярус) и увидел это.
В антракте все ринулись в гардероб. Я очень рассчитывала на то, что они уйдут. Оказалось, что я ошиблась, они всего лишь пошли покурить. Я не выдержала и в антракте мальчику (реально мальчику), который должен выполнять функцию бабушек, высказала спокойным голосом все, что я думаю о ситуации. Он так же спокойно извинился, сказал, что предпримет меры. Уж не знаю, что он там предпринял, думаю, ничего, но во втором действии было достаточно тихо. Или меня так увлекло действие, что я уже не обращала внимания на этих уродов. По-другому их не назовешь! Из-за них первое действие просто практически пролетело мимо меня! Я сделала выводы. Теперь, хоть на втором ярусе и достаточно удобно, но я буду брать билеты на первый ярус. Там нет школьничков. Или они прилично себя ведут!
Пар выпустила)
Спектакль мне понравился. Если бы не шумели, я была бы практически в восторге. Конкретно этот спектакль лучше смотреть в партере (нет, конечно, все лучше смотреть в партере, но этот особенно). Пьесу я не читала, фильм не смотрела, но очень хотела. Теперь даже не знаю, смотреть или нет.
Спектакль заявлен как семейная история в 3D. Это действительно так. В 3D были декорации. Конструкции были белые, на них проектировалось наполнение комнат, в нужный момент декорации двигались. Очень здорово и необычно! Особенно мне понравился эффект в моменте, когда курили травку - декорации стали постоянно двигаться и появились цветные полоски. И еще в самом конце, когда мать как бы обходит комнаты в доме: меняются комнаты на этажах, а в итоге все остается белым и пустым.
Сюжет с одной стороны прост. Пропадает отец, собирается вся семья в доме матери (три дочери с семьями, сестра с семьей), оказывается в процессе, что отец утопился, похороны. Но то, какая судьба у дочерей, матери, что происходит на похоронах - это уже не простой сюжет.
Мать-наркоманка, принимает таблетки, плюс у нее рак горла. Поэтому Евгения Симонова, играющая Виолетту периодически говорит отрывистым голосом, переходящим в крик и сип. Иногда ее трудно понять, но все равно понимаешь (это не Домогаров со своей дикцией, это преднамеренный эффект). Когда мы в антракте спустились в основную часть театра, зрители, сидящие в партере, были восхищены микровыражениями лица Симоновой. Как сказал мужчина, в кино сняли 30 дублей, получили одну нужную эмоцию, склеили и получился кадр. Здесь же все в реальном времени.
Барбара (Анна Ардова) - старшая дочь. Это было невероятно! Я ТАКОГО не ожидала! После "Одной за всех" и "Женской лиги" она больше представляется в комических ролях. Хотя несколько фильмов я видела с ней. Плюс к этому то, что ее голос и интонации узнаваемы. Но в спектакле было все по-другому! Я только один раз, в самом начале, поймала себя на мысли, что интонация такая же, как в одном из скетчей. Всё! Столько эмоций в одном спектакле! Она и утешает мать, и ругается с мужем, и, как львица, защищает свою дочь, а потом дает ей пощечину... После фразы: "Теперь я здесь главная" ее жизнь просто рушится. Барбара фактически превращается в свою мать: ходит в каком-то рванье, прежде, чем спуститься по лестнице, кидает вниз таблетки, чтобы удостовериться в том, что никого нет. Когда мать высказывает ей, что знала о том, где находится отец, что могла не допустить его самоубийства, что это было похоже на проверку, кто сильнее, после которой оказалось, что сильнее Виолетта, Барбара не выдерживает и уезжает. Дочь не должна превратиться в мать.
Остальные актеры тоже хороши, мне понравились все без исключения. Все были на своем месте, никто не раздражал. Но все-таки Ардова и Симонова в этом спектакле главные. Хотя по количеству текста, у Ардовой роль больше.
Стала бы я советовать этот спектакль? Конечно! Это того стоит. Только нужно понимать, что это не развлекательный спектакль, хоть и есть некоторые веселые моменты. Стала бы я пересматривать? Возможно, но в партере, чтобы насладиться игрой в полной мере. Радует то, что состав главных героев один. Спектакль играют один раз в месяц.
На спектакль вместе со мной ходили 3 человека. В том числе первый культурный поход решили устроить соседка с молодым человеком. Он был, как я поняла, впервые в театре в Москве. Ему очень понравился спектакль, сильно благодарил за билеты. Сказал, что понял, почему я постоянно хожу в театр)
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Среда, 9 Апреля 2014 г.
21:28
Наконец-то я дочитала, точнее добила Коэльо "Победитель остается один". Не могу сказать, что мне было не интересно читать, нет, достаточно занимательное чтиво, но не чтение. Но под конец мне уже хотелось пролистать, чтобы быстрее рассуждения закончились. Мне такие сюжеты не нравятся. Он убивал, чтобы уничтожить миры и доказать что-то бывшей жене, которая от него сбежала. Судя по итогу книги, он остался победителем. Хотя мне кажется, что победителем стала модель Жасмин, которая единственная, кто не сломался. Не знаю, возможно, я что-то не понимаю. Не буду больше читать Коэльо (хотя я так уже говорила себе).
Сегодня я не удержалась и прочла сказку Гофмана "Крошка Цахес, по прозванию Циннобер".
Мне эту сказку советовали почитать давно. Точнее маме советовала одна преподавательница со словами, что сказка невероятно актуальная. В итоге только сейчас решила ее почитать. Не хотела читать еще и потому, что иду на спектакль "Крошка Цахес". Судя по отзывам, спектакль оставляет достаточно противоречивые впечатления, часть людей даже до антракта не высиживают.
Мне очень понравилась сказка! Я сидела и зачитывалась! Я была расстроена, что мне нужно идти на пару, что я не могу сидеть и дальше читать в свое удовольствие.
Сказка действительно частично актуальная, очень интересно описано то, что решил заниматься просвещением новый правитель. Интересен вывод феи о том, что она хотела как лучше, наградила уродца даром, думала, что он им воспользуется во благо, что он дорастет сам до тех мыслей, которые будет фактически присваивать, что не будет употреблять свои способности неправильно. Вышло как всегда) Конец с одной стороны грустный - Цахес умер, с другой хороший: Цахес умер, свадьба.
Эта книга меня заставила ни раз обратиться к словарю. Это приятно с одной стороны, я из сказки узнала новые слова, а с другой - почувствовала себя немного тупенькой. В связи с этим я не могу сказать, что это сказка полностью для детей. А с учетом немецких имен, эту сказочку лучше читать родителю ребенку (если вообще читать).
Сегодня я не удержалась и прочла сказку Гофмана "Крошка Цахес, по прозванию Циннобер".
Мне эту сказку советовали почитать давно. Точнее маме советовала одна преподавательница со словами, что сказка невероятно актуальная. В итоге только сейчас решила ее почитать. Не хотела читать еще и потому, что иду на спектакль "Крошка Цахес". Судя по отзывам, спектакль оставляет достаточно противоречивые впечатления, часть людей даже до антракта не высиживают.
Мне очень понравилась сказка! Я сидела и зачитывалась! Я была расстроена, что мне нужно идти на пару, что я не могу сидеть и дальше читать в свое удовольствие.
Сказка действительно частично актуальная, очень интересно описано то, что решил заниматься просвещением новый правитель. Интересен вывод феи о том, что она хотела как лучше, наградила уродца даром, думала, что он им воспользуется во благо, что он дорастет сам до тех мыслей, которые будет фактически присваивать, что не будет употреблять свои способности неправильно. Вышло как всегда) Конец с одной стороны грустный - Цахес умер, с другой хороший: Цахес умер, свадьба.
Эта книга меня заставила ни раз обратиться к словарю. Это приятно с одной стороны, я из сказки узнала новые слова, а с другой - почувствовала себя немного тупенькой. В связи с этим я не могу сказать, что это сказка полностью для детей. А с учетом немецких имен, эту сказочку лучше читать родителю ребенку (если вообще читать).
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Среда, 2 Апреля 2014 г.
18:10
Лена сегодня меня огрела заявлением. Я вчера ей принесла билеты в театр, которые выкупила, а оказалось, что один из дней - четверг, что я ей не сказала об этом. Она не сможет в этот день. Предложила мне забрать билет и предложить его кому-нибудь другому, мол идти мне, я себе другую компанию найду. На мою фразу о том, что неплохо было бы ей этим заняться, она сказала, что поспрашивает своих соседок. Ага, конечно, побежала она спрашивать. Уж не вешала бы мне лапшу. Денег она за билет не даст, отдаст билет мне, это и так ясно. Ей нужен этот геморрой? Искать кого-то, списываться, уговаривать. Нет, она просто меня поставила перед фактом. Только вот в этой ситуации я не виновата, не надо перекладывать с больной головы на здоровую. Я 3 раза у нее спросила, хочет ли она пойти, действительно ли она пойдет, я даже в момент ожидания трамвая спрашивала ее, не передумала ли она. Лена утверждала, что пойдет. Мне даже в голову не пришло, что это четверг, когда у нее английский, я знаю, что у нее английский по четвергам, но я не обязана помнить об этом.
Проблема усугубляется тем, что 15 мая - госы. И в этот день театр. Я даже спросила, поедет ли она после экзамена на свой английский. Да, поедет. Так вот, проблема в том, что моя группа будет в запое после этого мероприятия скорее всего, а вторая группа будет трястись перед экзаменом, который у них 16 мая. То есть, часть людей уже отпадает. Остаются другие группы. Вот теперь я пытаюсь найти счастливого обладателя билета на "Ветер шумит в тополях" в Вахтанговкий. Ну и еще проблема усугубляется тем, что это откидное место партера.
И после этого те, с кем я периодически хожу в театр, удивляются, почему я хожу одна, почему никого не зову. Да потому, что мне проще одной сходить! Я сама себя не подставлю! Это мой выбор и мои проблемы одновременно! Я предлагаю, заказываю, выкупаю, отдаю билеты, все сама, а девочкам это достается на блюдечке с голубой каемочкой. Я до этого дня была в Лене уверена на 100%, она ни разу меня не подводила, даже соседке, которая терпеть ее не может, об этом сказала. Как сглазила!
Пора заканчивать с альтруизмом.
Проблема усугубляется тем, что 15 мая - госы. И в этот день театр. Я даже спросила, поедет ли она после экзамена на свой английский. Да, поедет. Так вот, проблема в том, что моя группа будет в запое после этого мероприятия скорее всего, а вторая группа будет трястись перед экзаменом, который у них 16 мая. То есть, часть людей уже отпадает. Остаются другие группы. Вот теперь я пытаюсь найти счастливого обладателя билета на "Ветер шумит в тополях" в Вахтанговкий. Ну и еще проблема усугубляется тем, что это откидное место партера.
И после этого те, с кем я периодически хожу в театр, удивляются, почему я хожу одна, почему никого не зову. Да потому, что мне проще одной сходить! Я сама себя не подставлю! Это мой выбор и мои проблемы одновременно! Я предлагаю, заказываю, выкупаю, отдаю билеты, все сама, а девочкам это достается на блюдечке с голубой каемочкой. Я до этого дня была в Лене уверена на 100%, она ни разу меня не подводила, даже соседке, которая терпеть ее не может, об этом сказала. Как сглазила!
Пора заканчивать с альтруизмом.
Группы [ Мысли вслух ]
[ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Комментарии [2]
01:19
В последнее время я стала много вышивать в общежитии. Доделала наконец-то свою картинку с девушкой "Мисс очарование". Не идеально (сейчас я по-другому делаю, все в одну сторону, раньше я не задумывалась над этим, хоть и вышила до этого многое), но симпатично. Осталось подобрать подходящую рамку. Возможно, впервые попробую хорошую раму заказать: вышивка нестандартного размера, а рамки, как для фотографий/дипломов все стандартные.
Сейчас снова не могу прерваться на учебу, но уже пора. Делаю папин подарок - часы в виде пиццы. Вышивка небольшая по сравнению с теми, что я делала до этого. Сначала меня как-то она не радовала, а потом я втянулась, теперь интересно, увлекательно и как всегда азартно.
Недавно купила еще одну картинку, но это уже на лето)
Вязать как-то раз меня учила мама. Ничего из этого не вышло. Все-таки ее стезя преподавать русский язык и литературу, а не технику вязания. Ну и у меня руки не из того места или голова не так соображает для вязания. Хотя вязание определенно выгоднее, удобнее и практичнее.
С чтением Коэльо как-то туго. Сегодня каталась на метро, продолжила читать, даже хотела приехать и сесть еще почитать, но как-то завертелась, а потом вышивка в руки пошла. На этой неделе поеду домой, буду усиленно в электричке читать (если не усну). С одной стороны интересно, а с другой - достаточно банально, как и все, на мой взгляд, у Коэльо. Надо уже или бросать и не мучиться, или дочитывать скорее, опять же, чтобы не мучиться.
Из недавно просмотренного "Суини Тодд, демон-парикмахер с Флинт-стрит" с Джонни Деппом. Все началось с разговора подруги и прослушивания нескольких отвлеченных песен КиШа. Потом оказалось, что у группы есть альбом с песнями из этого фильма. Так договорились до того, что фильм несколько специфичен, не факт, что мне понравится, но ради Джонни я его посмотрю. Смотреть начала на открытии конференции, чтобы не заснуть) Продолжила через день. В моей записи шел текст поверх пения на английском. Причем текст зачитывали, а не пели. С одной стороны жутко неудобно, но я другой стороны я могла услышать реальные голоса.
Сюжет несколько шокировал меня. Море крови было не самым приятным. Из всего фильма мне понравились готический стиль, песни, Джонни Депп и его верная подруга, мальчик-помощник. А вот это море крови и пирожки из людей... Как-то не сильно приятно. Особенно в конце, когда в пирожке оказался палец с ногтем, а та самая верная подруга полетела заживо в печь.
Напоследок мне подумалось, что у Джонни Деппа призвание играть чокнутых людей (в большей или меньшей степени).
Сейчас снова не могу прерваться на учебу, но уже пора. Делаю папин подарок - часы в виде пиццы. Вышивка небольшая по сравнению с теми, что я делала до этого. Сначала меня как-то она не радовала, а потом я втянулась, теперь интересно, увлекательно и как всегда азартно.
Недавно купила еще одну картинку, но это уже на лето)
Вязать как-то раз меня учила мама. Ничего из этого не вышло. Все-таки ее стезя преподавать русский язык и литературу, а не технику вязания. Ну и у меня руки не из того места или голова не так соображает для вязания. Хотя вязание определенно выгоднее, удобнее и практичнее.
С чтением Коэльо как-то туго. Сегодня каталась на метро, продолжила читать, даже хотела приехать и сесть еще почитать, но как-то завертелась, а потом вышивка в руки пошла. На этой неделе поеду домой, буду усиленно в электричке читать (если не усну). С одной стороны интересно, а с другой - достаточно банально, как и все, на мой взгляд, у Коэльо. Надо уже или бросать и не мучиться, или дочитывать скорее, опять же, чтобы не мучиться.
Из недавно просмотренного "Суини Тодд, демон-парикмахер с Флинт-стрит" с Джонни Деппом. Все началось с разговора подруги и прослушивания нескольких отвлеченных песен КиШа. Потом оказалось, что у группы есть альбом с песнями из этого фильма. Так договорились до того, что фильм несколько специфичен, не факт, что мне понравится, но ради Джонни я его посмотрю. Смотреть начала на открытии конференции, чтобы не заснуть) Продолжила через день. В моей записи шел текст поверх пения на английском. Причем текст зачитывали, а не пели. С одной стороны жутко неудобно, но я другой стороны я могла услышать реальные голоса.
Сюжет несколько шокировал меня. Море крови было не самым приятным. Из всего фильма мне понравились готический стиль, песни, Джонни Депп и его верная подруга, мальчик-помощник. А вот это море крови и пирожки из людей... Как-то не сильно приятно. Особенно в конце, когда в пирожке оказался палец с ногтем, а та самая верная подруга полетела заживо в печь.
Напоследок мне подумалось, что у Джонни Деппа призвание играть чокнутых людей (в большей или меньшей степени).
Группы [ Немного обо мне ]
[ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Комментарии [8]
00:30
После просмотренных мною спектаклей и написанных отзывов я слежу за появлением чужих отзывов. Особенно обращаю внимание на достаточно большие отзывы, они более содержательные, чем обычные восторги или негодования. После прочтения таких отзывов, а иногда они бывают хорошо написаны, я ловлю себя на мысли, действительно ли мы смотрели один и тот же спектакль? Где я была в тот момент, когда они это видели? Иногда доходит до каких-то мелочей и подробностей, которые я просто не помню. Это как мужское устройство зрения: фокусировка на крупных предметах. Хотя очень часто и я замечаю мельчайшие детали. Что касается спектаклей, которые я посмотрела, например, 2-3 года назад, то я помню сюжет, какое впечатление осталось после, кто играл (если они мне известны).
Подобным образом обстоят дела и с книгами. Когда я жила с Янкой, то после прочтения книги она мне могла рассказать буквально всю книгу очень близко к тексту. "Голодные игры" она мне пересказывала не меньше часа. Я уже устала ее слушать, а она так вдохновилась, что было неудобно ее прерывать. Вот попросите меня пересказать "Доктора Живаго" или "Белую гвардию", которые мне понравились и по объему такие же (плюс-минус) с "Голодными играми", я пробурчу и минут за 10 воспроизведу сюжет. Когда я читаю книгу, то после я могу четко воспроизвести сюжет, некоторые особенно понравившиеся моменты, могу показать выписанные фразы из книги, которые мне особенно понравились. Но мелочей я не помню. Еще хуже обстоят дела с чтением пьес. В последнее время я их вообще не читаю (и хорошо). Я не успеваю за короткий срок запомнить даже героев, постоянно перелистываю книгу к началу, где они все указаны.
И вот я задумалась, на сколько это нормально (уже не в первый раз). Если нормально, такое у многих, то вопрос снят. Если нет, то что делать? Учить стихи и развивать память? Перечитывать и пересматривать? Или я просто попадаю на таких людей как Янка часто?
Подобным образом обстоят дела и с книгами. Когда я жила с Янкой, то после прочтения книги она мне могла рассказать буквально всю книгу очень близко к тексту. "Голодные игры" она мне пересказывала не меньше часа. Я уже устала ее слушать, а она так вдохновилась, что было неудобно ее прерывать. Вот попросите меня пересказать "Доктора Живаго" или "Белую гвардию", которые мне понравились и по объему такие же (плюс-минус) с "Голодными играми", я пробурчу и минут за 10 воспроизведу сюжет. Когда я читаю книгу, то после я могу четко воспроизвести сюжет, некоторые особенно понравившиеся моменты, могу показать выписанные фразы из книги, которые мне особенно понравились. Но мелочей я не помню. Еще хуже обстоят дела с чтением пьес. В последнее время я их вообще не читаю (и хорошо). Я не успеваю за короткий срок запомнить даже героев, постоянно перелистываю книгу к началу, где они все указаны.
И вот я задумалась, на сколько это нормально (уже не в первый раз). Если нормально, такое у многих, то вопрос снят. Если нет, то что делать? Учить стихи и развивать память? Перечитывать и пересматривать? Или я просто попадаю на таких людей как Янка часто?
Группы [ Мысли вслух ]
[ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Воскресенье, 30 Марта 2014 г.
13:14
"Дворянское гнездо" МХТ им. Чехова.
Все началось с покупки билетов. Мне удалось заполучить откидное место, ура-ура! Более того, хоть и был объявлен работниками аншлаг (а я полагаю, они каждый раз так объявляют), я пересела на своем ряду на крайнее место, которое, как для меня, оказалось свободным. Более того, передо мной или пересели с откидных мест, или они изначально были не куплены. Это я к чему. В моем понимании аншлаг - это когда все билеты проданы. В данном случае, получается частичный аншлаг. Ну да ладно, какая мне разница, тем более удалось пересесть. Это к вопросу безумного ажиотажа на билеты.
Немного о театре. Я была впервые а МХТ. Он на меня произвел очень плохое впечатление. За устройство Основной сцены 2 балла. Я поймала себя на мысли, что Ленком мне понравился примерно также. Парадоксально, два известнейших театра, с невероятным ажиотажем на билеты, а устройство театра, как не для людей. Или не для такого количества людей.
Когда я вошла, меня встретила милая женщина, которая направляла всех в гардероб. Гардероб расположен на первом этаже, полностью огорожен стенами и небольшим проходом. На стенах с внешней стороны красивые фотографии со спектаклей. При входе минус гардероба не замечается, он замечается при выходе. С верхних этажей стали спускаться зрители по относительно нешироким лестницам в гардероб. В гардеробе мало места, поэтому все стояли в очереди хотя бы для того, чтобы увидеть, какие номера с какой стороны! Места мало, все стоят, пытаются пройти, пытаются выйти, кошмар, что там творится! И это я еще, когда увидела количество спускающихся, решила постоять и переждать толпу.
Второй минус - очень узкие коридоры между стенами с портретами. Буквально 1,5-2 метра. А портреты с двух сторон (видимо, для экономии места или нарочно так повесили). Труппа - медийные лица. Воот. Один остановился у одного портрета, другой - у другой стены, и все, пробка, нельзя пройти. Хорошо, что до начала спектакля я посмотрела театр - в антракте я вышла и зашла обратно, мне надоело вот таким образом фактически стоять в фойе.
Третий минус - женские комнаты (в МХТ они именно так называются). Во-первых, я играла в квест "Найди туалет". Нашла. Ура. Он наверху. Как оказалось, есть еще и внизу. Видимо, это крутая фишка МХТ все делать с двух сторон, в частности, кабинки. Именно поэтому они открываются внутрь. И опять же узкий проход между двумя рядами.
Судя по всему, моим любимым театром по внутреннему расположению стал МАМТ (хоть там люди и путаются с гардеробом), ну и Моссовета (хоть там и курят).
Из плюсов могу назвать один - красивое оформление стен. Мне показалось интересным, что висят не просто портреты, а еще и по 3 кадра из спектаклей с участием актера. Кроме этого еще много портретов выдающихся актеров, которые раньше служили, бюст Станиславского и Немировича-Данченко, плакаты с фотографиями.
Зрительный зал не могу сказать, что большой, средний по размеру. Ряды сделаны не на ступеньках, а на возвышающемся полу, поэтому периодически тем, кто сидел не в 1 ряду (я сидела в 5 ряду), приходилось находить дырочки между головами, чтобы видеть происходящее.
Итак, спектакль (отрицательное я начала видеть с антракта, поэтому на восприятие спектакля это не повлияло).
Я читала книгу, но давно. Как-то я пришла к выводу, что у Тургенева нет радостных окончаний его произведений (или я пока такие не читала).
Спектакль долгий, 3 часа 10 минут с антрактом. Классическая постановка с красивыми костюмами и декорациями. Сделаны декорации двух этажей дома, беседка. Все в белом.
Костюмы тоже той эпохи. Дамы в невероятно пышных платьях, мужчины в костюмах.
Интересная находка режиссера: герои рассказывают о себе, поэтому сразу понятен характер, жизнь до встречи.
Что касается актеров, то главную мужскую роль – Лаврецкого – играл Дмитрий Дюжев, а главную женскую – Яна Гладких (молодая актриса). К сожалению, Дюжев меня не впечатлил. Мне понравилась Лиза, практически все второстепенные герои, но главный… И текст произносит, и играет, и эмоции, и возраст тот же, что и у героя, но вот не зацепил меня. Вообще. Даже раздражал. Я не могу объяснить, почему. Может, его внешний вид как-то не ассоциируется у меня с героем. Не знаю. Кстати о тексте. Я заметила, что несколько раз он как-то запинался, нет, текст он знает отлично, но пара моментов в первом действии было, только в первом действии такое я заметила.
Яна Гладких мне понравилась. Она действительно была той робкой, невинной, не видавшей жизни, набожной девушкой. В конце меня впечатлила не сцена с Лаврецким, где она бежит к нему последний раз, а потом уходит навсегда, а сцена, когда она говорит с тетушкой, что собралась уйти в монастырь.
Второстепенные герои классные! Варвара (жена Лаврецкого, которая все-таки жива-здорова и процветает) действительно предстала светской дамой, которая может очаровать кого угодно, которая знает, как и с кем разговаривать, как себя вести. А как она пела! Просто изумительно! У актрисы очень красивый голос, но она не просто пела, она играла. Это было здорово!
Мать Лизы меня не сильно впечатлила, но тоже было хорошо. Этакая молодящаяся дама.
Тетушка Марфа Тимофеевна (Нина Гуляева). Невероятно! Мне очень понравилась! Старушка, которая говорит все, что думает, вышла просто идеально! Можно сказать, что все моменты юмора держались на ней. Точнее со стороны это кажется веселым, а сама героиня произносит это на полном серьезе.
Ну и Лемм. Дмитрий Назаров. Еще одно, если можно так сказать, медийное лицо. Замечательный! Вот прям немец-немец! Интересный акцент придуман, интересно, как он себя ведет, как преображается, когда рядом я Лизой, как ведет себя с Лаврецким. Гуляева и Назаров получили больше всех аплодисментов (на мой слух).
В целом, спектакль мне понравился, но последний сцены оставили весьма тягостное впечатление. Но, увы, Дюжев меня разочаровал.
Все началось с покупки билетов. Мне удалось заполучить откидное место, ура-ура! Более того, хоть и был объявлен работниками аншлаг (а я полагаю, они каждый раз так объявляют), я пересела на своем ряду на крайнее место, которое, как для меня, оказалось свободным. Более того, передо мной или пересели с откидных мест, или они изначально были не куплены. Это я к чему. В моем понимании аншлаг - это когда все билеты проданы. В данном случае, получается частичный аншлаг. Ну да ладно, какая мне разница, тем более удалось пересесть. Это к вопросу безумного ажиотажа на билеты.
Немного о театре. Я была впервые а МХТ. Он на меня произвел очень плохое впечатление. За устройство Основной сцены 2 балла. Я поймала себя на мысли, что Ленком мне понравился примерно также. Парадоксально, два известнейших театра, с невероятным ажиотажем на билеты, а устройство театра, как не для людей. Или не для такого количества людей.
Когда я вошла, меня встретила милая женщина, которая направляла всех в гардероб. Гардероб расположен на первом этаже, полностью огорожен стенами и небольшим проходом. На стенах с внешней стороны красивые фотографии со спектаклей. При входе минус гардероба не замечается, он замечается при выходе. С верхних этажей стали спускаться зрители по относительно нешироким лестницам в гардероб. В гардеробе мало места, поэтому все стояли в очереди хотя бы для того, чтобы увидеть, какие номера с какой стороны! Места мало, все стоят, пытаются пройти, пытаются выйти, кошмар, что там творится! И это я еще, когда увидела количество спускающихся, решила постоять и переждать толпу.
Второй минус - очень узкие коридоры между стенами с портретами. Буквально 1,5-2 метра. А портреты с двух сторон (видимо, для экономии места или нарочно так повесили). Труппа - медийные лица. Воот. Один остановился у одного портрета, другой - у другой стены, и все, пробка, нельзя пройти. Хорошо, что до начала спектакля я посмотрела театр - в антракте я вышла и зашла обратно, мне надоело вот таким образом фактически стоять в фойе.
Третий минус - женские комнаты (в МХТ они именно так называются). Во-первых, я играла в квест "Найди туалет". Нашла. Ура. Он наверху. Как оказалось, есть еще и внизу. Видимо, это крутая фишка МХТ все делать с двух сторон, в частности, кабинки. Именно поэтому они открываются внутрь. И опять же узкий проход между двумя рядами.
Судя по всему, моим любимым театром по внутреннему расположению стал МАМТ (хоть там люди и путаются с гардеробом), ну и Моссовета (хоть там и курят).
Из плюсов могу назвать один - красивое оформление стен. Мне показалось интересным, что висят не просто портреты, а еще и по 3 кадра из спектаклей с участием актера. Кроме этого еще много портретов выдающихся актеров, которые раньше служили, бюст Станиславского и Немировича-Данченко, плакаты с фотографиями.
Зрительный зал не могу сказать, что большой, средний по размеру. Ряды сделаны не на ступеньках, а на возвышающемся полу, поэтому периодически тем, кто сидел не в 1 ряду (я сидела в 5 ряду), приходилось находить дырочки между головами, чтобы видеть происходящее.
Итак, спектакль (отрицательное я начала видеть с антракта, поэтому на восприятие спектакля это не повлияло).
Я читала книгу, но давно. Как-то я пришла к выводу, что у Тургенева нет радостных окончаний его произведений (или я пока такие не читала).
Спектакль долгий, 3 часа 10 минут с антрактом. Классическая постановка с красивыми костюмами и декорациями. Сделаны декорации двух этажей дома, беседка. Все в белом.
Костюмы тоже той эпохи. Дамы в невероятно пышных платьях, мужчины в костюмах.
Интересная находка режиссера: герои рассказывают о себе, поэтому сразу понятен характер, жизнь до встречи.
Что касается актеров, то главную мужскую роль – Лаврецкого – играл Дмитрий Дюжев, а главную женскую – Яна Гладких (молодая актриса). К сожалению, Дюжев меня не впечатлил. Мне понравилась Лиза, практически все второстепенные герои, но главный… И текст произносит, и играет, и эмоции, и возраст тот же, что и у героя, но вот не зацепил меня. Вообще. Даже раздражал. Я не могу объяснить, почему. Может, его внешний вид как-то не ассоциируется у меня с героем. Не знаю. Кстати о тексте. Я заметила, что несколько раз он как-то запинался, нет, текст он знает отлично, но пара моментов в первом действии было, только в первом действии такое я заметила.
Яна Гладких мне понравилась. Она действительно была той робкой, невинной, не видавшей жизни, набожной девушкой. В конце меня впечатлила не сцена с Лаврецким, где она бежит к нему последний раз, а потом уходит навсегда, а сцена, когда она говорит с тетушкой, что собралась уйти в монастырь.
Второстепенные герои классные! Варвара (жена Лаврецкого, которая все-таки жива-здорова и процветает) действительно предстала светской дамой, которая может очаровать кого угодно, которая знает, как и с кем разговаривать, как себя вести. А как она пела! Просто изумительно! У актрисы очень красивый голос, но она не просто пела, она играла. Это было здорово!
Мать Лизы меня не сильно впечатлила, но тоже было хорошо. Этакая молодящаяся дама.
Тетушка Марфа Тимофеевна (Нина Гуляева). Невероятно! Мне очень понравилась! Старушка, которая говорит все, что думает, вышла просто идеально! Можно сказать, что все моменты юмора держались на ней. Точнее со стороны это кажется веселым, а сама героиня произносит это на полном серьезе.
Ну и Лемм. Дмитрий Назаров. Еще одно, если можно так сказать, медийное лицо. Замечательный! Вот прям немец-немец! Интересный акцент придуман, интересно, как он себя ведет, как преображается, когда рядом я Лизой, как ведет себя с Лаврецким. Гуляева и Назаров получили больше всех аплодисментов (на мой слух).
В целом, спектакль мне понравился, но последний сцены оставили весьма тягостное впечатление. Но, увы, Дюжев меня разочаровал.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Пятница, 28 Марта 2014 г.
13:59
Как-то я плавно перескочила через Ночь в театре.
Новость о том, что планируется провести Ночь в театре я узнала достаточно поздно: большинство театров уже давно записывали желающих посетить их мероприятия, поэтому мест не осталось. Каждый театр пытался удивить - проводили экскурсии, показывали спектакль, делали открытые репетиции... Мне повезло с тем, что в театре Et Cetera и Моссовета пока еще не очухались и ничего не придумали. Да и смысл было заранее писать - запись заканчивается через пару часов после ее открытия. Кстати, на сайте театра Калягина я даже объявления не нашла о записи и проведении экскурсий. Моссовета же со своей записью просто убил. У них есть страница ВКонтакте, там опубликовали новость, написали, что записываться можно в комментариях. Я написала, но спросила, как мы узнаем о результатах записи. Не получив ни ответа, ни привета, я на следующий день пробилась сквозь короткие гудки телефона администратора, которая, как оказалось, и знать не знает про запись в социальных сетях, запись только по телефону, но я была не единственная, кто задавал ей эти вопросы. Кто-то дезинформировал нас.
В итоге я записалась и туда, и туда, но пошли мы с Леной в Моссовета, а других одногруппниц я отправила в театр Калягина вместо себя (чему они были несказанно счастливы). Иначе мы бы по времени не успели в 2 театра (экскурсия в 22 часа, фильм - в 23), да и в голове все бы перемешалось.
В Et Cetera проводили экскурсию по театру, водили в цеха, гримуборные, в залы. Девочки остались под большим впечатлением, они были в этом театре однажды, а теперь хотели бы еще сходить (только это уже без меня, я больше не выдержу этот театр! Я оказалась не любителем подобных спектаклей).
В театре Моссовета на сцене "Под крышей" собралось около 100 человек. Я была удивлена тем, что мы сидели на 1 ряду, видимо, я вовремя дозвонилась и записалась)) В этом зале я была впервые, просто так туда не попадешь, только на лифте (хотя мне кажется, что по лестнице тоже можно подняться на 4-й этаж). Зал всего в 5 рядов, причем первый ряд фактически на сцене - отдельной черты между сценой и стульями нет. Теперь я загорелась сходить на спектакль на этой сцене (но по студенческому туда не попадешь).
Когда все расселись (а вовремя ничего не начинается, даже такое мероприятие), вышли Андрей Смирнов и Анна Михайловская, рассказали о том, что нас ждет фильм о театре, который был подготовлен к прошлому юбилейному году (90 лет). Мы были первыми зрителями, которые смотрели этот фильм. Каждый год представлял актер или актриса, рассказывали о знаковых для театра событиях: премьера, приход в труппу актеров, смена руководства... Дошли до 2000 года и оборвали фильм. Мы сначала не поняли, что произошло, но как выяснила я перед "Опасными связями", фильм длинный, продолжается фразой типа "И наступили 2000-ые". Дальше должны были рассказывать о театре режиссеры, потом шли вырезки из капустников, спектаклей. Получается мы посмотрели только первую часть, увы. Но с другой стороны, все успели до закрытия транспорта добраться до дома. Если вычесть время задержания начала, то все мероприятие было проведено за 40 минут.
В конце снова вышли актеры, поблагодарили нас и сказали, что нас на выходе ждет подарок. Как оказалось, это книга о Завадском, написанная его учениками.
Мероприятие в театре назвали "В кругу друзей", очень хорошо все было организовано, каждому был выдан пригласительный (в данном случае только мне, потому что я записывала 2 человека на свою фамилию). На всякий случай просили принести документ, чтобы не возникло проблем, но на входе его не спросили, я сама достала на всякий случай. Главный администратор действительно рулил и очень оперативно. Этот администратор (не знаю, как его зовут), вообще молодец, не только хорошо все организовал, но и всегда пускает студентов)) А чего нас не пускать? На балконе всегда крайние ложи пустые. Это я одна такая хожу по партеру.
Мне понравилось то, что я видела. Это действительно было в кругу друзей. Все были доброжелательно настроены, живо реагировали на моменты в фильме, НИ У КОГО НЕ ЗАЗВОНИЛ ТЕЛЕФОН. Думаю, в следующий раз театр покажет продолжение фильма. И я очень надеюсь, что к какому-нибудь мероприятию приурочат проведение экскурсий. В прошлом году я не попала, в этом - пока не проводили (и не факт, что будут).
Ну а день театра у меня прошел в театре на спектакле "Опасные связи". Как-то на этой неделе я практически прописалась в Театре им. Моссовета, еще немного и я досмотрю репертуар театра.
Новость о том, что планируется провести Ночь в театре я узнала достаточно поздно: большинство театров уже давно записывали желающих посетить их мероприятия, поэтому мест не осталось. Каждый театр пытался удивить - проводили экскурсии, показывали спектакль, делали открытые репетиции... Мне повезло с тем, что в театре Et Cetera и Моссовета пока еще не очухались и ничего не придумали. Да и смысл было заранее писать - запись заканчивается через пару часов после ее открытия. Кстати, на сайте театра Калягина я даже объявления не нашла о записи и проведении экскурсий. Моссовета же со своей записью просто убил. У них есть страница ВКонтакте, там опубликовали новость, написали, что записываться можно в комментариях. Я написала, но спросила, как мы узнаем о результатах записи. Не получив ни ответа, ни привета, я на следующий день пробилась сквозь короткие гудки телефона администратора, которая, как оказалось, и знать не знает про запись в социальных сетях, запись только по телефону, но я была не единственная, кто задавал ей эти вопросы. Кто-то дезинформировал нас.
В итоге я записалась и туда, и туда, но пошли мы с Леной в Моссовета, а других одногруппниц я отправила в театр Калягина вместо себя (чему они были несказанно счастливы). Иначе мы бы по времени не успели в 2 театра (экскурсия в 22 часа, фильм - в 23), да и в голове все бы перемешалось.
В Et Cetera проводили экскурсию по театру, водили в цеха, гримуборные, в залы. Девочки остались под большим впечатлением, они были в этом театре однажды, а теперь хотели бы еще сходить (только это уже без меня, я больше не выдержу этот театр! Я оказалась не любителем подобных спектаклей).
В театре Моссовета на сцене "Под крышей" собралось около 100 человек. Я была удивлена тем, что мы сидели на 1 ряду, видимо, я вовремя дозвонилась и записалась)) В этом зале я была впервые, просто так туда не попадешь, только на лифте (хотя мне кажется, что по лестнице тоже можно подняться на 4-й этаж). Зал всего в 5 рядов, причем первый ряд фактически на сцене - отдельной черты между сценой и стульями нет. Теперь я загорелась сходить на спектакль на этой сцене (но по студенческому туда не попадешь).
Когда все расселись (а вовремя ничего не начинается, даже такое мероприятие), вышли Андрей Смирнов и Анна Михайловская, рассказали о том, что нас ждет фильм о театре, который был подготовлен к прошлому юбилейному году (90 лет). Мы были первыми зрителями, которые смотрели этот фильм. Каждый год представлял актер или актриса, рассказывали о знаковых для театра событиях: премьера, приход в труппу актеров, смена руководства... Дошли до 2000 года и оборвали фильм. Мы сначала не поняли, что произошло, но как выяснила я перед "Опасными связями", фильм длинный, продолжается фразой типа "И наступили 2000-ые". Дальше должны были рассказывать о театре режиссеры, потом шли вырезки из капустников, спектаклей. Получается мы посмотрели только первую часть, увы. Но с другой стороны, все успели до закрытия транспорта добраться до дома. Если вычесть время задержания начала, то все мероприятие было проведено за 40 минут.
В конце снова вышли актеры, поблагодарили нас и сказали, что нас на выходе ждет подарок. Как оказалось, это книга о Завадском, написанная его учениками.
Мероприятие в театре назвали "В кругу друзей", очень хорошо все было организовано, каждому был выдан пригласительный (в данном случае только мне, потому что я записывала 2 человека на свою фамилию). На всякий случай просили принести документ, чтобы не возникло проблем, но на входе его не спросили, я сама достала на всякий случай. Главный администратор действительно рулил и очень оперативно. Этот администратор (не знаю, как его зовут), вообще молодец, не только хорошо все организовал, но и всегда пускает студентов)) А чего нас не пускать? На балконе всегда крайние ложи пустые. Это я одна такая хожу по партеру.
Мне понравилось то, что я видела. Это действительно было в кругу друзей. Все были доброжелательно настроены, живо реагировали на моменты в фильме, НИ У КОГО НЕ ЗАЗВОНИЛ ТЕЛЕФОН. Думаю, в следующий раз театр покажет продолжение фильма. И я очень надеюсь, что к какому-нибудь мероприятию приурочат проведение экскурсий. В прошлом году я не попала, в этом - пока не проводили (и не факт, что будут).
Ну а день театра у меня прошел в театре на спектакле "Опасные связи". Как-то на этой неделе я практически прописалась в Театре им. Моссовета, еще немного и я досмотрю репертуар театра.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Я писала, что слегка разоча...
[Print]
Странная женщина